迪士尼文艺复兴

　　概念
　　迪士尼文艺复兴时期是从 1989 年到 1999 年的时期，在此期间，迪士尼动画长片重新开始制作，在评论界和商业上都取得了成功。
　　这些动画电影主要是对知名故事的音乐改编，比如：
　　《小美人鱼》、《救援人员》、《美女与野兽》、《阿拉丁》、《狮子王》、《巴黎圣母院》、《大力神》、《木兰》、《泰山》等。
　　背景（1989 年之前）
　　沃尔特和罗伊·奥·迪斯尼（分别于 1966 年和 1971 年）去世后，沃尔特·迪斯尼的制作权交给了唐·塔图姆、卡德·沃克和沃尔特的女婿罗恩·米勒。
　　虽然评论家和观众都在等待迪士尼动画新黄金时代在拯救者 (1977) 之后的诞生， [ 6]管理层变动后发行的 18 年电影在商业上的表现不如之前的同类电影.。
　　在制作《狐狸与猎犬》 （1981 年）期间受到了特别沉重的打击，长期担任动画师的唐·布鲁斯 ( Don Bluth )离开迪斯尼的动画部门，带着 11 位迪斯尼动画师创办了自己的竞争对手工作室Don Bluth Productions 。
　　随着 17% 的动画师离职，《狐狸与猎犬》的制作被推迟了六个月， Don Bluth Productions 制作了The Secret of NIMH (1982)，其故事最初因过于黑暗而被迪士尼拒绝，该公司最终在 1980 年代和 90 年代初成为迪士尼在动画行业的主要竞争对手。
　　在勉强逃过商人兼金融家索尔·斯坦伯格(Saul Steinberg)的敌意收购后，迪士尼在 20 世纪 80 年代中期进行了重大的组织变革。
　　前派拉蒙影业公司的迈克尔·艾斯纳于 1984 年成为首席执行官，他的派拉蒙合伙人杰弗里·卡森伯格也加入担任工作室主席，而前华纳兄弟影业公司的弗兰克·威尔斯成为总裁。
　　1985 年，彼得施奈德被聘为迪士尼动画长片部总裁，该部门很快更名为华特迪士尼动画长片。
　　同年，为腾出更多空间为了制作真人电影，动画部门从伯班克的主要迪斯尼乐园转移到格伦代尔附近以东约 2 英里（3.2 公里）处的各种机库、仓库和拖车中的＂临时＂位置，下一次它将保留在那里十年。
　　因此，大部分迪士尼文艺复兴（就电影的实际制作地而言）实际上发生在格伦代尔的一个相当普通的工业园区，即格兰德中央商务中心。
　　在PG 级 电影《黑色大锅》 （1985 年）票房失败后，动画部门的前途岌岌可危。与 30 年的工作室政策相反，该公司成立了一个电视动画部门（现为迪士尼电视动画），该部门制作了DuckTales等节目。
　　为了挽救他认为是工作室的核心业务， 1984 年从公司辞职的罗伊·E·迪斯尼 ( Roy E. Disney ) 说服艾斯纳让他返回并监督动画部门，以期改善其命运。
　　1986–88：老鼠大侦探、迪士尼 vs. 唐·布鲁斯、宫崎骏的影响力以及奥利弗公司
　　迪士尼在唐·布鲁斯 (Don Bluth) 发行美国尾巴(1986)前几个月发行了老鼠大侦探( 1986)。《美国尾巴》的表现超过了《老鼠大侦探》，成为当时票房最高的动画电影。
　　尽管《美国尾巴》取得了更大的成功，但《大老鼠侦探》仍然足够成功（无论是在批评上还是在商业上），足以让高管们对迪士尼的动画部门充满信心。
　　Oliver and Company (1988) 后来与The Land Before Time (1988) 同日上映。尽管时间之前的土地成为当时全球票房最高的动画电影，打破了美国尾巴之前的纪录，奥利弗和公司在美国的票房收入超过了它，开启了迪斯尼增加影院观众人数的时代。
