于和伟的觉悟，让多少流量明星感到脸红？

　　由小说《苏筱的战争》改编的电视剧《理想之城》近日开播，引发不少热议。
　　该剧借讲述女造价师苏筱的成长之路，进而反映中国建筑业的现状。
　　相对于孙俪、赵又廷的精彩演绎，更让大匆在意的，却是于和伟对这部剧的加持。
　　在剧中，他特别出演了赢海集团董事长赵显坤。
　　通过一次审视会议，于和伟将这个集团一把手讲话点到即止、心思莫测的性格巧妙的呈现在观众面前。
　　＂气场强大＂＂霸气＂＂眼神吓人＂是网友对于和伟这段表演的普遍评价。
　　于和伟对演技的把控力，完全当得起白玉兰最佳男主角的奖项。
　　说来尴尬，从1999年出道至今，于和伟拿到的主流奖项并不多，还都是配角。
　　＂《我不是潘金莲》金鸡奖最佳男配＂，＂《军师联盟》白玉兰奖最佳男配＂。
　　有人曾问他，会不会感到不服气？
　　＂如果真的不服，就要更努力去寻找人物、寻找剧本、寻找故事。说明你和别人的差距还不够大，舍我其谁是需要距离的，＂于和伟如此回答。
　　这一努力，就是十多年。
　　2017年之前，于和伟一直都是一种＂面熟却不知名＂的状态。
　　直到《军师联盟》上映，才逐渐被人熟知，可他此时已经46岁，说是大器晚成，并不为过。
　　之后四年，他用《觉醒年代》《巡回检察组》《一出好戏》等多部影视剧完成了从默默无闻到＂万物皆可于和伟＂的转变。
　　于和伟的走红，不是一蹴而就，而是积蓄已久。一
　　从成长经历来看，能受的苦于和伟是一样都没落下。
　　他家境贫寒，母亲45岁才生下他，父亲在他三岁时意外离世。
　　可以说，他是吃着大姐的奶水长大的。
　　15岁时，他中考两次落榜，最后去了抚顺市的幼儿师范学校音乐专业。
　　从那以后，于和伟开始了白天学习音乐，晚上兼职赚钱的生活。
　　毕业时，于和伟没有如大家所想那样去学校任教，反而瞒着母亲去了抚顺市的话剧团。
　　在这里，他再次感受到了现实的残酷。
　　当时话剧团在排《雷锋的足迹》，一百多场戏，于和伟只能在旁边看着。
　　好不容易等到一个角色，却因为台词发音问题让他在导演面前丢了人。
　　多番打击之下，于和伟没有屈服，他随时带着一本新华字典。
　　遇到不认识的字就查，遇到不熟的发音就练，甚至路边的小广告都成了他认字的来源。
　　命运总爱捉弄人，就在于和伟还一事无成时，他遇到了真命天女宋林静。
　　1991年，于和伟在抚顺歌舞团看汇报演出时，被台上翩翩起舞的女孩吸引了。
　　在于和伟的猛烈追求下，女孩终被他的诚心打动。
　　美好的爱情总要遭受现实的考验。
　　宋林静的父母都是老师，在当时来说算得上书香门第，家境优渥。
　　可于和伟的家庭背景，让宋的父母并不放心把女儿交给他。
　　为了争一口气，也为了不辜负宋林静的期待，于和伟努力了一年考上了上海戏剧学院。
　　1996年毕业后，于和伟被分配到南京军区前线话剧团。
　　离开象牙塔，他再次捡起跑龙套的老本行，而他的女友宋林静，则成为了导演助理，工资和工作都比于和伟好。
　　生活的不易、工作的不顺曾一度让于和伟崩溃，可宋林静却一直开导他。
　　让他看书、看剧本，深入钻研表演，增强文化底蕴。
　　1999年，于和伟参演电视剧《曹操》，开始正式进入演艺圈。
　　后来又参演了《深圳女人》《省委书记》等剧，可都没有掀起太大水花。
　　在那段时间里，＂希望有一部作品能让观众记住自己＂是于和伟最大的愿望。
　　这个愿望，在2004年实现了。
　　他在抗战剧《历史的天空》中成功塑造了反派人物＂万古碑＂，得到广泛认可。
　　只是这种认可，却是以被观众＂唾弃＂的方式。
　　当年他去央视录小品，甚至被李琦吐槽＂你看，全国人民最讨厌的一张脸出现了。＂
　　就连那部剧的两位主演李雪健和张丰毅都评价于和伟＂那小子一看就是打骨子里的坏＂。
　　对于别人的＂唾弃＂和＂咒骂＂，于和伟毫不在意。
　　他认为，观众的反应是对他表演的另一种认可。
