前辈熠熠生辉后辈不容小觑，承上启下是中生代音乐人的使命

　　昨天晚上斯文在家追《我们的歌》第三季实在有点上头，A组歌手盲选配对阶段已经落下帷幕，＂宝刀未老＂林子祥和胡夏互飙高音名场面至今让我回味无穷，我也就看了五六七八遍吧……
　　最新一期B组歌手开始盲选配对，全员喜剧人的打开方式让斯文猝不及防，多少有点内个社交牛X症，我看这期人直接笑没了哈哈哈哈哈，强烈建议节目组给大张伟汪苏泷刘宇宁安排个reaction机位。
　　相比于A组歌手，B组歌手年龄代际差并没有那么大。戴佩妮和刘宇宁甚至有种最萌身高差姐弟的既视感，两人还未确定身份就凭声音认出了彼此，戴佩妮还表示自己曾经给刘宇宁写过歌，嚯，斯文看到这里一时不知道该羡慕谁。
　　这什么奇妙缘分？他俩合作现场像极了甲方乙方奔现哈哈哈哈哈，一首ktv必点金曲《夜夜夜夜》串起了多代人的记忆，让不少隔着屏幕的观众在线共鸣。
　　像戴佩妮和刘宇宁这种年纪相差不多且有过交集的组合当然两人沟通无障碍，但是吕方和单依纯明显冲的不是一片浪。
　　单依纯说自己喜欢R&B风格，吕方说自己是Babyface（R&B的教父级歌手）的歌迷，斯文倒觉得真不怪单依纯满脸问号，毕竟一代人有一代人的青春。也许单依纯喜欢的歌手，吕方估计也是一脸懵。
　　这种情况下就急需那些放在＂前辈歌手＂中稍显不适、同时又对＂新声歌手＂具有一定启蒙意义的中生代音乐人们出来调节＂气氛＂，比如大张伟、薛之谦、周笔畅。 这些＂中坚力量＂既深受老一辈优秀音乐人的影响，又能及时get年轻一辈的喜好，真·老中青三代齐聚破圈交融现场。
　　大张伟之所以选择＂魔岩三杰＂之一张楚的《蚂蚁蚂蚁》与＂新声歌手＂合唱，既是为了将这些年轻人一军，同时也是为了致敬94年内地流行乐爆发的起点，同样也是中国摇滚乐崛起的时间。因为正是那个年代的耳濡目染，才有了后来花儿的大张伟。
　　那年大张伟刚刚十岁，他当时所在的童声合唱团，曾经还诞生过两个享誉两岸三地的前辈级歌手，一个是蔡国庆，另一个就是王菲。
　　大张伟与其说是为了将这些年轻人一军，倒不如说是带他们领略摇滚乐最初的魅力，他特意将《蚂蚁蚂蚁》这首歌进行了改编考验新声歌手的实力，与汪苏泷合作现场又燃又炸。
　　在他们演唱结束之后，大张伟还表达了希望这些很好的歌和很棒的歌手，能在这个快节奏的时代被更多的年轻力量记住、学习、然后传承下去。斯文作为一个老歌迷对大张伟的话其实非常能感同身受，节奏太快了，他们太容易被遗忘。
　　我们经常能在很多综艺节目里看到大张伟的身影，但是他作为歌手出现在节目里的机会实则非常少，平时看着嘻嘻哈哈、神经大条，但他始终没有遗忘摇滚，没有迷失自己的初心，且始终对音乐保持热情的这种反差让人好感度瞬间up。
　　与大张伟有着相似人生轨迹的＂中生代音乐人＂薛之谦也是如此，他们同是83年出生，同样在实现自己音乐梦想的道路上经历过至暗时刻，又同时凭借＂喜剧人＂出圈吸引了更多年轻人关注他们的音乐作品。
　　节目中薛之谦和锤娜丽莎合作《违背的青春》舞台时，耳返掉了仍然继续稳定输出仿佛没有发生过，升降台闹乌龙没有影响发挥反而搞了一把子气氛，这种临场应变能力想必没有成千上万次演出经历的积累，很难做到这么游刃有余。
