这剧之后，杨洋又是另一个等级的演员了

　　如果在今年夏天，你问我什么职业最浪漫？我的回答一定是——航天工程设计师！
　　在夏日爆款甜宠剧《你是我的荣耀》中，杨洋饰演的男主于途，正是一名航天工程设计师。虽然这部剧已经超点收官，但是这个关于航天工程设计师和女明星的浪漫爱情故事却还持续让人上头。
　　尤其是杨洋所饰演的航天工程设计师，让原本浪漫感性的甜宠剧，瞬间有了一层理性科学下的冷峻「性感」。
　　而无疑，杨洋这次的成功演绎让作为观众的我们，再一次刷新了对他的认知。
　　无论是科研「打工人」的形象，还是一个普通人在面对梦想与现实的挣扎与抉择时的矛盾，杨洋所饰演于途都能让观众产生一种投射意义上的代入感。
　　而这对于经历过沉寂，在演员这条路变得愈发坚定的杨洋来说，一切都「正刚好」。这大概也是虚构的「于途」，与真实的杨洋之间为什么能够产生如此强烈的化学反应的原因。
　　当我们开始进入于途这个角色的世界时，首先会发现于途这个角色类型，很难完全把他归于为纯偶像剧那一类男主。
　　当然，他具备了偶像剧和童话故事中男主的基本要素，但如果用一句话来形容于途这个角色，我想毛姆的这句话最合适——「满地都是六便士,他却抬头看见了月亮。」而这句话，也呼应了剧中女主晶晶鼓励认可于途时，借用的一句话，「可是，你已经是看过最多星星的兔子了。」
　　所以这样一个柔软且理想主义的角色，他身上必然会带有一种我称之为「文学性」的矛盾特质。
　　而要塑造这样一个富有文学性内涵的角色，对很多演员来说，都足以构成一次重大的生涯转折，或者说超越。
　　因为这个角色对于演员的演技提出了更多维度的要求，且不仅仅是停留在「技」的层面，更重要的是挖掘演员自身内心深处和角色的共鸣感，寻找一种由外到内的契合，从而让所呈现的角色达到一种戏剧化的「逼真」性。
　　又因为《你是我的荣耀》这部剧本身在力图规避一些不必要的狗血剧情来制造戏剧冲突，所以想要让观众感受到于途这个角色的内心世界，则需要非常多不同层次的「内心戏」表演。
　　举个例子，剧中一开始打游戏的情节，女主乔晶晶因为人设本身是偏活泼外放，所以在这种「静态」的场景中能够设计较多的肢体行为来表达人物的情绪走向。而男主于途则因为沉稳的人设，需要演员在细节表演上下功夫，通过不着痕迹的方式把人物的情绪传递出来。
　　所以演员在这段情节的表演必须要是非常「收」的克制状态，「表演」痕迹不能过露，要演员跟角色人设之间达成一种「共识」后，以氛围式的沉浸演出来消解掉演员和角色的界限。
　　这一方面对角色和人设的相似度要求颇高，另一方面也考验了演员对角色究竟有没有深入理解，理解是否到位。显然，从杨洋所呈现的表演来看，他本人既贴合了角色原型，又能够将对角色的理解注入到自己的表演系统中。
　　而这点其实也是杨洋作为演员具备的一个天生特质，就好比「吸星大法」，他能够把自身所带的天然光环反馈到他所饰演的角色身上，从而让自己的演绎更加生活化。
　　再比如，出差去敦煌的那一集戏中，编剧和导演更是给到了杨洋一整集戏的「内心戏」表演空间。
　　于途因为拒绝了乔晶晶的分手而陷入苦恼，思念甚至是自责中，有一场戏是他坐在门口，拿出手机翻着他和晶晶两人之前的聊天记录，这场戏中，导演采用了「双屏」形式，而演员则需要在这样一个双屏并置的共时性场景中，兼顾当下和过去的双重情绪，将于途「想说但是没有说出来」的情感传递出来。
　　杨洋怎么做的？他是在「收」的克制状态下，细微地渗透了一点「放」的活络，把握住了角色心理状态的同时，又让角色沉静柔软的性格显得一以贯之。
