最具江湖气烟火气的电视剧（下）

　　武侠，江湖，凶杀，阴谋，隐遁，幻灭，儒道禅，都在这部电剧中。
　　上次说到老版水浒传的布景与演员。
　　这篇就从就从演技和细节上，来谈谈新版和老版的区别。
　　老版里的宋江是个很有争议的的人物。宋江显得懦弱，畏缩，一心想着诏安，甚至有些腹黑。
　　我们看新版水浒传，通常说，这是张涵予演的宋江。而看老版，则是，咦？这宋江是李雪健演的？
　　李雪健老师可谓是演得极其传神，令人对宋江咬牙切齿。演完宋江后，据说李雪健家乡的人扬言要揍他。
　　宋江比重最大的戏份是在浔阳楼题反诗。从中可以看到李雪健老师的精湛演技。
　　这是当宋江听说大赦后，自己不在其中的神情。
　　强颜欢笑，逆着人流一脸无奈与失落。
　　这种感觉，让我们清楚地感受到宋江的心理走向，也能理解他题反诗的行为。这都依赖与演员的演技和编剧导演对人物的理解。
　　浔阳楼宋江酒后这癫狂的表情，就是一个郁郁不得志的小吏，平时的隐忍，不满，都爆发了出来。
　　还有一个小细节，宋江离开浔阳楼，镜头从楼上俯视，宋江在雨中摇摇晃晃，遇见一个水坑，跳了过去。
　　就是略显调皮的动作，对比平时的亦步亦趋，极其传神地刻画出宋江的内心。
　　就是许许多多这样的细节，使人物不再死板，更加可信。
　　这演技，岂是一般演员能比的，更不要说小鲜肉。
　　既然是电视剧，镜头非常重要，老版的镜头非常有意境。
　　譬如，这是打方腊前后，兄弟纷纷离开的镜头，没有太多言语，却将离别的落寞表现的淋漓尽致。
　　枯黄的树木，寂寥的背影，配上哀伤的音乐，萧条的场景，不用说太多的话，无不预示着兄弟的生死离别。
　　枯藤老树昏鸦，古道西风瘦马。意境跃然于屏幕之上。
　　最后，吴用独自乘牛车回到梁山，当年一起劫生辰纲的兄弟，只剩下阮小七独自一人回到石碣村。此时，已是两鬓斑白，这段处理非常精彩，昭示起义最终的失败。
　　最后，在聚义厅内，砰的一声，镜头转到聚义厅一角，吴用已经上吊。整段甚至没有一句台词，完全靠镜头来烘托感情。
　　镜头闪过＂断金亭＂
　　在最后几集中，结尾曲也由豪放的好汉歌变为了悲怆的天时地利人和，完美贴合了剧情。
　　有人说，老版删节太多，改编的不好，不忠实原著。
　　其实一部电视剧，你不能让他承载太多东西，什么忠于原作，还原历史，都是扯淡。它要么故事讲得精彩，要么技巧呈现逼真，要么技巧玩得够炫，要么足够有情怀……其他都是画外音。
　　最后再说说细节。
　　老版的水浒传还原了宋朝的物件，连对话，称呼都很讲究。
　　卖茶的叫博士，教私塾的叫教授……看完后穿越到宋朝，基本没有交流障碍。
　　还有道具，布置，能还原到什么程度？让我们来看看
　　镜头中宋徽宗墙后挂的是宋徽宗的《瑞鹤图》。
　　图来自知乎
　　《瑞鹤图》是北宋宋徽宗赵佶所作绢本设色画，描绘了鹤群盘旋于宫殿之上
　　镜头中宋徽宗写的正是的《闰中秋月帖》。
　　还有数不胜数的细节，这些都离不开道具，文学指导。
　　人物设计是戴敦邦，画得人物完美体现了人物性格。
　　老版作曲是赵季平，代表作数不胜数，大话西游插曲竟然也是他作曲!
　　武术指导袁和平，袁祥仁，这两人不必多说，作为武术指导，指导过醉拳，太极张三丰，黑客帝国……因此才有风雪山神庙，拳打镇关西，醉打蒋门神一系列精彩的打斗场面。
　　还有许多幕后，我们能在每一集结束后的拍摄花絮中略见端倪。
　　正是许多制作人员的敬业，与对电视剧创作的热枕，造就了这样的一部经典。