街舞4主打国际牌不转型观众就会越来越少专访陆伟

　　作者|王 莹
　　编辑|友 子
　　这世间所有的相遇，都是久别重逢。
　　再三思考后，陆伟还是决定将这句取自电影《一代宗师》的话放到《这！就是街舞4》的开篇，并将第一期的标题定为＂初见＂，以故事的形式为这一季拉开序幕。
　　去年《街舞3》总决赛最后的VCR早就预示了第四季将走向国际赛。但总导演陆伟表示，对国际赛的坚持，更源于疫情导致全球大量街舞活动停办。＂大家在大众平台上看不到街舞了，这是个很可怕的事情。＂
　　在这一背景下，《街舞4》邀请国内外各路街舞大神集聚一堂，在打造一场街舞派对的同时，也为全球舞者提供一个回归舞台的机会。
　　国际化的定位也为节目整体定了基调。国潮风的开场微电影、没有街道海选淘汰的狂欢派对、新队长的选择等等，都是基于本季节目中外融合的主题。邀请赛的赛制，也使得新一季真人秀的成分史无前例大大提升。
　　节目走到第四季，创新并非易事。在陆伟看来，节目主题的明确将助力赛制的创新。用他的话说，这一季是一场＂街舞中外融合展＂。
　　竞赛成分削弱后，《街舞4》尝试打破综艺节目原有的框架，用故事将原本单独的段落串联起来，但目前看来很多观众依然对复杂的赛制一知半解。这样的转型尝试，能否为＂综N代＂找到一条新路？
　　＂不能让街舞文化中断了＂
　　《街舞4》第一期开场，包括叶音、韩宇、杨凯前三季冠军在内的众多明星选手以及Acky、bouboo、GOGO Bro、尼尔森等国外街舞大神齐聚一堂，让不少观众和街舞爱好者直呼这简直就是＂封神＂之作。
　　这样的效果在陆伟看来是比较符合预期的。＂我们在录完之后对第一期的整个效果就感到比较振奋，不管是前三季的选手还是海外选手，他们现场的battle和作品都是非常好的，我们能预感到这样的质量可能是四季以来海选部分最好最燃的。＂
　　将这么多海外大神和往年选手请回来做国际赛，《街舞4》的目标是超越前三季。
　　《街舞》系列做到第四季，＂综N代＂的创新难题也落到了陆伟头上。
　　在他看来，要解决观众的审美疲劳，制作者面对两道比较大的难关：第一是肯定要大胆去创新，创新就意味着每年给观众看不一样的东西；但创新也有风险，如果赛制大幅更改，很容易造成老观众没看懂，新观众也不一定买单。
　　但对陆伟个人而言，至少有一项认知是清晰的——绝不能去重复或者依靠过去已有的成功路径，因为一旦路径依赖形成，观众就会越来越少。
　　国际赛的形式是陆伟在第三季就有的想法。第三季总决赛后的VCR中，便透露出那时候节目组已经在为第四季的国际赛做筹备。不过那时候陆伟的关注点还在于通过才艺为节目带来更多新鲜感和差异性。
　　但随着全球疫情导致的环境变化，他关于这一季国际赛的思考也在慢慢深入。疫情影响下，全世界的街舞赛制都停办了。去年被称为街舞届奥运会的JD （Juste Debout）在比赛前一天宣布停办，并且是永久性停办。
　　在陆伟看来，在这样的情况下，《街舞4》作为当下最好去展现世界街舞舞者的一个平台之一，应该要承担起延续街舞文化的作用，不能让街舞文化在这两年彻底中断。
　　＂大家在大众平台上看不到街舞了，这是个很可怕的事情。＂
　　而另一方面，国际赛除了邀请国外舞者来比赛，展现他们的街舞文化外，更多也希望能让世界见识到中国街舞、中国舞者状态。
　　在国际赛的主题下，今年节目的赛制和风格创新也就随之而来。
　　中外融合，寻找世界街舞联队？
　　齐聚一堂、战书挑战、楚汉相争、四川火锅……无论是剧情设定、人物造型还是画面风格，国风在《街舞4》开场10分钟的微电影展现地淋漓尽致。
　　陆伟介绍，中国风和街舞的融合会从头到尾贯穿《街舞4》整个节目。这不仅体现在赛制中，还体现在真人秀部分中国风和世界街舞，包括国潮和世界街舞的融合。