　　在 1980年代，迪斯尼与电影制作人史蒂文斯皮尔伯格合作制作了《谁陷害了兔子罗杰》（1988 年），这是一部以动画角色为特色的真人/动画混合体来自许多不同工作室的 1930 年代和 1940 年代的作品。
　　这部电影在评论界和商业上都取得了成功，赢得了三项奥斯卡技术成就奖，并重新燃起了人们对戏剧动画片的兴趣。
　　除了电影本身，斯皮尔伯格还帮助迪士尼制作了三部罗杰兔短片。到 1988 年，迪斯尼在票房收入中排名第一，《谁陷害了兔子罗杰》成为今夏最火爆的影片。
　　迪斯尼文艺复兴是由于与唐布鲁斯的动画作品的竞争，以及海外动画的发展，最著名的是日本动画师宫崎骏的吉卜力工作室 动画作品。
　　他的卢平三世改编电影《卡里奥斯特罗城堡》 (1979) 影响了《大老鼠侦探》的高潮，这反过来又为迪斯尼文艺复兴铺平了道路。
　　两分钟的高潮场景使用了计算机生成的图像(CGI)，使其成为第一部广泛使用计算机动画的迪士尼电影，这是迪士尼在营销期间用来宣传这部电影的事实。
　　迪士尼电影的主要动画师格伦·基恩 ( Glen Keane ) 也将宫崎骏的作品归功于对迪士尼动画电影的＂巨大影响＂。
　　1989–1999动漫产出时刻表1989:小美人鱼
　　迪士尼自 1930 年代以来一直在开发小美人鱼(1989)，到 1988 年，在Touchstone Pictures的《谁陷害了兔子罗杰》获得成功后，该工作室决定将其制作成一部动画音乐剧，就像之前的许多动画电影一样，但更具有百老汇的感觉。
　　作词家Howard Ashman和作曲家Alan Menken，他早年曾在百老汇的Little Shop of Horrors与现任华特迪士尼动画长片总裁 Peter Schneider（曾担任舞台音乐剧的公司经理）一起工作，]参与了电影的制作、创作和创作歌曲和配乐。
　　上映后，小美人鱼获得了评论界和商业上的成功，周末票房收入高于同日上映的唐·布鲁斯 (Don Bluth) 的《狗都上天堂》 (1989)，]最终打破了《时间之前的土地》的纪录票房最高的动画电影。
　　它赢得了两项奥斯卡最佳原创歌曲奖（＂ Under the Sea ＂）和最佳原创配乐奖，并凭借＂ Kiss the Girl ＂获得最佳原创歌曲奖的额外提名。 1990–91：澳洲救援者和美女与野兽
　　The Rescuers Down Under (1990) 作为华特迪士尼动画长片制作的第一部续集发行。这部电影主要获得了积极的反响，但在经济上不如小美人鱼成功。
　　然而，它是第一部完全数字化的故事片，是第一部完全使用迪士尼新电脑动画制作的电影系统，这一时期其余的传统动画电影将使用 CAPS 制作。
　　美女与野兽(1991) 是迪士尼的下一部电影，并在评论界和商业上取得了巨大的成功。
　　这是第一部获得奥斯卡最佳影片奖提名的动画电影，也是唯一一部获得最佳影片提名的动画电影，并获得了金球奖最佳和两项奥斯卡金像奖，最佳原创配乐和最佳原创歌曲（《美女与野兽》）。
　　美女与野兽还获得了奥斯卡最佳音效提名，以及另外两项最佳原创歌曲提名。
　　除了成为当时迪士尼票房最高的动画电影外，它还是第一部在美国票房达到 1 亿美元的动画电影票房的成功也让位于有利可图的营销活动。
　　1994 年，这是第一部获得百老汇改编的迪士尼文艺复兴电影。
　　1992–94 :阿拉丁和狮子王
　　阿拉丁(1992) 和狮子王(1994) 分别紧随其后，两部电影均创下各自上映年份的全球票房冠军。
