将两版大决战放在一起对比，不同就出来了

　　今年的一系列主旋律电视剧，看得真叫人热血沸腾。
　　上半年里，优质的献礼剧一部接一部如雨后春笋般冒出，其中以《觉醒年代》口碑一骑绝尘。
　　不过最近《大决战》的亮相，似乎有了和《觉醒年代》口碑抗衡的趋势。
　　作为首次以电视剧的形式还原辽沈、淮海、平津三大战役的影视作品，《大决战》播出前，备受期待，同时也饱受压力。
　　而这部剧刚播出，就好评无数。
　　第一集毛泽东和蒋介石见面的场景，通过语言和动作的刻画，就已经把一副硝烟四起的画面呈现在观众面前。
　　宴会开始前，蒋介石发现毛泽东的餐位上放着一个格格不入的土罐子，蒋介石有点好奇，便问侍者这是什么？
　　侍者说，因为程潜将军和毛泽东是老乡，程太太回湖南，就顺便带来一罐老家的辣椒酱。
　　结果蒋介石听了之后，毫不掩饰地鄙夷说：
　　＂西式的晚宴，配这么土的辣椒合适吗？若不是乡野村夫，土蛮劣匪之辈，怎么会有如此喜好？＂
　　随后晚宴开始了，毛泽东问蒋介石要不要尝尝这罐辣椒酱。
　　蒋介石拒绝道：＂汝之蜜罐，彼之砒霜，毛先生自便吧。＂
　　短短几句话，几个镜头的对手戏，就已经将这两人的性格和特质表现得淋漓尽致，也直接把气氛拉满了，为下面的剧情做了铺垫。
　　前面说这是首次电视剧版本的《大决战》，这是因为在1990年，就已经有了电影版的《大决战》三部曲，有影版《大决战》珠玉在前，电视剧版本宣布要开拍时，主创人员也是小有压力的。
　　《大决战》以1945年8月抗战胜利，到1949年10月新中国成立这段时间为背景，讲述的都是三大战役的辉煌历史。
　　在影版和剧版中，都采用了特型演员，也都全景刻画了当时恢弘壮阔、惊心动魄的战争场面，不过既然是影视作品，难免就会有关于完成度，关于演员演技的比较。
　　接下来我们就从制作、演员、内容等几个角度出发，来客观地比较一下影版和剧版的不同吧。一、创作阵容
　　剧版《大决战》
　　剧版《大决战》是庆祝建党百年的扛鼎大剧，由中央广播电视总台牵头制作，自然集结了强大的主创阵容，制作团队都是国内顶尖的。
　　执导过《历史的天空》、《幸福像花儿一样》的高希希担任总导演，黄剑东担任总编剧，演员阵容更是强大，唐国强、王劲松、于和伟、刘涛、苏青等等实力派加盟，刚宣布开拍的时候，就有很多网友表示很期待了。
　　如今科技手段和时代都不同了，加上有许多制作经验在前，剧版的《大决战》在制作上，其实没什么难度。
　　相比之下，当年影版的《大决战》，制作经历就相对坎坷了。
　　影版《大决战》
　　早在上世纪五十年代，八一厂就想把三大战役拍成电影，但由于当时各方面条件都不成熟，这个计划只能搁置。
　　一直到了1986年，八一厂才决定启动这个项目，并把这个任务交到了李俊身上。
　　李俊是中国第三代导演，参加过抗日战争和解放战争，先后执导过《农奴》、《闪闪的红星》等多部影视作品。
　　因为工作量庞大，李俊是总导演，下面还带着杨光远、蔡继渭、韦廉、景慕逵、翟俊杰这五位导演。
　　八一厂先是成立＂三大战役剧本创作组＂，宣布了王军、史超、李平分三位编剧，创作人员进行一系列的准备，翻遍了当时的回忆录、文献等等文字资料，搜集了各种资料照片以助于创作，还走访了当年的战场。
　　八一厂当时坚持的是＂剧本不好就不拍＂的原则，剧本经过了8次修改，电影拍出来后，样片审核了九次，所以这部电影整整准备了5年才和大众见面。二、史无前例的＂大制作＂
　　剧版《大决战》
　　剧版《大决战》采用的是8K电影级的拍摄设备，全剧采用了实景拍摄、3D建模、AI修复和特效制作相结合的手法呈现，全剧还原了85场战争和战斗场面，拍摄的场景超过570个，建模重型资产有300个，让一幅幅历史画面在观众眼前徐徐展开。
　　这样的制作手法，大概是几集就能拍一部电影的节奏。
　　即使是在科技发达的现在，一部电视剧采用这样的制作手法，也算是大制作、大投资了。
　　而时间拨回三十年前，影版《大决战》的制作，说起来更加是震撼人心。
　　影版《大决战》
　　影版《大决战》投资了一个亿，不过那可是八十年代的一个亿，大家自行想象一下，换算一下现在的电影都不带这么投资的，可见当时有多重视这部电影。
　　《大决战》拍了三年，配音就用了14个月，当时八一厂在职的员工有1000多名，有800人参加了这部电影的拍摄和制作，最后得到了总政授予的集体一等功一次。
　　电影中出现了238个历史人物，主要演员50多人，当时拍摄《大决战》三部曲是为了纪念建党70周年，所以拍摄过程也得到了军委的全面支持。
　　而影版《大决战》的片名，还是由当时的领导人题字的。
