高调奢华有内涵洛可可风格（下篇）

　　（洛可可风格的图案虽然繁复，但确实是小巧精致的，小碎花的图案在洛可可风格中尤其常见。
　　假发越做越高，最后贵妇们不得不坐在马车内的地板上以容纳高高的假发…这些女人为了追赶潮流也是蛮拼的
　　头发上面装饰的东西也更是只有你想不到没有他们做不到。羽毛假花都只能算是常规的装饰了
　　（鞋子也多为点缀着各种装饰的高跟鞋）
　　女人们无时无刻都拿着折扇，有人说是因为女人们被紧身胸衣勒得快要喘不过来气，而折扇可以带来心理上的安慰
　　洛可可服装中多是清浅淡雅的粉彩色，以浅蓝和粉红色为典型，体现出了女性柔美细腻，感受到少女活泼天真。
　　颜色搭配多为统一色系或者是邻近色搭配，突出一种和谐的范围
　　优美的人体曲线和温和甜美的配色
　　她天真可爱人畜无害，本来没什么错，但这在一个王后身上却是致命缺点，她是王后，却并未能承担起王冠之重。
　　现在，每隔几年，时尚界就会推出向洛可可致敬的作品。Matty Bovan2019伦敦春夏时装周高级成衣更是带来了别样的现代洛可可风格。夸张高耸的发饰、收腰以及向外扩的大裙摆，和洛可可时期的贵妇们的服装相似但又不完全相同。
　　Matty Bovan2019伦敦春夏时装
　　Matty Bovan2019伦敦春夏时装；缀满了各种各样的装饰，流苏、花朵、网纱，繁复又不会让人觉得眼花缭乱
　　vivetta2019春夏时装秀中的大U型领以及向外蓬松的裙摆有着洛可可时期的古典美和属于少女的那份天真感。
　　洛可可时期首饰：洛可可风格珠宝还有另外一个特点，珍珠较多。珍珠与各种珠宝通过繁复的设计让首饰看上去更加奢华。
　　洛可可风格，项链，手链工艺则更加重视宝石的配色，他们费尽心思在大小的宝石排列，以及金属花卉图案的穿插上。而且洛可可时代还要在大宝石边上绕上一圈又一圈的小宝石，绿配红，红配蓝，或是祖母绿搭配钻石和珍珠，极尽最绚烂的冲突色彩。
　　洛可可风格的特点是纤细、轻巧、华丽和繁缛的装饰性，多用C形、S形和涡卷形的曲线和艳丽的色彩作装饰构成。这种风格虽然起源于法国宫廷，但由于它吻合了王公贵族的审美需求，于是很快就在18世纪的欧洲诸国宫廷中盛行起来。
　　（弗拉戈纳尔《秋千》1767年）
　　洛可可艺术的灵魂式人物是绘画大师弗朗索瓦·布歇。他在天花板、屏风、车把手、门的正面、首饰盒和瓷器上，可以说在任何地方，都绘制了牧歌式和田园曲式的爱情神话故事题材。布歇和蔼可亲，慷慨大方，注重享乐，受到男男女女的喜爱。他和自己的时代不断地交换看法，询问个人和这个时代应该做些什么来爱这些男女，并获得他们的热爱。他因此获得＂皇家首席画家＂的称号。
　　洛可可风格改变了古典艺术中平直的结构，采用C形、S形和贝壳形涡卷曲线，敷色淡雅柔和，形成绮丽多彩、雍容华贵、繁缛艳丽的装饰效果。
　　除此之外，它的纹样造型多不均衡、不对称，带有反秩序、反常规的装饰倾向，带有轻快、优雅的运动感。在奢丽纤秀和华贵妩媚中，呈现一种阴柔之韵和矫柔妩媚之特征。色泽柔和、艳丽。崇尚自然，人物意匠上的谐谑性、飘逸性，表现各种不同的爱，如浪漫的情爱、母爱等。
　　巴洛克风格：特征繁琐堆砌，圆形、椭圆形、梅花形、圆瓣十字形等单一空间的殿堂，雕刻风气盛行，多使用曲面