　　在融合的定位下，第四季舍弃了街道的海选淘汰制，采用的是选手邀请制——海选没有淘汰，所有人都有毛巾，只是失败的人会失去毛巾。无论是前三季的选手还是来自海外的选手，他们的实力已经在不同的舞台上得到过证明。
　　陆伟介绍，这一季的大赛事框架和往年完全不同，在呈现上分为三个阶段：
　　第一个阶段为初见面，也就是开场的初见。这一阶段是希望让前三季的国内选手互相认识、熟悉，同时也让大家看看他们三年来的进步和变化；另一方面是让外国舞者和中国舞者互相熟悉，了解对方的能力和风格。
　　第二阶段的就是做融合。＂融合不是一蹴而就的，我们需要去试错。＂陆伟介绍，在这个阶段，国内外的舞者将围绕同一命题进行创作。
　　比如第二阶段中非常重要的一个主题是中文歌，在这个阶段所有的舞者全部要表演中文歌的作品。这就要求中外的舞者首先理解这首这首歌，然后通过他们的舞蹈来诠释这首歌。
　　节目组也会不断变换中外舞者的排列组合，让他们尝试不一样的风格和舞种。
　　而第三阶段主要考核三个方面，分别是作品、battle，中外融合以及跨舞种的作品展。这分别对应的是舞者battle以及作品等个人能力，还有舞者和舞种的融合能力。
　　陆伟表示，在这样的赛制下，《街舞4》最终希望收获的不仅是冠军人选，同时还可能是一支跨越世界各国的世界街舞联队。
　　邀请赛的模式弱化了本季的竞赛的性质，反之强化了真人秀的环节。
　　＂本次真人秀部分比例的加大可以说是几季以来最多的，这也是今年比较大的一个创新的亮点。＂陆伟表示。
　　据他透露，除开场10分钟的微电影以及第一期开头的火锅局外，真人秀部分在之后战队之间的剧情上还会有更多展现。
　　如果说这一季在赛制上会输出很多中国风、国潮和世界街舞融合的作品，而真人秀环节更多讲述的则是属于中国独特的历史文化和中国人特有的性格。
　　比如在中文歌那几期，则有很多真人秀情节让外国舞者学习中国的过年风俗、汉服文化，或者是通过三国主题的歌了解三国故事和川剧的变脸等。
　　＂权游＂式的小标题：前所未有的故事性叙述
　　街道海选取消以及真人秀剧情强化，也使得本季的叙事发生了很大的变化，故事性更强了。
　　以往《街舞》三个小时一期，大家都偏向于段落式的讲述，每个段落之间没有情节串联。但今年陆伟想要用一个新玩法，通过一个大故事将段落和段落之间勾连起来。
　　＂从开场到舞蹈房考核，再到最后的中心广场对抗，我们讲述的是一个故事，其实就是一个属于舞者的大派对。＂陆伟说，＂这是一个开篇，后面我们会讲到选手去了不同的厂牌、产生碰撞、最后的命运和结果是如何等等。其实从头到尾是一个个故事来串接的。比如我们前四期是有史以来第一次尝试讲述一个大的剧情，如果你只看单一篇章的话，会搞不清楚为什么要搞这个，这也是我们比较冒险的一个尝试。＂
　　如何让观众能跟得上这样的转变？
　　在陆伟看来，网综最好的一点在于可以根据观众反馈进行实时优化。比如节目开播后，有不少观众都表示没有听懂第一期中的赛制，随后节目组就重新上线了新剪辑的版本，更详细介绍了赛制。
　　为了让观众更容易理解本季的故事线，陆伟在再三思虑后为每一集的片头加上了小标题。
　　＂这个小标题类似于《权力的游戏》每一章节的小标题，有利于观众去理解整季想要表达的主要情感和故事脉络。＂
　　第一集开篇的＂初见＂小标题，底下是引自《一代宗师》的一句台词——＂这世间所有的相遇，都是久别重逢。＂
　　＂其实讲的是各国舞者的第一次见面，这包含了两层意思，一是国外舞者和很多他们熟悉的中国舞者的见面，是久别重逢；两是，对于前三季的中国舞者来说，他们重新回到舞台也是久别重逢。＂
