为什么现在德云社演员很多演员被观众刨活，但看郭德纲表演就很少有这种现象呢？

　　平常心谈娱乐
　　刨活和搭茬是两种概念，搭茬，行话叫＂量活＂，你一言我一句，玩的是＂现挂＂的魅力；刨活，也称刨底，就是故意使坏，把悬念或包袱提前泄露给观（听）众，从而让包袱不响，大大削弱了作品的感染力和效果。
　　随着德云社的兴起，相声的不断创新，现场被＂刨活＂也成了家常便饭，去年张云雷专场，＂起哄＂的粉丝搅和的场面失控，很多包袱被挡，翻不出来；岳云鹏在北京的一次演出中，自己刚说了一个灯谜，没想到一大妈立刻站赵来说出了谜底，设定环节还没到，挺尴尬，关键是观众笑不出来，还有被孩子刨活更是无奈。
　　德云社的演员频频被刨活，唯独郭德钢表演很少有这现象，因为人家的水平在那摆着呢，让你刨不到，老郭不但相声说得好，而且才思敏捷，舞台功底深厚，相声包袱新颖巧妙，让刨活的无从下口，只有安静听相声的份，老郭反转能力特强，有的刨活了却立马被老郭怼回去，惹得观众们哈哈大笑，刨活的反而落一鼻子灰，机智如老郭，他始终掌握着观众的情绪和演出场面节奏，反把刨活当包袱，徒留刨活独尴尬！
　　在德云社的相声表演中，很多演员在台上正在表演，就会有观众现场刨活，提前把答案说出来，或者是临场抢答，使台上的演员很被动，因为准备好的包袱抖不响了。有一次栾云平和于谦临时搭档说相声，栾云平出了一个谜语，＂四条腿朝天，四条腿朝地，中间哼哼，两头放屁。＂这时一个观众接话，大声喊到：＂死屁＂。因为栾云平不属于那种临场反应快的演员，半天没有对应上来，最后只能说了一句：＂这都是什么观众＂然后掏出一把小梳子梳头发用来缓解尴尬。
　　那么作为德云社的班主，郭德纲表演时，为什么少有观众刨活呢？第一，是因为郭德纲是班主，相声也说得好，在观众中威望也高，一般观众到现场看到郭德纲表演，都会仔细的去听相声，不敢随意插话。
　　第二是因为郭德纲反应快，善于怼人，观众刨活，很容易被怼回去，记得有一次郭德纲和于谦上台表演，郭德讽说到现在最忧心的一件事，就是郭麒麟的婚事，发愁郭麒麟找不到媳妇儿，这本来是一个包袱，其实像郭麒麟这么优秀，找个女朋友还是易如反掌，台下的女观众听到郭德纲说不知道儿媳妇儿在哪儿，纷纷起哄：＂在这儿，在这儿＂。郭德纲马上回应道：＂算了吧，一群老爷们在这儿瞎起哄。＂惹得现场一片笑声。既抖响了包袱，又回怼了那些现场刨活的人。
　　随着社会的发展，现在的观众花钱去现场听相声已经有了很大的变化，会随时随地和台上的相声演员接梗刨活和互动，这其实很考验一个相声演员的临场应变能力和幽默程度，不能说观众完全是错误的，相声演员也要逐步适应这种变化。
　　这个问题要怪就得怪无所不能的互联网，因为很多德云社相声演员的包袱和笑料，它的原本出处就来自于互联网。而互联网的开放性导致很多台下观众其实有可能早就先与演员们看到过这些东西，那在观看节目中出现＂刨活＂现象就避免不了了。
　　＂刨活＂在过去来说其实是一种对演员不礼貌的行为，因为它严重干扰了其他观众的观看体验，也或多或少影响了台上演员的表演情绪和节奏。如今在这个全民娱乐的大氛围下，适当的＂刨活＂则可以被看做是台下观众与台上演员互动的一种表现，它会起到活跃现场气氛、增加演员与观众的情感融合的作用。
　　至于题主问的，为什么看郭德纲的表演时这种＂刨活＂现象就很少，小编认为主要有两个原因:
