同为亚洲国家为什么日本真人片连连扑街而印度电影全面开挂！

　　《摔跤吧！爸爸》12.9亿！《神秘巨星》7.4亿！《小萝莉的猴神大叔》2.8亿！《起跑线》2.1亿！
　　自从去年《摔爸》大火以后，印度电影立刻成为除好莱坞分账大片之外，海外引进片的最强势力，几乎是来一部，火一部！
　　而反观近期上映的日本真人电影，新恒结衣的《恋爱回旋》最终斩获1850万人民币，上户彩的《昼颜》仅以1374万人民币收官，在影迷圈口碑还不错的《浪矢解忧杂货店》也只拿下2876万。
　　连王健林的小目标都无法实现
　　日本真人电影在如今火爆的内地影市，真的只能算是小众趣味。
　　那么问题来了，同为亚洲国家，为什么偏偏是印度电影在中国内地大火呢？
　　01
　　同为人口大国 题材百无禁忌
　　毫无疑问，人类的所有问题，归根结底都是人口问题。
　　根据世界银行最新数据显示：
　　印度人口已经无限逼近中国人口了。而GDP只有中国的不到1/5。
　　由于人口太多，而引发的种种矛盾，在中印两个国家体现的特别明显。
　　所以，才会导致：印度电影中所反馈出的很多社会问题与中国如出一辙。
　　反观我们的邻国日本，一共只有1.27亿人口。
　　由于老龄化程度严重，出生率连年降低。
　　2017年，日本新出生人口数量仅为94.1万人，创下1899年有统计以来的最低值。人口开始出现了几十万人的负增长。
　　日本国民人均GDP24.9万人民币，而中国人均GDP为5.9万人民币。
　　因此，无论是普通民众的平均生活水平，还是整个社会关注的焦点问题，日本与中国内地都有着巨大的文化差异。
　　在题材上，印度电影也可以说是百无禁忌。
　　从《三傻大闹宝莱坞》到《摔跤吧！爸爸》、《神秘巨星》，在阿米尔·汗的电影里，从来是直击尖锐的社会问题。
　　从印度社会的贫富差距、女性平权、儿童教育，＂米叔＂勇敢地揭露出印度社会的阴暗面，并给出了自己坚定的态度。
　　真的是用一部部顶尖佳作，改造印度社会。
　　而正在百视通院线热映中的印度佳作《起跑线》，则再次拍到了中国人的心坎里。
　　刺破了两大敏感问题：阶级固化＋优秀教育资源稀缺。
　　影片的主人工是一对服装店的夫妇，他们是典型的暴发户，一身名牌，但是肚子里的墨水却极度稀缺。
　　在幼升小的关键阶段，他们想尽一切办法和人脉把女儿弄到名校，甚至专门付钱去参加家长入学面试培训。
　　不过自身水准低下的谈吐，让他们在家长面试轮屡屡失败。
　　情急之下，培训师只得告诉他们一个＂奸计＂：想办法挤进名校25%贫困生的名额。于是，全家从富人区搬到穷人区，过起了印度穷人的赤贫生活。
　　为了孩子，他们受尽了贫民窟的心酸和资源短缺。这段戏份是全片最困窘的戏份，对印度的贫穷有了深入骨髓的刻画。
　　虽然表面看来《起跑线》是一部喜剧片，但喜剧的内核真的就是悲剧，此片对印度的阶级固化和穷人资源短缺的生活，进行了极为深刻的讽刺。
　　终于，＂装穷＂成功了，他们的孩子通过抽签进入了名校！但他们也同时发现自己其实抢了一位贫民窟好友的名额。
　　电影中，关于购买＂学区房＂、争抢优质教育资源的细节，让内地观众仿佛是在看自己的故事。
　　02
　　摆脱歌舞秀 印度电影的完美节奏
　　在贫富差距巨大的印度，普通民众很难消费得起100美元以上的娱乐项目。因此，平均单人票价仅为5块人民币的电影，是印度最为大众的娱乐方式。
　　印度电影的片长普遍超过3小时以上，分为上下两部放映，当中有10分钟的中场休息，主要是为了照顾印度普通百姓的观影习惯。
　　印度大部分地区都比较炎热，不少人喜欢买上一张电影票，在电影院度过清凉的一下午，是一种打发时间的日常消遣。
　　因此，如果一部电影只放两个小时，印度观众会感觉很亏。
　　所以，印度片中，会加入大段的歌舞铺陈，这种将爱情、动作、歌舞、喜剧和大团圆结局糅合在一起，变成喜闻乐见的宝莱坞电影。
　　为了避免给中国观众＂一言不合就跳舞＂的观感。
　　《摔跤吧！爸爸》原本161分钟的片长，在引进内地后特地剪到了140分钟，去掉了对剧情无实质推进意义的歌舞秀。
　　一流的电影，不是靠台词或者嘴炮推动的，而是靠剧情自然而然地推动。
　　在剧情段落的详略处理上，《摔跤吧！爸爸》便是一部好到无以复加的教科书级商业电影。
