高职学前教育专业音乐学科融合的可行性研究

　　一、当前学前教育专业学生学习现状
　　1.学生基础薄弱，情况复杂
　　高职高专学前教育专业学生的音乐基础起点不一，音乐素养个体差异很大。有来自普通高中，职业高中，还有来自中等师范学校。学生大多的基础差、底子薄，音乐素质水平参差不齐，对乐知识和技能的学习动机不强、兴趣不浓，对音乐的感悟能、领悟能力和创造能力相对而言也比较差，这就给课程教学带了极大的困难和挑战。
　　2.课程内容杂、难、多强调学科本位
　　当前学前教育音乐教学过多强调技能技巧的重复性训练，培养出来的学生缺乏灵活性，创编能力，即兴伴奏能力差。很难激起学生的学习兴趣。课程内容偏理论、忽视实践，内容多年不变，课程结构不合理。学前教育专业的音乐教学达到什么程度才是合适的？与音乐教育专业的区别？如何突出学前教育的特点，是我们研究的重要课题。学前教育的音乐课程是为以后从事幼儿音乐教育打基础。因此，学前教育专业音乐学科的学习，是培养学生的艺术素质，帮助他们掌握学前教育专业必备的音乐基本知识和基本技能，具有一定地弹、唱、跳的表演能力，能够即兴地为幼儿歌曲伴奏、幼儿舞蹈创编、具备幼儿歌曲边弹边范唱的能力，初步为学生形成自己的音乐特长打下一定的基础。通过音乐教学法，能够熟练开展幼儿音乐教学活动的能力。因此，音乐教学应该改革，音乐课程应该趋向综合化、精炼化。
　　二、学前音乐课程融合的可行性
　　学前音乐学科融合课程是从学生对音乐的兴趣为契合点，创造愉悦的学习氛围，促进学生的理解与掌握。教育家陶行知认为学校、教科书、教学都必须建立在生活历上，始可谓活的学校，活的教科书，活的教学。将乐理与生动的钢琴曲相结合，开拓和运用新的教学手段，变无声为有声教学，帮助学生树立正确的学科概念，使其走出基础理论课程的认识误区。变要我学为我要学。意识到乐理课程实际上是集知识性、操作性、趣味性、艺术性于一身的课程。在过去传统乐理教学中，一般都是重理性轻感性，重理论轻实践，而实践证明，只有将有声的音乐片段融入到乐理教学过程中，使抽象的理论知识通过音响完整表达出来，才能改变学生以往空乏无力、缺乏感性认识支持的学习状态。比如在讲解节奏、节拍章节时，教师可以用钢琴弹奏熟悉的圆舞曲和进行曲节奏，让他们来分辨两种截然不同的节奏型和节拍类型；通过弹奏新疆歌曲体会切分音，通过视唱《国歌》体验三连音的特点。让学生在在有声的情景中，体验音乐、享受音乐。
　　三、音乐课程融合的对策
　　音乐学科课在内容方面融合的设想是将原学前教育专业的钢琴与乐理、音乐欣赏、歌曲伴奏等课程的相关内容进行整合：将钢琴演奏技术与音乐基础理论学习结合起来：如将识谱、记谱法、音乐常用术语、符号、音程、和弦、调式的学习与学习钢琴作品的弹奏相结合。还可以将钢琴演奏技术和器乐作品鉴赏相结合：包括相关理论知识（作品分析、曲式分析）、音乐欣赏的方法、音乐史等有关内容。将钢琴作品练习与钢琴伴奏理论学习结合起来：儿童歌曲与一般声乐作品的旋律分析等。进行器乐（含打击乐）合奏训练（如键盘合奏、齐奏），增强学生的合作能力，了解基本的幼儿器乐合奏的组织与编配知识。在课时安排上，前期以弹奏与鉴赏为主，后段以歌曲伴奏训练，主要是侧重幼儿歌曲的伴奏编配与即兴伴奏为主。
　　1.音乐理论钢琴化
　　陶行知先生提出了教学做合一、教与学要以做为中心的教学理论。音乐学科的改革中，尝试将其与课程相结合，以期借此契机推动教学改革和发展。是通往优质教学的主要途径。是课堂教学资源的优化，表现为教师逐渐树立起资源的意识和，观念不再将自己当作唯一的教学资源，而是将课堂教学方方面面的潜在资源提升到显性的层面上，围绕教学要求加以挖掘、利用、整合，从而使教学更好地体现素质教育与新课程的要求。改革革前，音乐理论为36学时，实践几乎为零。主要依靠偏重教师为主导的知识技能的传授。缺点：学生在知识接受过程中只是被动的接受者，获取的知识很抽象，很难在实践中运用。改革后：采用学习一实践一再学习一再实践的教学实践方法，提高了学生理论课与实践课相结合，可以提高学习效率。教学方法则不再以老师讲述为主，而是师生互相表演（老师的示范和学生的训练）、讲述、评论，教师以启发为主，学生在老师的引导下各抒己见、评述优劣，变单个的填鸭式教学为多个的相互启发式教学。教师通过对学生单个或整体的训练与讲解，启发学生的思维能力和想象力，调动学生课堂的积极性和研究、探讨专业课学习的兴趣，鼓励学生独立思考。
　　2.钢琴集体课为基本教学模式