　　一、郭德纲对旧包袱的再加工和后面的出人意料的反转能力，使得观众找不到＂刨活＂的点。因为你听见过这个包袱的前半部分，你永远不知到老郭嘴里的后半部分是啥样的，那么你的＂刨活＂不但无趣，而且又极易让自己尴尬。这对于来听相声找乐的你来说是违背初衷的。
　　二、郭德纲大师级的舞台魅力，让观众忘情的投入欣赏，根本就不想用＂刨活＂来破坏节目的整体性和完美感。大家想没想过，如果没有郭德纲，＂德云社＂会是什么样子，你花那么多的真金白银走进剧场，为的不就是听郭德纲的相声吗？作为＂钢丝＂的你，会去做破坏心中偶像现场表演的节奏和情绪的事儿吗，答案肯定是不会啦。
　　小编也十分喜欢听郭德纲的相声，特别是＂我要……＂系列和＂你要……＂系列，那都是老郭成名前的厚积薄发之作。小编觉得，出于对老郭及＂德云社＂其他演员的爱护，在观看现场的时候，尽量还是安静欣赏为好，不要或者少做＂刨活＂的事。如此，演员会从心底感激您对一个吃开口饭艺人起码的尊重，也会更有动力去创作出更具原创性的作品。
　　时代在发展，社会在进步，观众欣赏相声的习惯与过去有了很大不同，其中之一的表现就是台下观众不再像以往那样规规矩矩看台上表演，而是要增加更多互动，包括接话茬刨活。所谓刨活，就是提前把演员的词给说了。
　　郭德纲的表演过程中，刨活现象确实少于张云雷、岳云鹏等人的表演，这应该是郭德纲表演功力的一种体现，当然也有观众更愿意和张云雷这种偶像演员互动交流的意思在。 从安静听相声到互动听相声
　　把八九十年代的电视相声时代，很少有人走进剧场听相声，电视上看到相声表演也只能老老实实听，你搭茬演员也听不到，因此那时候的几乎没有互动性。
　　而随着剧场相声的兴起，更多人选择走进小剧场听相声，这时演员和观众的距离拉近，而且很大程度上演员和观众需要一起完成一场表演，因为交流的气氛还是在的。 只是最早的时候这种互动性并不太明显，这种互动保持在一定的范围之内。
　　而这几年随着张云雷、孟鹤堂等偶像相声演员的出现，一些年轻的比过去更为疯狂的相声迷尤其女相声迷开始出现，这些人花钱进入剧场并不是为了老老实实坐那里看演员说相声，而是为了在演出前送礼物，演出中与偶像互动 ，其中就包括接他们的梗，台上说上句，他们说下句，以此为乐。过分互动影响演出效果
　　这对于一部分观众来说当然是莫大享受，但也在很大程度上破坏了相声演出。 相声是需要抖包袱儿的语言艺术，如果每个包袱儿都被台下观众提前预知，表演效果就会大打折扣，对于没有听过这些相声的观众来说是不公平的。
　　另外即使你知道这个包袱儿，它从你记忆中留存和从演员现场说出来，那效果也是不一样的，听到演员现场翻包袱儿也是一种享受。只不过，现在的疯狂粉丝早已不满足于这一点了。就像演唱会，他们不希望你唱那么多新歌，他们要听老歌还跟着你一起唱。
　　很多演员没办法，郭德纲有办法
　　郭德纲在这方面的干扰相对少一些。欣赏他的粉丝当然大有人在，但在郭德纲这样的一个讲规矩的相声演员面前，很多观众还是收敛一些的。
　　而且郭德纲在表演中也说过相关问题，他不希望有人总是搭话茬接下句，如果他感觉不爽会现场翻出更多包袱儿来损那位观众的。相声开始对过分互动说不
　　当观众互动越来越成为干扰，相声团体也开始对这种行为说不。
　　大逗相声和德云社都发出过相关警示，请观众不要和演员过分互动。可以说，这是相声出现新现象之后的新举措，长期来看这种规范对于相声发展是有利的，否则将毫无规矩和艺术性可言。
