《异形》于40年前的上映。海伦·奥哈拉解释了电影中的怪物是如何成为电影偶像的,并给创造了它的羞涩的瑞士艺术家带来了意想不到的名气。 20世纪70年代末,20世纪福克斯公司开始为他们正在制作的科幻电影《异形》面试导演,起初,他们向拍摄好莱坞电影《死亡之吻》的导演罗伯特·奥尔德里奇发出了邀请,当他们针对抱脸虫攻击的讨论中,奥尔德里奇失去了这份工作,他认为没有人一离开剧场就会记得那个小动物,并嘲讽般的对制片人戈登·卡罗尔说:"我去市场买个肝脏,然后扔在那个家伙的脸上。"也许我们可以养一只猩猩,然后剃光他的毛发来代替那个滑稽的动物更为合适。 取而代之的是一个有前途的年轻人雷德利·斯科特,他带来了一个瑞士艺术家H.R.吉格尔来设计这个"小动物",并证明奥尔德里奇错了。吉格尔设计的这个梦魇生物有酸血,有锋利的牙齿,它瘦削有力的骨架上还有一个细长的头骨,它的舌头能刺人也能咬人。时至今日,没有人会忘记吉格尔的创作,在当时广播时代的投票中,雷德利的《异形》被选为有史以来最伟大的怪兽电影。 2014年,这只动物的创造者因摔倒后出现并发症而去世。他本人一直饱受争议,为了保住自己最著名作品的声誉,被迫诉诸法律纠纷。 汉斯·鲁迪·吉格尔于1940年出生在瑞士边境的小镇库尔的一个受人尊敬的药剂师家庭。尽管瑞士是中立国家,但第二次世界大战的阴影仍笼罩在吉格尔早年的岁月里;轰炸机在瞄准德国南部的时候,可能会意外地击中这座城镇,他和父母每天都生活中惊恐当中。他后来说,他的童年"非常快乐",但早期的迹象表明,他不适合库尔的"小资产阶级"氛围。 吉格尔的父亲并不认为艺术是一项值得从事的职业,所以在他服兵役之后,这位年轻的艺术家开始进修工业设计。吉格尔说,在服兵役期间,他不止一次因意外枪击而死里逃生。事实证明,这种训练是关键。吉格尔的工业训练不仅帮助他后来进军建筑和家具创作,而且成为了他艺术的一个标志,其特征是将机械和人的组成部分融合在一起。 他一生对武器的迷恋始于幼年,童年时对头骨和当地博物馆的木乃伊埃及公主的喜爱,预示着他的作品将成为黑暗题材的主流。 在他职业生涯的大部分时间里,他用喷枪在两米长的巨型画布上作画,创作出融合了人类和机器部件的单色人物形象,手法既性感又怪异。有时候,Giger的性欲被推得太高,以至于他被指责为色情作品,奇怪的阳具从他身体的嘴部或胯部冒出来。 有些作品甚至更为直白《景观XX》,这幅作品因引发加州一桩猥亵案而臭名昭著,它重复了男性和女性生殖器的马赛克图案。艺术界普遍对吉格尔的题材和方法不屑一顾;他没有在博物馆或大型画廊进行大的曝光。 他的风格一眼就能认出来。他创造出了从里面喷射出来的机器部件的身体,还有少年时代的另一个痴迷——火车上有人脸,还有被锁在管子和机器里的美丽女人。其中很多都是以他的女演员女友李托伯勒为模特的。1975年,李托伯勒用吉格尔的一把枪自杀。生姜被摧毁。在她死后的几十年里,她的脸一直萦绕在他的作品中。2009年接受Vice采访时,他说她用的那把0.22口径的小枪是他最喜欢的。这是对他失去的爱人的一种不太可能的致敬。 在个人的毁灭中,他达到了事业成功的新高度。由于认识了超现实主义传奇人物萨尔瓦多·达利,吉格尔来到了好莱坞。吉格尔与达利见过几次面,在1975年达利将吉格尔的作品目录展示给亚历桑德罗·佐杜洛斯基时,吉格尔的一位女友被这位年长的艺术家抢走(吉格尔笑着责怪自己介绍了他们)。 奥洛夫斯基很快雇佣了吉格尔来设计电影的哈康纳恩城堡。Giger认为它是"酗酒、剥削、侵略和野蛮的象征,具有对所有居民产生负面影响的魔力光环"。与刺他设想的椅子,创建了一个吊桥,不仅会消退,但积极打击入侵者,在前期制作过程,成为闻名的创造力(Jodorowsky还聘请了平克·弗洛伊德,奥森·威尔斯,未来外星人编剧丹·O·班和监护人的银河飞船设计师克里斯自由/开源软件)。 但他的努力没有成功。到1976年,这部电影950万美元的预算中,有200万美元在没有拍摄框架的情况下就花光了,剧本也只有电话簿那么大,电影也因为经济原因而搁浅。上世纪80年代中期,当大卫·林奇重启这个项目时,他觉得吉格尔与另一部科幻片联系太过紧密,于是选择了另一种方式。 另一部科幻电影当然是《异形》。