　　他们是排练时间最久的一组，只要没人赶他们走，就一遍遍地排，一遍遍地扣细节。薛之谦对音乐认真到极致的这个态度让斯文大开眼界，作为歌手他的任务就是唱好歌，他对舞台高标准严要求同样也是在为自己观众负责，即使是排练也要达到正常演出的效果。
　　和他们同时代的周笔畅，盲选配对阶段对《自由》R&B的改编也很大胆，在斯文印象中是三季以来改编最大，也是最冒险的一次盲唱。
　　开唱之前根本不知道和谁唱，也不清楚彼此的风格、习惯，周笔畅和单依纯两人全靠默契和唱功支撑，两人R&B的转音配合流畅，基本让人挑不出任何暇疵。
　　如此编曲，让作品在原有释怀的激情中，呈现出内心一丝对曾经爱的纠结。周笔畅这种新潮的改编可能观众接受度不一定高，甚至还会出现反对的声音，但谁让她是周笔畅呢？她才不会惯着观众的耳朵。
　　周笔畅这种改法在音乐领域里属于一个全新尝试，斯文觉得她的出发点是好的，因为没有尝试就没有突破，不是谁都有勇气走出自己的舒适区，她也是希望给年轻一代打个样，让更多年轻人可以接受音乐的不同打开方式。
　　无论是大张伟、薛之谦还是周笔畅，他们当下这批中生代音乐人经历过华语乐坛最辉煌的时候，深知前人很难超越，但自己又恰巧展露在这个新人辈出的时代，还没等他们站稳脚跟就面临被＂后浪＂随时取代的风险。
　　05年薛之谦在《我型我秀》的舞台上以第四名的成绩正式出道，同年周笔畅也是凭借选秀节目一时红遍大江南北。很快，和他们同批的音乐人已经占据了流行音乐的半壁江山，成了各大音乐颁奖典礼的常驻嘉宾。
　　这个时候大张伟还是花儿乐队的一员，那年他们发行了第八张专辑《花季王朝》，传唱度很高的《嘻唰唰》《化蝶飞》都是这张专辑里面的，斯文至今还珍藏着。
　　后面伴随着互联网世界的快速崛起，很多音乐类、选秀类节目兴起，一批一批的新声歌手开始在圈内展露头脚，更新迭代之快，让所有人都来不及思考便被时代割裂开来。有人在流量的大潮中拥有姓名，也有人被慢慢遗忘。
　　比起同时代一条路走到黑的音乐人，大张伟和薛之谦不过是选择了＂曲线救国＂的方式，去实现自己未完的音乐梦。 在时代的洪流中，他们不得已走上以综养歌的道路，想必很多小姐妹都知道＂南薛北张＂说得就是薛之谦和大张伟，因为他们段子去听他们歌的也不在少数。
　　无论他们出现在什么节目里，他们都自带搞笑buff，真·行走的快乐贩卖机器。即使是在这样一个正经的音乐节目，大张伟和薛之谦依然是气氛组选手，他们嘴炮不断却从不让人觉得被冒犯，这样的高情商在整个娱乐圈也能排得上名次。
　　大张伟和薛之谦用实际行动证明了搞笑和搞音乐其实并不冲突，搞笑这些年，他们同样输出了很多脍炙人口的歌曲，即使有人不认同大张伟《阳光彩虹小白马》《我怎么这么好看》这种洗脑曲风，但我们不能否认音乐本身的优秀。
　　都是在音乐人与喜剧人之间跳脱自如，他们很像但又不像，不同的成长背景塑造了他们不一样的音乐风格：大张伟更偏摇滚嘻哈朋克燥就完事了，薛之谦更细腻更柔软更有感情深度。