　　娱乐答不休，我是郑捕头。欢迎关注。
　　怎样应对＂刨活，搭碴，起哄，搅和＂。这是年轻相声演员必过的关。你要是能应付自如，不留痕迹，观众接受，心领神会，欲罢不能，随鸡起舞。你就接近成功了，但越是这个时候，越是要谨小慎微，切忌澎涨。你可能会成为郭德纲第二。你非要问为什么不能成第一。告诉你，你的文化修养，人文修为，对传统文化的理解，及社会的历练，都要超过师傅才有可能。当然还需要有一个善解人意的红颜知已，及一个豪爽仪义的搭当，及一群义无反顾，相伴左右的弟子。关键是你自已还要有才华。
　　嗨，你想在郭德纲嘴里讨出巧来，不是想挨怼吗？特别在台子上，你想说过他？他有N种叫你死的很体面的法子！
　　郭德纲先生说过，他有和观众过日子的心态…最主要的是他有一颗聪慧的大脑，一张伶牙俐齿的嘴…
　　你接上句，他回你下句，有时候看他心情和你的长相，哈哈 …
　　他有时间怼你怼到角落里，你死得很难看，其他观众还笑得很开心 你还憋着发不出来…
　　所以现在很少很少有人刨他的活了…何必呢，自己给自己找不痛快呢…
　　水平能力在那里摆着呢，对吧 ٩(ˊωˋ*)و
　　郭德纲于谦老资格啦，听就很过瘾，观众尊重他们，不刨活。张云雷岳云鹏孟鹤堂郭麒麟等等，观众刨活完全是为了自己过瘾，自己高兴得意得瑟，没有恶意。演员也乐意，新时代嘛，与时俱进。演员也是85后，90后，容易相互融合。
　　＂退票＂和＂刨活＂已经几乎成了德云社固定的包袱，试问当今相声界还有谁可以做到？
　　我是天津人，说句实话，真正会说相声的艺人，不怕你刨！而且越刨包袱越响！
　　在天津，茶馆相声是大众文化，演员，需要沉浸在观众里才显得出来其价值。
　　为啥叫＂说相声＂，不叫背相声？作为语言艺术没看上去那么简单。相声文本就那么多，下面听众、没准听相声年头比你学艺时间还长。想刨你活儿顺嘴就能出来，节奏还贼准[捂脸]。真要背书一般念相声，一准砸台上。
　　不少天津园子里的演员常年经过此种摔打，经验都很丰富，许多包袱都是活的，甚至一马俩脑袋，反正使，都能圆过去。
　　话说，有年张攀刘铨淼在台上使活，刘给张下套，忽悠他三万买个古董盆。张拿着盆反过来一看，乐了，跟台下观众说，瞧瞧这后面有字，这就是官窑！一帮外行你们懂吗！我给你们念念啊。
　　地下观众知道他这是为节目效果撒欢，下面直接刨活把底抖了
　　＂微波炉专用！＂
　　这句话，按常规就是最后的包袱，这要一般演员还真给扔台上了，谁想张攀满脸嘚瑟的说:
　　＂谁告你们微波炉专用了？谁说的！
　　大伙愣了，都不说话看他咋接？
　　见底下观众全静了，张攀盯着盆底大声念道说，＂不可用于微波炉！！
　　掌声如雷，池子里全是喝彩声。
　　这还不算完，后面攒底的刘文步没带搭档自己溜达上台来，上来就嚷嚷:
　　＂这活没法干了，大腮帮子（他搭档绰号）洗脸盆儿让刘铨淼那秃蛋小子给拿走，当古董卖给张攀了，张攀抱的紧紧的不撒手啊，大腮帮子洗不了脸，这不、去对面买卖家借盆去了，洗完一送回去抬头一看，敢情人家开的是洗脚房＂[捂脸]
　　这一接一翻，全是现挂！没这能耐，在天津混不了。
　　老郭成名在北京，幼年学艺在天津，根基打的极为扎实。天分本是出类拔萃，那些年困苦经历更是学了一身本事，现抓现挂信手拈来看似简单，背后都是段子。
　　德云社这帮孩子一来年轻，二来是硬学出来的，没十几年的磨砺，到不了这成色。