　　海外大神请进来，中国街舞走出去
　　其实在《街舞3》总决赛之前，《街舞4》国外选手的邀请工作就已经开始了。
　　在去年的街舞总决赛之后放出了一段第四季拟邀外国选手的视频，当时就引起了观众狂欢。
　　疫情影响下，世界各国大型的街舞比赛都已停办，国外很多舞者在近两年的时间里任何培训、大师课或者演出活动。＂从国外舞者的心态上来讲，他们都是非常高兴和愿意来参加的。＂
　　在这样的环境下，《街舞4》对于国外舞者可以算是一个非常珍贵的机会。
　　今年47岁的日本选手Acky是《街舞4》年纪最大的舞者。作为裁判级的舞者，Acky近年已经很少参加比赛，但当他来到中国再次看到舞蹈房中汗流浃背练舞的中外舞者后备受感动，特意写了篇小作文发到选手群里。
　　但由于疫情和签证的关系，＂最终成行的外国选手其实只有一半。＂
　　在陆伟看来，对于外国的舞者来说，他们来参加这个比赛的原因主要有三个，一是希望能够重新回到赛场感受比赛的氛围；二是有很多这么多年没交过手的老朋友，希望能再次交手；第三则是因为他们之前都来过中国参加过大师课和街舞比赛，他们也想看看中国街舞舞者近几年的变化。
　　通过知名的外国舞者将中国街舞和国潮带向全世界，也是这一季《街舞》出海的重要规划。除了开场的微电影奠定了基调，从四个专属舞蹈厂牌舞蹈房、中心广场开放区域到后端的舞美设计上，都能看出《街舞4》对于国潮的强调。
　　在陆伟看来，国潮的属性对街舞来说非常重要。
　　＂我们希望通过这个节目一方面让世界各国的街舞文化能够融进来，另一方面也希望让中国的街舞文化能够通过海外一些比较知名的舞者传播出去。通过这些海外选手，也希望我们的节目能够收获更多海外街舞爱好者们的关注，看到中国街舞的表现和国潮的东西。＂
　　和此前《青3》《创4》的出海类似，今年《街舞4》广邀国外选手，请来刘宪华等国际化的导师坐阵，并且在海外多平台同步上线了9国语言的版本。
　　此外，本次潮流的新玩法除了以往的服饰之外还增加了盲盒玩法。
　　去掉街道海选后，本次比赛使用了抽选盲盒来选队员的模式，每个选手都有一个盲盒。目前战队的盲盒已经开始生产限量版，也会有战队特殊的隐藏款盲盒。
　　＂中国的编舞完全不一样＂
　　陆伟介绍，《街舞4》今年请的很多舞者是偏Old School的，一方面是希望从外国舞者身上学习更多原汁原味的街舞文化，同时也希望他们能够领阅到中国的文化。
　　事实上，在接触过中国的编舞师后，很多国外的舞者都发出了感慨，他们发现中国的编舞风格和欧洲、日本完全不一样，他们以前从没想过用这样的音乐和舞蹈形式去表现街舞，好像突然打开了新的大门。
　　第四季国外大神云集，难免会让人担忧国内选手的戏份被削减。
　　＂街舞起源于国外，尽管这两年国内街舞进步很大，但不能否认我们就是后来者。舞蹈是没有国界的，在这里我不会去刻意强调哪个国家的舞者，或者刻意强调哪个国家的人更厉害，我更希望表达的其实是融合。＂陆伟认为。
　　以第一期节目中叶音阿伟对GOGO为例，陆伟表示，虽然阿伟的整体实力和GOGO这样的老前辈相比还有一定差距，但GOGO在后采时称赞了两位舞者非常厉害，因为他其实已经拿出了几乎是最厉害的套招。
　　＂双方共同创造出融合后更好的一种文化展现给大家，这是《街舞4》需要提倡的，也是节目这一季做国际赛的最终主题。＂
　　陆伟介绍，比如这一季中文歌的舞蹈诠释环节，国外舞者在中国舞者的帮助下去了解歌曲表达的主要意思，然后用自己对街舞的理解和创意共同完成制作作品，将是在中国的舞台上实现世界文化融合的范例，会是非常好看的。
　　＂文化交流的本质不在于一种文化去征服或者说超越另一种文化，而在于两种文化之间的交流和碰撞，这才是比较珍贵的。＂