　　相比于大张伟和薛之谦的破局之路，出身音乐世家的周笔畅同样经历过事业的至暗时刻，但她却勇敢选择了与世俗对抗，幼稚、偏执、特立独行。 默默在自己的音乐世界里摸索前行，活成了娱乐圈的一股清流。
　　唯一妥协的可能就是形象上稍稍做出过改变，音乐是不可能妥协的，周笔畅不会迎合市场的选择，她只管唱好她自己的，剩下的交给时间评判。在斯文印象中，周笔畅的作品一直很有个人辨识度。
　　出道这么多年依然像个孩子一样纯真，当时盲选感觉几位前辈都有意想与单依纯合作，于是戴佩妮提议说他们先笔芯把选择权留给单依纯，结果下一秒就只有周笔畅笔了芯，综艺效果直接拉满hhhhh。斯文悄悄说一句，姐，出来＂混＂还是多学点套路叭！！
　　站在大多数人的角度来看，选择＂曲线救国＂当然好过一条路走到黑，但是总有些人甘愿在音乐的世界当一个偏执狂。
　　前辈熠熠生辉，后起之秀的实力不容小觑，这是斯文看《我们的歌》这个节目最深的感触。那些夹在两者之间的＂中生代音乐人＂就略显尴尬，薛之谦也提到自己的年纪在这个节目里蛮尴尬的，说自己是前辈吧和真正的前辈相比还算不上，说自己是新声歌手吧就更不好意思了。
　　大张伟也表示自己变成前辈这件事，听起来莫名其妙。（我们大老师永远是快乐男孩
　　要说还是周笔畅看得明白，努力接受这个事实并强行给自己洗脑，自嘲是因为年纪大了，挨骂多了，愿姐敢说大实话的人设永不倒。
　　斯文作为这个节目的老粉，能明显感受到第三季阵容有意将大张伟薛之谦周笔畅这些华语乐坛的＂中坚力量＂融入其中，让他们作为中间人的角色为前后辈的合作提供更多可能。
　　中生代音乐人他们甘当音乐桥梁，承上启下。 当时薛之谦选了一首自己《违背的青春》与新声歌手合作，林子祥问胡夏＂这首歌是他写的＂得到肯定答案之后，全程都非常沉浸式地在欣赏，别人都在笑薛之谦没站上升降台，而林老的状态一直是在听歌。
　　这些中生代音乐人让真正的大前辈歌手看到后辈力量崛起的同时，也把前辈歌手的作品以自己的方式传递给了年轻一代。回望过去，很多优秀的老一辈音乐人创作了很多经典作品，他们的音乐风格包括音乐态度对这批中生代音乐人影响之深刻，但是这些经典却在时代的大浪淘沙中不敌岁月，逐渐被大家遗忘仿佛没有出现过。
　　大张伟薛之谦周笔畅他们选择这些老歌在舞台上改编、呈现，让经典作品以更适应当下节奏的方式传承下去，在音乐的碰撞中打破代际，破圈融合。
　　以我辈之力赋予经典＂流量＂，让金曲焕发新生。 如今快节奏、碎片化音乐时代的席卷，已经很难让听众感受到金曲真正的魅力所在，这些中生代音乐人以自己的影响力，重新为经典赋予＂流量＂，让这些金曲在时过境迁后依然焕发新生。
　　很多时候不是年轻人不喜欢经典，而是他们根本不知道这些经典曾经存在过。
　　斯文很高兴能有这么一档音乐节目的出现，不仅为前后辈优秀音乐人提供了破次元壁合作的机会打破了时代的隔阂，做到了纯粹是音乐上的交流与碰撞，而且随着节目的出圈对整个华语乐坛来说也是一种态度输出，好的音乐不会被埋没，好的作品更值得被大家看到。
　　至于节目后期还会为我们贡献怎样的名场面，斯文一把子期待了。