春暖花开,国人的情绪也跟着进入了暴躁期。 赵T的新片、不吃这一套、杨L代言Y特尔、以及这两天沸反盈天的HM事件... 大是大非面前,先把屁股摆正再谈,爱国情绪高涨,战狼外交融会贯通,凡是有辱国尊的,通通纳入抵制清单。 不禁让人想起一部16年前被抵制出国门的电影—— 抵制的理由很充分—— 巩俐、章子怡、杨紫琼,三大"中国面孔""女神级演员", 为了片酬和名气,不顾脸面,竟出演岛国妓女,自甘堕落,给老祖宗丢人。 2006年前后,几乎每天都有观众给"上头"写投诉信,抵制抵制再抵制! 彼时的电影,还没有如今强大的市场运作和舆论导向能力,迫于各种压力,自然是没公映。 事情到这里还没完! 几乎是同时,这部改编自日本本土文化的电影《艺伎回忆录》,在日本上映后,也是骂声连天。 抵制的原因相对复杂: 1、歪曲日本艺伎文化; 2、没有启用日本本土演员。 次年奥斯卡,《艺伎回忆录》6提3中,拿下了"最佳摄影""最佳服装设计""最佳艺指"3座小金人。 综上,这是一部取材于日本文化、启用"中国演员"担主角,并在西方大放异彩的影片。 电影的剧情这里不细聊了。 更像是一部传记片,讲了一代艺伎小百合的成长史,涵盖了隐忍、觉醒、成长、爆发等多个成长阶段。 章子怡饰演的是成年小百合; 巩俐饰演的初桃,是置屋(艺妓住宿所)的一姐,各种欺压小百合; 杨紫琼饰演的真美羽,是日本最有名的艺伎,在真美羽的赏识和调教下,小百合绽放业界。 抛开那些纷纷扰扰,从电影本体来看,这片子属实一般,华丽的服化道,空洞的故事剧情。 电影说是探讨东方神秘,但徒有服化道的表面功夫,无论是英语对白,还是灰姑娘找到水晶鞋的主题,都是欧美风格,就像服装店里的模特,五官都是黄金比例,但就是缺少动情的灵魂。 撕开它那层华丽的外衣,《艺伎回忆录》只剩一堆人造的东方味。 说回抵制。 一部电影,被中日两个国家共同抵制。 但抵制的原因和动机,则大相径庭。 "演员要钱不要脸",是导致《艺伎回忆录》点燃中国观众情绪的导火索; 彼时,在第五代导演和李安的启用下,巩俐章子怡杨紫琼的名字响彻国际影坛; 观众的逻辑似乎是这样的:靠着出演中国故事出了名,如今成了角儿,就忘本了?还在敌国电影里饰演娼妓?! 日本观众愤怒的原因:影片的原著小说作者叫阿瑟高顿,是个美国人。 他笔下的艺伎,与其说是回忆录,不如说是为了满足西方人而杜撰的一套猎奇小说,原著一经发行就是轩然大波,日本人表示这是对文化的强暴和侮辱。 影片上映后,"小百合"的原型人物岩崎峰子,把作者阿瑟高顿告上法庭,理由是:作者没有遵守保密协定(在取材过程中作者曾承诺保密艺伎的行业规则),并且信口雌黄,剧情完全失真。 因为视角、立场不同,中日观众的愤怒点不同。 一个把拳头挥向假想敌,一个咬住源头不松嘴。 骂巩俐杨紫琼的,甚至懒得查查她们的国籍一个是新加坡,一个是马来西亚; 因为艺伎的伎与妓女的妓同音,失明的直肠思维让人认定影片涉黄。 至于为什么拍电影的导演, 是个美国佬 ,则少有人质疑。 按照常规操作,想攻击一部艺术作品失真,最简单靠谱的方式,是让本尊出面指正作品的歪曲之处。 但艺伎在日本,又是一个颇有神秘色彩的工种。 让岩崎峰子当众挑明艺伎如何取悦男性,难免会让行业受损。 岩崎峰子和阿瑟高顿那场官司,谁输谁赢已经查不到结果。 接下来,作为受害者,岩崎峰子做了一件事:她亲自动手,撰写一部源于自己真实生活的艺伎回忆录《岩崎峰子自传》。 这本书我曾经翻过两页,实在没什么文学性,各中解读不算饱满,作者更多的像是在自我辩解。 尽管书不怎么样,但岩崎峰子,却做出了一个抵制者最该有的姿态—— 被人激怒有一万种方式,但解决方式只有一种。 当我们选择抵制一个事物或一起事件时,一定是它触及到了底线; 但我们同时也应该清醒,底线之上是什么; 换句话说,我们在坚持什么?我们在为什么奔走?我们要怎么做才是最高效的? 拿这次的"H&M"事件来说,抵制一个服装品牌很容易,黑掉一个行业平台也不难,发泄情绪之后,我们应该再思考—— 事情是偶然还是必然? 焦点为什么是棉花而不是大豆? 为什么是新疆棉区而不是长江流域棉区? 企业以利润为第一追求,为什么明知被抵制依然乱说话? 服装品牌迅速划分成两派,背后是暗含着地域间的贸易战? 贸易战的背后,是怎样的世界格局?有着怎样的意识形态导向? 弄懂这些,比某某明星跟某某品牌解约,更助于我们触及事情真相。 而一旦我们拨云见日,触及到事情真相后; 便会高效、精确地做出应对,在第一时间,掐住敌人命运的咽喉。 在信息时代,我们不缺乏情绪,缺的是能洞察实质的思考。 最后,重温一句:爱国要从自身做起,而不是以刁难他人为荣。