　　阿拉丁是上映时票房最高的动画电影，但后来被狮子王超越成为第二名，后者成为当时票房最高的动画电影，并且仍然是票房最高的历史上传统的动画电影。
　　霍华德·阿什曼 (Howard Ashman)生前为阿拉丁(Aladdin ) 创作了几首歌曲，但最终只有三首被用在电影中。
　　Tim Rice最终加入了该项目并与 Alan Menken 一起完成了配乐和歌曲。在ABBA拒绝为这部电影写歌的提议后，赖斯继续与埃尔顿约翰和汉斯季默合作制作狮子王。
　　两部电影都获得了奥斯卡最佳原创歌曲奖（＂今晚你能感受到爱吗＂）和最佳原创配乐，并且像美女与野兽一样获得了金球奖最佳影片奖（音乐或喜剧）。
　　阿拉丁还获得了额外的奥斯卡金像奖最佳原创歌曲提名和最佳音效和最佳音效剪辑提名，共计五项提名。
　　狮子王获得两项额外的奥斯卡金像奖最佳原创歌曲提名，使其总共获得四项奥斯卡金像奖提名。
　　在这两个内部制作之间，迪斯尼在动画方法上进行了多元化，并与前迪斯尼动画师蒂姆伯顿一起制作了定格动画电影圣诞节前的噩梦（1993），该片由前迪斯尼动画师亨利塞利克执导。
　　由于文艺复兴时期早期电影的成功，迪斯尼管理层能够拨出足够的资金，将长片动画从十年的流放中带回格伦代尔。
　　1994 年 12 月 16 日，一座 240,000 平方英尺的建筑由Robert AM Stern设计，与伯班克的迪士尼主要园区隔街相望。
　　1995–97：风中奇缘、钟楼怪人和大力神
　　下一部迪斯尼动画电影《风中奇缘》 （1995 年）虽然在全球范围内仍然赚得 3.46 亿美元，但获得了两项奥斯卡金像奖最佳原创音乐或喜剧配乐奖和最佳原创歌曲奖（《风的颜色》）。
　　然而，与狮子王去年的票房收入相比，它的票房收入要低得多。次年，迪斯尼的第一部预算超过 1 亿美元的动画电影《巴黎圣母院》 （1996 年）获得了比风中奇缘更好的评价，但总票房低于 3.25 亿美元。两部电影都有作曲家（现在只担任 Menken 音乐的词作者）斯蒂芬施瓦茨。
　　当大力士(Hercules ) (1997) 凭借 Menken 和David Zippel的歌曲获得 2.52 亿美元的票房——比巴黎圣母院的钟楼怪人少 7300 万美元——时，新闻媒体开始公开暗示迪斯尼动画正处于他们动画的下滑趋势电影发行。
　　虽然它获得了比《风中奇缘》和《钟楼怪人》更多的正面评价，但在梦工厂动画和皮克斯等公司的竞争面前仍然不堪一击。
　　1998–99：木兰与泰山
　　迪士尼的下一部电影《花木兰》 （1998 年）由杰里·戈德史密斯配乐，马修·怀尔德和大卫·齐佩尔创作歌曲，全球票房收入达 3.04 亿美元，恢复了迪士尼电影的商业和口碑地位。
　　《泰山》 （1999 年）的发行回想起来被视为文艺复兴时代的结束，凭借马克·曼奇纳 ( Mark Mancina ) 的配乐和菲尔·柯林斯 ( Phil Collins ) 的歌曲，泰山 ( Tarzan )获得了奥斯卡最佳原创歌曲奖（＂你会在我心中＂），并成为自迪士尼以来商业上最成功的电影《狮子王》票房收入 4.48 亿美元，获得广泛好评。
　　泰山也是迪士尼当时最昂贵的动画长片，耗资 1.3 亿美元，其中大部分用于开发新工艺，例如被称为＂Deep Canvas＂的计算机辅助背景绘画技术。
　　这也是自文艺复兴时代开始以来第一部在伯班克工作室的新家编写、开发和制作的电影；所有其他电影要么完全在格伦代尔制作，要么在格伦代尔开始开发，然后与工作室一起搬到伯班克。