　　这种豁达态度，跟他从小吃苦长大的经历是分不开的。
　　正如他所说，我坚持了这么多年，来寻找自己的理想，我没有白跑一趟。二
　　于和伟的走红，完全是跳出舒适区，不给自己设限的结果。
　　这一点，可以用＂不重复＂三个字来概括。
　　演的坏人不重复。
　　＂万古碑＂之后，于和伟演了六年的反派，主要还是名气不够，能接到的戏约不多。
　　他也有过迷茫，难道要一辈子演坏人？
　　＂不讨巧＂＂没人喜＂＂大同小异＂这是观众对影视剧中的反派人物惯有的印象。
　　如果是其他人，也许就认命了，甚至用＂一招鲜吃遍天＂来安慰自己。
　　可于和伟偏不，他要求自己深度挖掘坏人的本质。
　　他认为，没有无缘无故的好，也没有无缘无故的坏。
　　表面看似一样的＂坏＂，背后肯定藏着不同的原因。
　　这些不同的原因就会导致不同的性格，不同的性格又塑造了不同的人物。
　　＂坏＂，是有区别的。
　　拍《历史的天空》时，有一场戏原本是没有的，后来却给观众留下了极为深刻的印象。
　　万古碑深爱着闻英，可闻英并不爱他。后来闻英牺牲，万古碑来到她的坟前祭奠。
　　这原本是一场特别简单的戏，可于和伟却想着＂如何把万古碑的爱情，由虚幻变为具体＂。
　　于是他在碑前放了一束花，接着从口袋里拿出一枝钢笔放在墓前。
　　这支笔，就是万古碑一直想送却未曾送出的礼物。
　　最后，他唱起刘半农的《教我如何不想她》。
　　相比于万古碑直愣愣的站在墓碑前发呆，于和伟的＂加戏＂将万古碑心中的细腻和柔软，毫无保留的展现在了观众面前。
　　同时让观众深深感受到了万古碑人性的一面——除了坏还有爱。
　　于和伟认为，形似是表皮，神似才是内核。
　　不管是《纸醉金迷》里嗜赌如命的商人，还是《搭错车》里陷害女儿的老板，于和伟都通过自己的理解给出了更多人性方面的诠释，这就是于和伟一直追求的＂重神不重形＂。
　　六年演反派的经历没有给于和伟带去什么光环，可他在众多小人物身上汲取到的养分，终究让他有了成长为参天大树的可能。
　　相同角色不重复。
　　《觉醒年代》开播前，于和伟极少见的在微博发文。
　　＂这是一台好戏！我轻易不这么说，也从未这么期待过一部自己演的戏。我战战兢兢，又信心满满。＂
　　对于这部戏，于和伟是满意的。
　　他在采访中说，拍《觉醒年代》时，是他最坚定自我的阶段，因为他觉得自己又进步了。
　　是的，他确实进步了！
　　在今年6月，于和伟凭借《觉醒年代》中对陈独秀的精彩演绎荣获白玉兰最佳男主角的奖项。
　　这次的奖项分量极重，《山海情》、《大江大河2》、《装台》等任何一部剧单拎出来都是不可多得的好作品。
　　于和伟能从众多优秀男演员中脱颖而出，不亚于虎口夺食。
　　有一点让人很意外。
　　对于出演《觉醒年代》，于和伟一开始是拒绝的。
　　导演张永新在采访时说，他这次是第三次扮演陈独秀，压力很大。
　　2010年的《中国1921》，2017年的《建军大业》，于和伟分别在电视剧和电影中两度扮演陈独秀。
　　照理说，有了前期经验，再出演同样角色应该是驾轻就熟才对。
　　可于和伟却说，那些东西远远不够！
　　前两次的陈独秀，都只是宏大故事中的一小部分。
　　于和伟只需挖掘陈独秀的精气神，就足够支撑起角色与他的连结。
　　这个过程，并不需要他深入到陈独秀的思想和成长中。
　　《觉醒年代》是以《新青年》为线索，全景式展现新文化运动、五四运动的时代风云。
　　陈独秀作为《新青年》的创刊人之一，在这段历史中留下了浓墨重彩的一笔。
　　从配角到主角，从部分到核心。
　　这就要求于和伟不但要领会陈独秀的精气神，还要对他的生活、思想、行为有足够的了解。
　　于是于和伟再度查阅陈独秀的史料记载、传记，还拜读了诸多民国书籍、书信等资料。
　　最终，他不但演绎出陈独秀的特立独行、炽热思想，还挖掘出陈独秀作为一个＂凡人＂的生活以及他身上的诸多不完美。
　　＂完美＂的是神，＂不完美＂才是活生生的人。