　　每一句台词，每段剧情，每个眼神，每一秒钟，都在让剧情不断地往前推进。
　　虽然这部印度佳作的内核主题是揭露女性在印度的地位低下，但在具体视觉化的表现手法上，不乏温情和幽默的元素，更不乏励志的结尾和＂高燃＂的情绪渲染。
　　尽管没有很多烧钱的大场面，也没有小鲜肉和大IP，但朴素的《摔跤吧！爸爸》却结结实实地摔醒了中国观众的斗志，这碗节奏完美、套路娴熟、表达流畅的心灵鸡汤，喝下去的味道实在是太畅快了！
　　而反观近年来的日本真人电影，大多制作水准一般，节奏缓慢，题材偏小众，视觉效果也一般，实在难以吸引普通中国观众走进影院支持，导致内地票房惨淡。
　　03
　　滚烫到无法忽视的真实
　　去年《摔跤吧！爸爸》在内地大卖近13亿的时候，有两段视频大火！
　　第一段：在影片拍摄前，阿米尔汗把紧致的肌肉男身材，特地吃成了胖大叔。
　　因为，他相信：只有真正成为一个胖子，自己才能体会到胖子的感受。
　　先饰演后半部分的严父，待拍完后，再通过健身把身材恢复成肌肉男，再拍影片开头的年轻运动员戏份。
　　5个月的时间，阿米尔汗减掉60公斤，体脂从37%降到9.6%，真正做到了霸气回归！
　　第二段：片中的4位专业女演员，在拍摄前，对摔跤一无所知。
　　为了突击，剧组特地请来了印度国家摔跤队教练，来训练这群娘子军，从戏份最重的大吉塔，到摔跤戏份不足1分钟的大巴比塔，四名女演员每周连续训练6天，持续8个月。
　　除了场上的摔跤对决，还包括：跑步，锻炼腿部力度，提高身体灵活度。在镜头外，每个人休息时的固定造型几乎都是：瘫坐地上，肩扛冰袋。
　　而在镜头前，她们立马变成斗志满满的母狮，那种瞬间爆发感，实在惊人。
　　滚烫到无法忽视的真实，正是目前的国产电影最欠缺的东西。同时也是崇尚夸张日漫风格的日本真人电影最值得学习的东西。
　　而在豆瓣8.0分的口碑作《起跑线》中，很多颇具黑色幽默＂耿直台词＂都是直戳＂阶级固化＂的敏感问题。
　　影片中有一段特别好笑的剧情，拉吉对贫困生活表现出不适应时，他的贫民邻居热心的告诉他：贫穷就像遗传病一样，无法摆脱。
　　在影片最后，当道貌岸然的名校校长，得知拉吉的孩子，是伪装成穷人混进名校的时候，她没有任何介怀，还表示出赞许这种舞弊行为的倾向。
　　她一吐真言：招收贫困学生，自己无利可图，而那些来自上流阶层的学生，不但可以让她赚得大量金钱，还能笼络社会资源、权力人脉等等隐性资产。
　　学校成为了名利场，而教育被当作了一门生意！
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　　随着印度电影在内地影市的大热，未来，将会有越来越多的印度电影将在内地上映。
　　今天，又一部将视角聚焦女性平权的口碑佳作《厕所英雄》，在中国内地热映中了。
　　在印度，有6亿农村妇女面临必须野外如厕的困境。印度女孩贾耶嫁到农村后，发现全村没有厕所，大胆提出＂没有厕所就离婚＂
　　希望通过建立厕所来维护女性的合理权利。
　　而在今年9月，又一部话题大作《护垫侠》很有可能在内地影市，引爆话题。影片根据真实的印度女性用品企业家的励志故事改编。
　　在千禧年初，正当这个开挂的民族有80%的学生选择计算机专业，期望能鲤鱼跳龙门投靠硅谷之时，一位有志男青年却独辟蹊径，解决21世纪了，88%的印度妇女用不上姨妈巾的尴尬。
　　之所以不用，就是因为实在太贵了。这位专一、执着的青年企业家，发明了低成本的卫生巾，彻底改变了全印度女性的经期尴尬。
　　与大多数宝莱坞大卖电影类似，虽然表面讲的是姨妈巾，但内核依旧是：印度根深蒂固的男女不平等问题。
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　　题材百无禁忌，接国人地气；电影节奏完美；真实，绝对的真实，这便是两年来，印度电影的市场份额，在内地电影市场呈现指数级增长的三大原因。
　　题材小众，不够接国人地气；电影节奏拖沓；太过夸张的表演风格，也正是日本真人电影无法在内地实现票房过1亿人民币的三大桎梏。
　　其实，纵观全球影市，除了美国的好莱坞之外，印度的宝莱坞，是我们中国电影人最值得借鉴的制片系统。
　　说到底，电影从来就是一个关乎诚意的行业，只要电影人拍好片，中国观众就会买单支持！