　　以纤细轻巧、华丽繁琐，运用C形、S形和涡卷形的曲线。模仿自然形态，室内建筑部件常常做成不对称形状。
　　（巴洛克风格：主要奉献给王权，属于富宗教与贵族之威严的象征。）
　　曲线多使用C形、S形、漩涡形等曲线；构图采用非对称法则，具有轻快和优雅的动感。 色泽柔和轻盈华丽精致细腻
　　奥地利维也纳的美景宫
　　奥地利维也纳的美景宫由建筑师Johann Lukas von Hildebrandt（1668-1745）设计。下眺望楼建于1714年至1716年之间，上眺望楼建于1721年至1723年之间，是两座充满洛可可时代装饰的大型巴洛克式宫殿。
　　德国维斯教堂
　　充满活力的洛可可风格的内饰可能令人惊讶。灰泥建筑大师多米尼库斯·齐默尔曼将这座德国教堂装饰得轻奢而明亮，简直就是一幅伟大的艺术作品。这里也当之无愧成为洛可可式灰泥装饰。
　　这座宫殿原为哥特式建筑，在18世纪中叶由波利托·罗维拉设计其外立面时，完全重塑为巴洛克风格，该外立面由巴伦西亚雕刻家伊尼亚西奥·维加拉·吉梅诺制作。如今，由于后来的重塑，它主要融合了洛可可，新古典主义和东方风格。
　　俄国的凯瑟琳宫，
　　俄国的凯瑟琳宫内部，洛可可的风格
　　俄国的凯瑟琳宫，在洛可可的风格基础上融入了一些东方元素 据说，当时修建屋顶时，耗费了100公斤的黄金
　　德国的阿玛琳宫坐落在宁芬堡宫的后方 其中最有名的是 镜厅
　　(宁芬堡宫Amalienburg：）
　　林德霍夫宫
　　无忧宫
　　（洛可可建筑就有这样一个特点——小而精。 如上面第一幅图中的Amalienburg，内饰令人无比惊叹
　　（宁芬堡的主殿还有一个更为豪华的洛可可大厅）
　　塞弗尔瓷器制成的洛可可吊灯，上面的花卉细腻程度足以以假乱真。据说这个吊灯完工以后成了路德维希最爱
　　这种运用自然植物花案装点的洛可可风格，在德国还有一个典范——位于小镇布吕尔的主教宫，奥古斯塔斯堡
　　无忧宫中的Musical Room，天顶上除了蜿蜒的藤叶外还有一些金色的网，是象征着丰收的渔网。
　　无忧宫相较别国那些大宫殿而言是少得可怜，但其中每一间都浓缩了洛可可的精华。可以说是一座教科书式的宫殿
　　无忧宫里异国花园一般的卧室
　　(装饰纹样样式是用自然界的元素,特征是构图不再像巴洛克那样绝对对称)
　　(而是有了歪歪扭扭的感觉，这种感觉也是自然元素提炼而来，自然界很少是笔直的。)
　　从颜色来看，用色更大胆 有的用强烈的对比色去做空间 如果用两个词来形容洛可可配色，那就是 桃红柳绿流光溢彩
　　洛可可风格家具的特征。其中最显着的特点 - 弯曲的线条，弯曲的腿。家具变得更简单，更优雅相比，它以前。有新的家具：玄关桌，办公桌，书桌，抽屉，衣柜。
　　家具在经过巴洛克时代的培育，在洛可可时代达到了人类工艺历史上的巅峰
　　最终,华美精致的洛可可风格被新古典主义而取代。但其璀璨之处,自有它超时代艺术生命力所在,而那些幸存的艺术精品,至今还不失为流芳人类文明与艺术史的经典之作。
　　在蓬巴杜夫人与玛丽亚•安托瓦内特王后这两位女性的影响下，洛可可风格得以产生和发展，洛可可艺术覆盖了建筑、雕塑、绘画、服饰、陶瓷等等众多的艺术门类,而且我们从现代的角度审视18世纪的洛可可艺术,也无不为它登峰造极的华丽与优雅所折服。迄今依然在各领域的舞台上影响深远，永不落幕。