摄影如何体现做减法的艺术？

　　摄影：Hengki Koentjoro器材：哈苏X1D-50c+XCD 45mm
　　构图是摄影的基础
　　而摄影也是做减法的艺术
　　最简单的技巧
　　最简单的内容
　　最简约的构图
　　往往能给人惊喜的效果
　　为什么摄影要做减法？
　　因为照片是平面的，展示给观看者的只有一个面，为了让欣赏照片的人更容易看到主题，要减去不需要的东西，如多余的人或复杂的背景等等，表达的出摄影师想要表达的内容。
　　因而，「Less is more」的观念日益盛行，但这种极简主义并不是意味着要摒弃一切，而是要穿越物质的海洋，找到真正重要的东西。
　　黑白篇
　　哈苏大使HENGKI KOENTJORO正是一位倡导极简主义美学的摄影师，专注于捕捉光谱中的黑与白。不断探索光和影的边界、黑与白的变化。
　　摄影：Hengki Koentjoro器材：哈苏X1D-50c+XCD 45mm
　　在他的风光作品中，仅以光线、雾、山河、树木等元素构建而成，处处透露着神秘自然的宁静之美。在纷繁的世界中发现本质；在极简主义美学的诠释过程中，寻求突破、实现创新。
　　摄影：Hengki Koentjoro
　　摄影：Hengki Koentjoro器材：哈苏X1D-50c+XCD 45mm
　　HENGKI KOENTJORO非常追崇超现实艺术，以「简单的形式表达复杂的思想」。而无反中画幅哈苏X1D更是他的好帮手，机身小巧，一手掌握、操作灵活，轻松上阵，使Hengki Koentjoro能够更自由地表达自己的想法。
　　摄影：Hengki Koentjoro器材：哈苏X1D-50c+XCD 45mm
　　摄影：Hengki Koentjoro器材：哈苏X1D-50c+XCD 45mm
　　摄影：Hengki Koentjoro
　　摄影：Hengki Koentjoro 器材：哈苏X1D-50c
　　另一位摄影师Rodney Smith，以拍摄人物为主，他通过减法艺术来凸显人物的肢体语言，因此使得Rodney Smith的作品充满了故事感，让人浮想联翩。
　　摄影：Rodney Smith 器材：哈苏500C
　　在他作品的画面里，每个人都在演绎着自己的故事，或是动人，或是诙谐，或是深刻。在匠心独运的构图中，凝聚并传达着拍摄者对世界的观察与思考。
　　摄影：Rodney Smith 器材：哈苏500C
　　Rodney Smith 让时间与空间无限延展，将情绪随动作带出，如此以简单而又充满浪漫与幽默的语言讲述人的故事。
　　彩色篇
　　Swee Oh，常驻于美国的建筑/人文摄影师，哈苏大师赛2016建筑类别获奖者。作为女性摄影师，她敏锐地洞察以及感性的思维，令形状、线条和纹理的表达有了独特的方式。
　　摄影：Swee Oh 地点：洛杉矶-音乐大厅
　　摄影：Swee Oh 地点：马来西亚-里宏愿桥
　　用独到的视角记录了建筑在星辉下的壮丽与璀璨，用光影呈现了建筑在钢筋水泥背后的精巧与神秘。通过她的镜头，看见了建筑巨作之美。
　　摄影：Swee Oh 地点：马来西亚-里宏愿桥
　　摄影：Swee Oh
　　Benjamin Everett 曾是一名风景画家，投身于摄影后，他将绘画与摄影的理念融会贯通，建立了两种艺术交织后的独特视觉体验。
　　简洁明晰的线条、阴影与色块错落有致，让他的作品色彩抓人，又透着一种宁静致远，让人仿佛进入隐匿的静谧之境。
　　摄影：Benjamin Everett器材：H6D-100c+HCD 35-90mm
　　只要你知道了摄影做减法，在构图时就会避免掉那些杂七杂八的东西，照片里就有你想表达的所有。不管是开心还是难过，这些都会被看的人一眼收入眼中，渐渐地就会越拍越好了。