龙虎武师香港动作片的辉煌

　　我就是看香港电影长大的，可以说是见证了港片的辉煌与没落，相信一些80-90后都知道李小龙，洪金宝，成龙，李连杰，那时候都幻想着成为他们，可是直到现在也没人能接替他们。
　　今天要谈的是香港动作记录片《龙虎武师》，讲的就是他们的故事。
　　说到记录片，之前可能只看过中央台播的《动物世界》《舌尖上的中国》之类的。《龙虎武师》这部记录片讲述香港武师一路的成长，从曾经的绚烂到如今的黯淡。
　　龙虎武师，也称武行，是港片行业里的独特叫法，通俗地来说就是一群动作演员，特技替身演员。在香港电影中，就是他们这群人开启了功夫动作片这一类型。
　　初见雏形
　　南下的北方戏班子，京戏名伶于占元老师从北京来到香港，由于没戏唱开设学校谋生，培养的学生（代表有七小福）以动作为主武生、龙套进入电影行业，一开始只是单纯的替身（因为他们不会演戏），动作片里面的招式章法也比较僵硬呆板，当时武师学的反应是舞台式的，比较夸张和机械化。
　　发扬光大
　　直到李小龙的到来，改变了动作片。从美国回来的李小龙有着先进的观念，知道观众喜欢什么，他的动作招式拳拳到肉，由他来教武术指导应该做，受伤应该是什么反应，踢到肚子又是什么反应。
　　演动作戏和其他戏不一样，更需要对手之间的配合，何时上场，何时表现中拳，何时挤破藏在身上的血包，需要紧密配合。
　　鱼头允回忆：当他还是新人，李小龙教他怎么打自己，第一棍下来李小龙挡住，可是第二棍却没挡住，直接打中了李小龙的头。李小龙马上生气，＂这棍都挡不住。＂于是转身去一旁喝起维他奶。
　　李小龙比较器重的武师还数元华（包租公），因为他翻跟斗比较厉害。除了经常指导动作演员，私下还经常邀请人去他家里，玩电击。
　　悄然沉寂
　　《唐山大兄》《龙争虎斗》《精武门》等一系列大片出世，一时间无人不知李小龙。截拳道，咏春，双节棍，都像是他的代名词，他也向西方人证明了中国人不是东亚病夫。
　　而《死亡游戏》却悄然结束了他辉煌的一生。
　　本来跟他签约说好了一起去好莱坞的兄弟们顿时没有了方向，动作电影片场也没有工开。武师们像是被生活给了一记重拳，而这次他们在原地反应了好久。
　　1974-1976年，就在李小龙逝世几年内，几乎都是文艺片大行其道，而之前的武师们为了生计去茶餐厅干活，开黑车，赌钱。
　　百花齐放
　　直到武术世家的刘家良师傅出现，才给武师们再次带来希望。
　　刘家良的功夫那是真材实料，尤其他那套南派洪拳，出神入化。以前拍动作片都是把格数调快一点，拍刘家良要调慢，他的动作太快了。
　　刘家良的刘家班，洪金宝的洪家班，成龙的成家班，还有八爷（袁和平）的袁家班，四大班底鼎立，霎时间百花齐放，也是动作片最繁荣的时候。
　　洪金宝的招式变化多端,《三德和尚与舂米六》开启了喜剧动作片，像后面成龙的《蛇形刁手》，《醉拳》多少有点模仿的意思。
　　成龙，原名陈港生，也是于占元的徒弟，他是拿命去博，而对于他的动作戏，似乎观众很买他的账。跳车，跳窗，跳楼，一次比一次惊险，却也一次又一次地突破自己。
　　做这行受伤在所难免，武师们不怕受伤，只是有些片段需要重复NG，明知道会受伤，也要去做，这是一个武师的职业道德。
　　断手断脚都是平常事，去医院也是家常便饭，有的武师还没有人记住他的名字就瘫痪，甚至失去生命。
　　以香港当时的技术不能达到好莱坞大片的特效，只能下真功夫，就是动作特效，研究哪些高难度动作观众会喜欢，哪些动作特技会让观众眼前一亮。他们显然不是有受虐倾向，只是市场需要，这些武师们用自己的身体缔造了一个东方神话。
　　＂没有高特技的支撑，只能用肢体语言（low Tech），低科技的东西去和好莱坞竞争。＂
　　八爷（袁和平）主张用技巧去拍动作片，打戏不一定要真打，不需要拼命，把假的东西做的十分逼真，让观众认为这是真的，那才是成功。
　　今时今日
　　如今的香港武师们大部分都将重心转向内地，因为香港没几个人再愿意投资电影，曾经的辉煌也不再，没有了嘉禾，没有了邵氏。当时的武师们也都年纪大了，洪金宝，成龙也都打不动了，现在的年轻人去学的也少，市场也不是很景气。
　　但是武师们对于电影界做出的贡献，那是不会消失的，至少现在再次回头看以前的动作片，依旧心潮澎湃！