每周问答丨老师说久石让太low，不让我弹怎么办？

　　☟本周问题☟
　　我是一名学古典吉他的学生，最近非常喜欢久石让的音乐。但每次我和老师说想弹久石让，他都很生气，说我品位差。所以，复杂的古典音乐就一定比简单的久石让好吗？喜欢久石让就是品位差吗？久石让在古典圈子里的地位真的这么低吗？
　　——升G大小7升11和弦
　　说起久石让，大概是不少80、90后听纯音乐的开始。
　　从《千与千寻》、《天空之城》再到《菊次郎的夏天》，几乎每一首大家都耳熟能详。旋律响起，思绪便瞬间穿越回单纯无忧的童年。
　　简单悦耳、轻快明朗，久石让用充满童趣的欢乐旋律，在听觉上为小小的我们构建了一个美妙的童话世界。相信很多人对他的音乐都有着非常深厚的感情。
　　但随着年纪的长大，我们接触到更多的音乐，甚至很多人进入到了音乐专业领域后，渐渐发现久石让似乎成为了身边所谓＂专业人士＂眼中不值一提的音乐。
　　该怎样去看待这样的声音？复杂的古典音乐就一定比听起来简单的久石让更好吗？
　　下面是关于这个问题的解答：
　　这位小伙伴的问题非常多哦！但是，我相信他也问出了很多人共同的疑惑。
　　首先关于久石让的音乐，我们之前专门讲过一期他为姜文的电影《太阳照常升起》做的配乐，当时姜文对他的要求是：比莫扎特的《安魂曲》再好一点。
　　久石让在开头加入了小号，又用了小二度贯穿其中，整体上有明显的东方韵味，非常贴合电影的主题。姜文对这首曲子是特别满意的，后来还再次用到了《让子弹飞》中。
　　这首配乐作品就超出了大家对久石让日常的认知。
　　我今天不直接去评判久石让作品水平的高低，但想让大家知道：我们平时所熟悉和了解到的久石让，或许也并不是完整的他。
　　除了大家熟知的动漫配乐，久石让也有室内乐、交响乐等作品。所以，在潜意识里认为久石让只写动漫音乐、并把他的作品归结为＂简单＂的东西，其实是有点以偏概全了。
　　那么，即便是久石让那些广为人知、听起来很＂简单＂的作品，就一定比复杂的古典音乐差吗？
　　显然，并不能这样一概而论。
　　我们之前在讲解《叛逆者》配乐时，恰好做过一期《六月船歌》和《人生的旋转木马》的对比，没错，从演奏上来说，柴可夫斯基的作品是比久石让的配乐要复杂一些。
　　但演奏复杂并不能证明《六月船歌》比《人生的旋转木马》更好。 只能说面对不同的情节表达，需要用不同的表达方式。 这两首曲子在各自的影视剧中都起到了非常重要的作用，有特别好的表达衬托效果，它们彼此都找到了最适合的应用场合。
　　再举个例子，我们最近讲到的莫里康内《天堂电影院》的主题曲《Love them》旋律非常优美，但这首曲子旋律线条就非常简单。可越是这样简单的旋律反而在演奏起来是更有难度的，因为需要不露痕迹、不刻意的表达出它的情感和空间感。
　　大家可以去感受一下爵士钢琴家Keith Jarrett演奏的《 Over the Rainbow》，了解一下大师怎样演绎和表达那些我们觉得通俗易懂的歌曲。我们会发现，哪怕是看似简单的旋律，同样可以表达得情感到位，且很有艺术性。
　　所以，我认为复杂和简单都是相对的。在不同的阶段，你能够理解和体悟到的东西不一样，对复杂和简单的认知也不一样。
　　人如果在音乐上越来越成熟，会越来越发现，这些所谓简单的东西，反而是更难去演奏得非常好的。大道至简，到了一定的境界之后，大师们反而更愿意追求把那些看似简单的东西表达好，而不是去表达那些看起来酷炫、繁复、炫技的作品。
　　总之，把久石让等同于简单，把古典音乐等同于复杂；再把简单等同于低俗，把复杂等同于高雅——这些都是非常刻板且绝对的看法，也是在无形中，陷入了我们常说的音乐鄙视链的圈套之中。
　　当然，我认为在今天的问题里，久石让并不是重点。重点是这个问题背后所反映出来的现象： 当你遇到自己喜欢的音乐，却不被所谓的＂权威＂人士认可，该怎么办？
　　我们这个社会对音乐有很多的默认，比如＂古典音乐＂就是尊贵高雅的。如果你接受了这样一个定义，接受了古典音乐与其他音乐是对立的，那么不仅仅是在遇到久石让时会困惑，在其他时候也会遇到这样的问题：
　　我喜欢流行音乐，是不是品位很low？
　　我喜欢听民歌，是不是很土？
　　……
　　很多时候，我们对音乐好坏的评判，往往都是来源于外界的各种标准：作者在圈子里地位如何？专业人士对它的评价如何？而非自己对音乐本身的思考。
　　有一个很有意思的现象：琴童们在学琴时，经常是换了一个老师，对同一个问题就会有不同的看法，对同一首曲子会有颠覆性的讲解，然后这些孩子就迷茫了，到底应该听谁的？
　　事实上，我们最需要的，是建立自己对音乐的理解，学会自我思考，而不是停留在＂业内＂、＂权威＂所建立的标准上。只有自己真正建立起对音乐的理解，才知道如何去面对和把控外界的声音，不会再纠结于自己喜欢的东西在圈子里是不是会受认可。
　　所以，我今天很开心收到这样的提问，说明这位同学面对这些外在的标准，已经开始有了怀疑，这就是自我思考的开始。
　　当然，对于这位老师来说也是同样。一个能够直接下结论，绝对地评价某些东西是不好的，那说明这个老师已经停止成长了。
　　因为人们对音乐的理解应该是动态的，在人生的某些阶段、经历了某些事情，对音乐的看法可能都会发生变化。如果直接武断地否认学生的喜好，那么说明他也没有再继续思考。
　　不管你喜欢什么音乐，知道自己为什么喜欢，能明白这些音乐好在哪儿，那就放心去欣赏、去演奏吧。音乐学习是一个动态的过程，对每一首音乐的理解，都是找到和发现自己内心的过程。而这，才是音乐最初的意义。