吉格尔列出了许多对他有影响的作家,包括埃德加·华莱士和塞缪尔·贝克特,但惠普·洛夫克拉夫特塑造了吉格尔1975年的《死亡》,这本书引起了雷德利·斯科特的注意。斯科特本人是一名训练有素的设计师,他立刻觉得吉格尔会给他的电影带来一种独特的梦魇色彩。 他请这位艺术家在英国工作了几个月,设计诺斯特罗莫号船员在v-426上找到的外星飞船,以及里面的东西:木乃伊化的"太空骑师"、外星蛋、拥抱脸的人、切斯特伯斯特和"生物力学武器",那就是外星怪兽。 斯科特对他作品的明确赞赏使吉格尔感到受宠若惊;这位导演拿着他的死亡志记,"就像拿着一本圣经",而且是唯一一个被允许参观这位艺术家在电影松木片场上锁的工作室的人。他们的外星人的第一个全尺寸模型里有动物的骨头,甚至还有一个人类的头骨,这是Giger得到的,他在《异形》上的所有工作都反映了他的专注,包括飞船不寻常的环面形状和它的肋状走廊,以及异形闪闪发亮的黑色甲壳和尖尖的背部,他的努力赢得了奥斯卡奖。 但吉格尔后来的好莱坞事业从未达到同样的高度。詹姆斯·卡梅隆没有叫他工作的续集,外星人,声称在一封给生姜的经纪人,"之前已经生产设计师自己成为一个导演,我觉得我已经把自己的独特烙印在这个项目…先生生姜的视觉邮票非常强大且无处不在的"外星人"(成功的一个主要因素,我相信)的风险,我觉得被他和他的世界,如果我们有了生产,从某种意义上说,他比我更有理由去那里。" 不管怎么说,当时吉格尔正忙于《恶作剧鬼2》,构思出一种"巨兽",以一种与《异形》相似的方式出现。但就像他后来的许多项目一样,他在苏黎世的家中远程工作,结果并不符合他的设想。他试图为乔尔·舒马赫的《蝙蝠侠》设计一辆新的蝙蝠车的尝试也令人失望;即使在霓虹灯飞溅的世界里,他那与众不同的x形汽车也太怪异了。他可能会与雷德利·斯科特在未来怪兽电影中再度合作,后来又被称为《死亡清算》和《火车》,但事实证明,这部电影的情节与《异形》太过相似,因此未能拍摄成功。 但他最大的斗争是为《异形》争光。在大卫·芬奇执导的《异形3》中,吉格尔被命名为"原创异形设计"而不是"生物设计:异形3",这让吉格尔很恼火,他声称合同中已经明确规定了这一荣誉,也因为疏忽,他无法分享该片的奥斯卡提名。 《异形:复活》中没有任何功劳真正激怒了他,促使他给20世纪福克斯电影公司写了一封伟大的投诉信。"《异形》四重奏从一开始就包含了我独特的个人风格……《异形:复活》是一部优秀的电影。没有我的外星生命会是什么样子?十有八九,《异形》的所有续集都不会存在!我的设计和我的荣誉都被偷走了,因为是我一个人设计了外星人。 那么,为什么福克斯不给我应得的荣誉呢?至于那些要为这个阴谋负责的人:我只希望他们的胸膛里有一个外星血统,这可能会提醒他们那个"外星父亲"是H.R.Giger。 也许是由于最后那个可怕的愿望,电影公司在DVD发行时恢复了吉格尔的名声,但吉格尔除了为雷德利·斯科特在2012年执导的《普罗米修斯》系列影片贡献了一些壁画外,还永久地放弃了电影工作。20世纪90年代初,他停止了绘画,转而关注绘画、雕塑和建筑。 在他生命的最后几年,Giger的大部分时间都花在了以他的作品为主题的两个酒吧上,使用的是他最初为沙丘设计的家具。一个是在他的出生地Chur;第二座是在瑞士格鲁耶尔的圣日耳曼城堡,吉格尔是在拍卖会上买的。 他花了数年时间努力整修城堡,靠卖画来筹措修缮资金,还不情愿地放弃了在经济上不可行的计划,乘坐迷你火车穿过城堡(他在苏黎世的黑漆房子确实有自己的玩具火车)。博物馆现在收藏了吉格尔的作品和他的私人艺术收藏,包括达利、恩斯特·富克斯和布鲁诺·韦伯的作品。 在《异形:契约》中,吉格尔饰演的外星人看起来和以前一样恐怖,电影中的生物商店与吉格尔创作的自然主义野兽的原始艺术非常接近,而不是像第一部电影中生物商店老板康纳·奥沙利文所说的那样,怪物的"管子和管子"。 但对回归艺术的强调是对吉格尔作品的新欣赏的一部分。经过几十年的边缘艺术世界,甚至在加州的审判被控猥亵摇滚乐队死者肯尼迪家族,包括他的工作与他们的专辑海报,整个世界似乎都在更多雷德利·斯科特认为生姜是"一个很好的人",一个独一无二的艺术家。 Giger自己似乎对人们对他的艺术的反应感到困惑,但对它的黑暗却很舒服。"荷兰人曾经认为我的照片就是照片,"他有一次感到惊讶。"他们到底认为我可以在哪里拍摄我的拍摄对象?"在地狱里,可能吗?"