　　以钢琴为主的器乐课程，不应该是单纯的钢琴演奏能力提高。而应该以音乐基础理论知识和钢琴弹奏基本技巧为教学核心内容；以音乐理论+钢琴弹奏为基本教学形式；以数码钢琴集体课为基本教学模式；以合作学习与参与教学、互动式多边教学、案例式教学和行动式教学为主要教学方法强调音乐理论教学钢琴化。学习音乐理论知识和弹奏技巧为基本目的。在数码钢琴教学实际中，有机渗透乐理、和声编配、儿歌创编、即兴伴奏等内容，并通过键盘弹奏的学习，让学生掌握钢琴弹奏的基本技巧与方法，同时巩固其他音乐基础知识，使理论学习与实践相互结合、相互促进，从而加强对学生音乐思维品质及艺术修养的训练和能力的全面培养。此外，对于在弹奏与鉴赏中不涉及到乐理且太具有音乐专业性的内容如和声大调、旋律大调、旋律小调、特殊自然大小调、交替调式、移调等完全可以在幼教教材中删除。可将音乐作品鉴赏可综合起来开设。键盘学习音乐理论知识，不仅内容丰富，也更具直观性，乐理课实际上是在动脑、动手、动口的过程中获得知识、增长技能、陶冶情操的一门课程。以精选钢琴曲目、歌曲为基本主线，将音乐理论与钢琴技巧紧密结合起来。以此增强课程的吸引力，激发学生的学习动机和学习兴趣。使枯燥的理论知识联系到实际实践中，学起来会更加生动鲜明。构建一个理性的思维网络，即用音乐理论的思维去弹奏钢琴。
　　3.教学内容短而精
　　音乐教学内容安排当中，可以适当将乐理、和声、曲式等基础音乐理论知识融入进来，将理论知识与实践能力有效融合，避免各门专业课程相互脱节。根据学前教育专业培养目标，教学内容选择是否恰当，教学进度安排是否合理，将对学生能否快速掌握钢琴弹奏与即兴弹唱的技能产生直接的影响。在曲目的选择上，以实用性为原则，可以选用大量的幼儿钢琴曲和幼儿歌。以声乐为主线的综合课。本课题主要研究声乐与钢琴课程的融合歌曲即兴伴奏与弹唱。它是音乐多学科综合运用的表现。它最能体现知识的灵活运用能力，为今后开展教育教学工作打好基础。即兴伴奏的教学内容中，使学生通过为演唱者伴奏或自弹自唱等形式，增加钢琴弹唱的能力与意识并促进弹与唱的协调配合，把伴奏与歌唱完美的融为一体，在实践中不断地提高钢琴即兴伴奏能力与弹唱能力使学生进步较快，教师可在教学过程中采用以情带形法，通过以情带声，以情达意义来挖掘学生最真实的内心感受，培养他们的审美情操，让学生的音乐学习更具有主动性和实效性。同时也为学生在以后的教学中打下扎实的基本功。
　　根据学习儿歌伴奏的需要，乐理课中应当加入初级的和声知识，包括连接法、伴奏音型、选择和弦与音型、编配伴奏的方法、正三、副三和弦的运用等。另外，幼师的乐理课还应当加入简单的曲式结构的知识，如乐段、单二部曲式、单三部曲式等。这些教材内容都不需要很多、很深，只要略微涉及就可以。把这些初级和声、简单曲式结构的音乐知识都纳入幼师的乐理课的建设，体现的是一种以培养综合音乐素质为目的的整合型教材。
　　及早介入钢琴弹唱的配合训练。在入门阶段就训练简单的弹唱，贯彻循序渐进的原则，按照钢琴基本技术的训练，结合发声训练，将声乐和钢琴两项教学合二为一，逐步推进，从易到难。通过大量实践教学。每学期在学生中开展唱、弹、跳比赛活动；增强学生的艺术实践能力。
　　在教学方法上，教学授课方式从原来简单的从讲授到示范到练习的基础上，发展为引导学生在相关实践知识（技术知识）的介绍后；问题探究，即相关理论知识的分析；知识拓展，即选学内容，意在培养学生的知识迁移能力；训练与练习，即根据知识、技能目标提出的练习、训练项目等。将启发式、探究式、现场教学、案例教学、小组合作式等多种教学方式进行综合。通过对教学组织形式和教学方式的不断探索和改进，形成学前特色的音乐教学方式讲授、讨论、示范、练习、观摩、实践等相互交替、相互补充、相互渗透。
　　四、结语
　　全国普通高等学校（学前教育）本科专业必修课程教学指导纲要》提出高等教育同样必须以人为本，以学生为本，做到两个全面：一是教育要面向全体学生；二是教育要为学生的全面发展服务。在面向未来的幼儿教育中，单纯的技能如歌唱、舞蹈己不再是主角，艺术技能只是作为教育手段教师最重要的是根据儿童身心发展的特点，掌握灵活的教学方法，将各种音乐技能灵活运用于实际教学活动中。教师的才能首是先要全，而不能只是专。具体到音乐类来说，能唱、能跳固然可贵，但最重要的还要掌握综合运用的教育技能。众所周知，每一个教学环节都不是单纯的才能的体现，而是一种综合素质的表现，因此培养一定的音乐素质和掌握各种音乐技能的综合运用能力才是我们培养幼儿教师的重点。