　　功课是做在戏外的，这是于和伟常说的一句话。
　　有一场戏，于和伟的台词多达五页，需要一直保持在情绪激昂的状态。
　　就连导演都替他捏了把汗。
　　开拍前，于和伟请求了十分钟休息时间。
　　不是忘词了，恰恰相反，他早就提前把台词记得滚瓜烂熟。
　　但这样远远不够，念出来就像背课文一样。
　　完整的叙述台词，早已不是于和伟的追求。
　　他需要重新在脑海中勾勒出陈独秀彼时的形象、神情、语言节奏；而后再结合具体的历史情境，精准定位其此刻应有的精神气质。
　　相比于一些流量小生把背剧本当成＂努力＂，于和伟的这份觉悟无疑会让他们感到＂脸红＂。
　　十分钟后，导演喊开始，一条过，台词一句不差。
　　于和伟充满情感的精彩表演折服了现场所有人。
　　于和伟曾说，他有戏瘾，人物一重复就没意思了。
　　如果以前出演陈独秀，他还有拿不准的地方。
　　那么这次他已经很确定的以＂陈独秀知道他的眼睛是看得远、看得清的＂为前提进行创作和演绎。
　　抓住了人物思想，就抓住了角色灵魂。
　　于和伟以＂人＂的角度去剖析角色，最终塑造出一个鲜活的陈独秀形象。
　　不和别人重复
　　除了要求自己的角色不重复，于和伟还不喜欢跟别人重复。
　　当初《军师联盟》向他抛出橄榄枝时，于和伟同样犹豫过。
　　一方面版本太多，大同小异。另一方面鲍国安的曹操形象太过深入人心，很难超越。
　　可最终于和伟还是跳出了大众所知的＂治世之能臣，乱世之枭雄＂，演绎出曹操英雄豪情、慷慨悲歌的苍凉一面。
　　众多媒体、观众一度将他饰演的曹操奉为＂演技教科书＂。
　　听到网友的这些评价，于和伟只是莞尔一笑。
　　＂什么叫演技教科书？我是哪一本？还是行走的。＂
　　不管是同角色不同人，还是同人不同角色。
　　于和伟从默默无名到＂万物皆可于和伟＂，一直未曾停下过思考。
　　这种跳出舒适区，不断压榨自己潜力的＂狠＂，终究让他与别人拉开了足够大的距离。
　　也许在于和伟的概念里，自己只是完成了身为演员应当完成的工作。
　　可市场和观众的情绪却不会因他的清醒而冷却。
　　三
　　于和伟不止一次地推辞别人的吹捧。
　　不要给自己头上戴那么多的＂王冠＂，太沉了。轻装前行不好吗？
　　他深知身处高位，必受其缚的道理。
　　带上＂王冠＂确实会在短时间内受到万人景仰，可这也会给自己带上枷锁，稍有不慎就会跌入舆论的深渊。
　　最近多个明星翻车事件，已经明晃晃地证明了这一点。
　　于和伟不喜欢在表演时被束缚。
　　他认为，不能说一个角色有了很高的高度，他就要顾忌（流量）这个东西，保护这个东西，或者违背原则接戏。
　　不断地尝试，不断地突破自我才是于和伟所追求的。
　　面对市场，于和伟一直都很清醒。
　　他曾调侃自己：《三国》上映时，一些媒体说＂于和伟拍了那么多戏，终于在《三国》里演刘备火了＂。可是后来也没怎么样啊。去演曹操的时候，（一些人）又说，＂于和伟演了将近小二十年的戏，包括演过《三国》里的刘备也不温不火，一个曹操让他火了，演技炸裂＂。
　　在影视剧方面＂时火时不火＂，但在短视频上，于和伟去年着实火了一把。
　　视频截取了于和伟的两部作品。
　　《新三国》里的刘备说完＂接着奏乐接着舞＂，接着画面一转就跳到《一出好戏》里的张总魔性蹦迪。
　　由于这俩角色都是于和伟演的，两个画面拼接起来产生了微妙的化学反应，喜感十足。
　　甚至在一次直播中，有网友问他＂于老师，您知道您在短视频平台‘跳’好几个月了吗？＂
　　对此，于和伟很坦然，只说了一句：还好，我有作品！
　　如果二十岁时的于和伟还在等着用一部戏来证明自己，那么现在的他只想把更多的精力放在塑造人物上，让更多人看到他想表达的东西。
　　至于市场上的评论与热度，可以有，却绝不会依赖。
　　用他的话来说＂可以玩，但不能丢掉本＂。
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