在美术教学中增强传统文化的认同感

　　在美术教学中增强传统文化的认同感
　　摘要:……小小年纪就觉得中国的东西不好,不喜欢他们几乎不喜欢一切传统的东西。……  关键词:美术教学传统文化传承认同  提起传统文化,有人可能会感叹地说:“博大精深、源远流长”;也有更多的人可能会说:传统文化已经过时了,太老土了。或许我们的孩子从小所受潜移默化的教育便是后者。不然怎么小小年纪就觉得中国的东西不好,不喜欢他们几乎不喜欢一切传统的东西。我这样说也许夸张了点,但从孩子们身上我真的没看到多少我期望的东西。而他们正是经历了小学六年新课程改革的孩子们!  国家课程标准明确提出学生要“积极参与文化的传承并对文化的发展做出自己的贡献”,美术课程终极目标更是要“陶冶高尚的审美情操,完善人格。”——我们任重而道远。  对于文化的传承,要参与必先认同!这里我仅站在一个普通一线中学美术老师的角度来谈谈我的看法和做法。  中学美术教材中关于传统文化艺术的教学内容大体分为对传统绘画、雕塑、工艺美术、建筑的欣赏,对传统绘画、民间美术的体验等。下面我通过我自己的几节课来说明在美术教学中怎样增强学生对传统文化的认同感。  一、《捣练图》  欣赏课最能抓住学生,所以在欣赏课中要做足功夫。  1、画面构图形式独特,长卷绘出中国文化。  一讲画面必须先讲构图,《捣练图》的构图形式是中国画独有的长卷式,既然是中国独有,这便是一个重点。学生认为西方透视方法更接近他们自己所看到的更真实,所以便认为中国画不好,原因很简单就是觉得中国画“不像”。这里便形成了一个矛盾点,怎样才能让学生理解接受并能欣赏更要赞美传统长卷式的独特美感呢?  2、绘画手法别具一格,勾线填色引导现代绘画。  丰子恺先生在《艺术修养基础》“中国画与西洋画的比较区别”一文中提到的第一点便是线条上的区别。  中国传统人物绘画的重点就是线条。画中人物动作凝神自然、细节刻画生动,使人看出扯绢时用力的微微后退后仰,表现出作者的观察入微。其线条工细遒劲,设色富丽。  3、写实与传神的对话  品评人物画的六项标准是南朝齐谢赫的《古画品录》,其中列举了“六法”,即气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写。  二、《青铜器》(自编教材)  1、编钟音乐激发学生对中国古代打击乐器产生兴趣。  曾侯乙墓出土的编钟可以奏出几乎所有的现代音乐作品。在两千多年前就有如此精美的乐器,如此恢宏的乐队,在世界文化史上是极为罕见的。曾侯乙墓编钟的铸成,表明我国青铜铸造工艺的巨大成就,更表明了我国古代音律科学的发达程度,它是我国古代人民高度智慧的结晶,也是我们中华民族的骄傲。  这里引发学生强烈的民族认同感自豪感。为后面的欣赏打下基础。  2、青铜器欣赏  首先,需要了解中国青铜器数量大,种类繁多。  其二,中国青铜器分布地区广,而且质量上乘。商周时代的青铜器,制作精湛、形状瑰异、花纹随意、富丽典雅,其精品不胜枚举,如司母戊方鼎、虎食人卣、莲鹤方壶、、长信宫灯、等等,铸造精致,具有撼人心魄的艺术感染力,深受国内外藏家钟爱。  其三,器物铭文是中国青铜器最大的特点。世界各地古青铜器绝大多数没有铭文,只有印度出土的少量青铜器或铸有很短的铭文。中国古铜器有铭文者仅出土的就达一万余件。  其四,以容器为主的中国青铜器也在世界青铜文化中独树一帜。就世界范围而言,其青铜器的代表作大多为武器,如戈、矛、刀、箭、剑、等,而中国却以铸造难度较大、纹饰复杂的容器为主。  讨论:欧洲青铜文化以武器为代表,中国青铜文化以容器为代表,这是不是前者富于侵略,而后者安于保守呢?设问引导学生对传统文化的成因作探究性思考。转外因为内因,让学生对传统文化进行主动探究学习。  3、我们身边的青铜器。  引导学生在生活中多关注文物。三星堆遗址、金沙遗址都是我们身边的教科书,从欣赏三星堆、金沙遗址出土青铜器中激发学生热爱家乡的强烈情感,并认同身边的传统文化遗产,从而自觉地做到保护和传承。  整个教学过程中学生都很兴奋,不时发出赞叹的声音。这说明孩子们对传统文化艺术有渴望了解的需要,那么我们老师要做的就只是趁热打铁了。  三、《中国画的笔墨情趣》  中国画重要的造型手段就是笔墨。用笔讲求粗细、疾徐、顿挫、方圆等变化,以表现物体的质感。中国画的用墨之妙,在于浓淡相生。  然而在这个与传统文化渐行渐远的时代要让学生在短短的课堂内要领会笔墨之妙是相当有难度的。这就必须先让他们对中国传统绘画有认同感,而要让他们有认同感必须有亲身体验,于是在中国画教学中创设情境就显得尤为重要。  1、情景教学加强体验  音乐是一种善于表现和激发感情的艺术,可以说,音乐欣赏的过程就是感情体验的过程。  教学过程中先让学生闭眼静听古琴曲,默想周遭景致。几分钟后要求学生跟随琴音的紧慢在宣纸上画出线条,把从音乐中体验到的情绪通过线条表达出来,可以随心所欲的画。练习几遍后提高要求,根据乐音的轻重区分墨色的浓淡,并反复试验几遍。  2、依据体验分析作品  学生展示自己的作品并描述绘画过程中的体验。学生回答有说感觉在山间小溪旁和自然在一起很舒服,有说感觉很清静情绪很平稳,有说感觉在月光下。总之一切回答都围绕在了自然之上,少了眼前的浮躁、紧张和杂乱。  3、根据分析获得认同  体验得到的作品并不算严格意义上的中国画,但是通过体验学生体会到了笔墨之美,也从中自己体会了笔墨之法。并从整个过程中得到了愉悦的情绪。最重要的是通过他们亲身的体验提高了对传统中国画的理解和认同。让学生理解中国画在思想内容和艺术创作上,反映了中华民族的社会意识和审美情趣,体现了中国人对自然、社会的认识就不是什么难事了。那么距离传承和延续也就不会太远。  传统文化艺术百花齐放源远流长,要让孩子们参与传承就必须先让他们先认同它。需要走的路还有很长,孩子们需要懂的还有更多。在教学中我抓住一切机会对孩子们进行传统文化艺术的认同教育,树立孩子们的民族自豪感。在这里写成文字希望与同行共勉!