　　而在随后的中景镜头中，杨洋通过一个简单的「呼吸—闭眼」的连续性动作，让人物状态瞬间从回忆的程度转向了更深一层的思念。
　　很难说这些极其细微的细节是刻意设计的产物，我认为那其实更像是演员本人在对角色进行把控和理解后自然而然的流畅呈现。也确实有演员只要一站到属于他的舞台上，他就成为了角色本人。而这样的演员用好了自身的天赋能量，就能够给角色带来最生动的呈现。
　　而当我们进一步观摩杨洋所饰演的于途的时候，又会发现如果于途只是简简单单的沉闷性格，那么对演员的内心戏要求也并不会那么高。
　　但于途之所以是一个偏文学性色彩的角色，还在于他沉闷的性格之下，包含着一股燃烧着的理想火焰。
　　而如何去塑造这样一个内外反差强烈，且有着自己思考和坚持的角色，则需要演员自己去做出平衡。
　　例如拿第一集和最后一集首尾呼应的镜头做对比，就可以看出演员在处理角色这个问题上的考量。
　　第一集从航天院走出来的于途，面对自己的创新方案没有被认可的失落和自己内心对理想和现实的纠结，仰头看着天空的表演，以及在最后「搜神号」发射成功，于途給晶晶打电话时候，仰头看着天空回忆。
　　曾经迷茫和无助的于途变成了一个更加成熟稳重的于途，变化的是时间，而不变的却是这个人在经历淬炼后的那种依然坚守的纯粹感。
　　而作为演员的杨洋在演绎这样一个内在成长型的人物时表达得非常到位，不多一分的矫情，却也不少一份的真挚。同样是一个仰头看天空的状态动作，观众却通过演员看到了一个有着感情递进的内在层次逻辑的角色人物。
　　回到于途这个角色的内核上，这个角色其实一上来需要以普通人的视点出发，在故事的推进中向观众展开一种普遍的人性思考，最终需要完成一件不平凡的事情。
　　这对于从出道之初就让整个圈子眼前一亮的杨洋来说，要饰演这样一个复杂且接地气的角色，他需要打破了很多来自外界，甚至是自己给自己的条条框框。
　　但正如他在采访中提到的关于自己的「变化」，从前喜欢「什么事都要做到完美」的他在最近的采访中说道，「我感受到了不规整的这种美，不规整的自然。」而想要打破旧有模式的杨洋，遇到了正好在经历这样一个「破而后立」的人生阶段的于途。
　　当同学们都认为这个从清华金融专业毕业的学霸能过上富足安逸的生活时，于途放弃了赚钱的金融行业，投身去了自己曾经梦想的航天事业。
　　而当同事们觉得你应该继续自己的理想的时候，身为一个普通人的于途犹豫了，紧接着当朋友们都以为「看吧，迷途知返了的精英王者还是要回到资本的赛场」时，峰回路转，于途重新认识到自己的人生使命，最终选择了一条艰苦但是能让自己精神富足的理想之路。
　　对于杨洋来说，在军艺学习的他，也没有像大家都预期的那样顺风顺水地开启舞蹈生涯，而是从零开始走上了演员的道路。
　　当他经历爆红之后，并没有轻易地跟随着资本大流频繁地出席各种明星活动，反而是选择了默默扎根剧组，老老实实拍戏，踏踏实实地做好演员的本职工作。
　　到了现在，他又开始寻求一种自我的突破，从还未播出的《特战荣耀》的镜头看出，杨洋塑造的硬汉军人形象，让我们看到了作为演员杨洋的可塑性。
　　他的每一步都走得稳打稳扎，而这稳的背后，大概源于他的自律和坚守。
　　正像他对于途的评价「他没有被现实所打败，一直在坚持做一件事。就像演员一样，不管什么样，始终好好地演习，不要在意外界的干扰。」
　　于途和杨洋也许正因为有这样的内在链接，才让角色和演员互相成就了彼此。