舞台艺术评论要挠到痒处，说到痛处

　　近些年，随着城市剧院和表演艺术中心的兴起，舞台艺术呈现景观性、现象级的繁荣态势。越是这个时候，越需要舞台艺术评论和批评。真正的文艺批评，犹如医生之于人群，是舞台艺术健康繁荣发展必不可少的推动力量。
　　但是，相对于舞台艺术的繁荣与贴近市场，舞台艺术评论还显得远远不够。原因可能有多种，但＂挠不到痒处，说不到痛处＂，恐怕是某些舞台艺术评论的通病。舞台艺术评论数量上并不少，但不痛不痒的也时见。这样的舞台艺术评论缺少了针对性和意义，读者和观众视之为无物，把它当成空气，也就不足为怪了。我们不妨把＂挠到痒处，说到痛处＂当成舞台艺术评论阅读感受的一个通俗性的说法。
　　＂挠到痒处，说到痛处＂，首先需要接触，触及表层也要深入其里，要真正贴近、走近舞台艺术及其观众。观千剑而后识器，操千曲而后晓声，要写好舞台艺术评论，就得多走进剧院剧场，就得深爱舞台艺术，要能感受到台上演员和台下观众的心跳，感受到他们眼神中瞬间起伏的明暗，感受到他们悄悄握紧手心暗含的那股劲儿。要有这种感受和感觉，可能需要较长时间的沉浸和熏习，而这是写好舞台艺术评论＂挠到痒处，说到痛处＂的基础。
　　＂挠到痒处，说到痛处＂，其次需要较强的专业能力，要有专业性和针对性。简单地讲，要能做到＂站到线上，说到点上＂，＂线＂是水平线、基准线，＂点＂是目标明确，对位精准。舞台艺术评论不在专业性方面站到水平线基准线以上，就会站不住，不说到点子上，就没有价值和意义。靠逞口舌之快，以为＂挠到了痒处，说到了痛处＂，但逻辑混乱、线索不清、前后矛盾，甚至离题万里、不着边际，不知所云，这样的舞台艺术评论对舞台艺术创作和市场拓展不仅没有帮助，有时甚至是伤害和误导，也让舞台艺术评论本身更加远离舞台艺术和广大观众。真正好的舞台艺术评论，需要解决好专业性和针对性的问题，说有专业水平的话，说明白易懂的话，说直指人心的话。
　　＂挠到痒处，说到痛处＂，尤其需要＂人间烟火，满天繁星＂，这是对舞台艺术评论现实性的要求。舞台艺术评论缺少现实感、现实性，如何能吸引艺术家、市场和观众对它的关注呢？没有这种关注和在意，舞台艺术评论就无从发挥作用。人间烟火气，最抚凡人心，好的舞台艺术评论，一定是与舞台艺术创作者和观众骨肉相连、声息相通的文字，演员能懂，观众易晓，接地气，通心神。舞台艺术本身和舞台艺术评论都需要这种人间烟火气。舞台艺术评论通过＂人间烟火＂，才能接通最广大观众与舞台艺术的血脉，促进舞台艺术真正健康繁荣发展，达到＂满天繁星＂。现在的问题是，充满人间烟火气的舞台艺术评论确实太少了。人间烟火气，往往需要下更深的功夫，俯下身子，深入舞台艺术、市场、观众的基础和底层，淬炼文字，才能写出短小精悍，＂挠到痒处，说到痛处＂的篇章。
　　舞台艺术评论，倘不能做到＂挠到痒处，说到痛处＂，不写也罢，不发也罢，不看也罢。（王洪波）