　　电影中很多战争场面，都是派军人参加拍摄的，我们能看到的战争场面，也几乎都是军人真实上阵的，许多当年参加过战争的战士，也成了电影的演员之一。
　　再一次＂上战场＂，你说够不够热血？
　　电影从黑龙江的哈尔滨拍到南边的浙江奉化，东起渤海，拍到西边的黄河河套，参加拍摄的群众达到15万人以上，这里面就包括了13万的军人。
　　相比之下，如今科技发达，影视拍摄趋向成熟，剧版《大决战》是在北京怀柔、河北张家口、浙江横店三个地方拍摄，这是时代进步的体现，但给人的震撼之感，确实也是不同的。
　　因为都是战场都是真人拍摄，所以需要的道具也特别多。
　　光是解放军棉服就做了5800多套，国民度棉服4330套，当时还用真实的炸药，消耗了TNT炸药160吨，汽车100辆，坦克50辆，空炮弹170多万发，真炮弹1万多发，血浆100公斤等等。
　　场景中的飞机、舰艇、坦克，全都是真实的。
　　在这么多战役里，最大的场面是辽西会战这一场，动员了13000名解放军，100多辆坦克，100多辆卡车，炸药用了十几吨，炮弹用了100多门。
　　想想这个场面，演员们在拍摄的时候，该是如何的身临其境啊！仿佛回到了为国家洒热血的那个年代。
　　正是因为有了这样的大投入，《大决战》的场景是史无前例，也是后来罕见的，许多战争的航拍镜头，长镜头，都成了永远的经典。
　　看看这样的场面，让人看着看着就无不热泪盈眶。
　　后来许多战争片，也都用了《大决战》中的镜头，比如《亮剑》、《建国大业》等等，还有剧版的《大决战》。
　　影版《大决战》三部曲，总时长达到了10小时30分钟，这样的献礼片，必然是史诗级的大片。
　　和剧版相比，这10个小时的惊心动魄的，其实是同样的内核，同样的精神，不过剧版加入更多对历史人物的刻画和演绎。对细节的刻画和讲究
　　剧版《大决战》对人物的刻画更加细节化，也更加真实化，比如开头说的毛泽东和蒋介石重庆会谈的画面。
　　而影版的《大决战》，经典镜头也是叫人如数家珍。
　　除了各种战场场面，影版的镜头更讲究更追求艺术效果和震撼性。
　　比如《辽沈战役》的第一个镜头，毛泽东独自登上山坡，望着日出，眺望黄河破冰。
　　这时候黄河开始破冰，势不可挡，对应了当时逐渐明朗的格局，新中国的成立，人民的胜利是势不可挡的，而为了拍好这个黄河破冰的镜头，导演等了两年。
　　而在《平津战役》的最后一个镜头，毛主席再一次走上长城，背景依然是一轮太阳升起，一切却不同了，和开头高度呼应。
　　这两个镜头，有意义又很直白，又兼具艺术性。形神兼备
　　剧版《大决战》
　　除了战争场面，这种历史战争片另一个让人期待的点，就是演员的选择这一面了。
　　剧版《大决战》里，讨论度最高的也是关于人物。
　　唐国强饰演的毛泽东，刘劲饰演的周恩来，于和伟饰演的林彪，不过最让人惊喜的，还是王劲松饰演的蒋介石。
　　这些人物的选择，不论是外型还是气质，都很贴合原型，唐国强早就是毛泽东的专业户，刘劲也演过周恩来，王劲松这次饰演蒋介石，还被赞叹连后脑勺都演的像。
　　在和毛泽东的博弈里，王劲松饰演的蒋介石，一举一动都暗藏玄机，不论是语调还是神情，都和原型很相似，让人不得不感慨老戏骨的用心和功底。
　　影版《大决战》
　　而影版的角色选择，因为经过时间的锤炼，这些人早已成为观众心中的经典，当然最重要的还是他们演得好。
　　李俊导演的要求也很简单，那就是形神兼备。
　　古月版本的毛泽东，卢奇版本的邓小平，这是最早确定下来的。
　　而周恩来的扮演者苏林，导演组经过了一番考量，当时呼声最高的是王铁林，因为王铁林已经成功塑造过周总理的角色，但那时候王铁林年龄已经偏大了，而周恩来指挥三大战役时，年龄只有50岁，所以最后没有选择王铁林，而是选了苏林。
　　无独有偶的是，当时蒋介石的扮演者，呼声最高的是孙飞虎，孙飞虎扮演的蒋介石，连蒋介石的儿子蒋经国都说过太像了。
　　之所以选择赵恒多，是因为导演组在《血战台儿庄》中看到赵恒多饰演的蒋介石，觉得赵恒多版本的蒋介石比较中肯，而孙飞虎版本的蒋介石，刻画得偏于反派，所以就选了赵恒多。
　　另外马绍信版本的林彪，也是刻画得入木三分，爱吃黄豆，爱思考，这是林彪的特点，还有他骨子里的＂冷＂和压制，算是不偏不倚，实事求是。
　　从某种程度上来说，影版的《大决战》必然是难以超越的，在品质和震撼力之上，后面许多战争片都达不到那样的高度，影版《大决战》是毋庸置疑史诗级的存在。
　　总的来说，从制作阵容方面，影版和剧版的出发点都是一样的，都是为了纪念这段历史，为了让更多人年轻人了解革命先辈的过去，学会珍惜今天来之不易的好日子。
　　从制作场面来看，因为时代的不同，有了不同的制作方式，影版的《大决战》因为真人出演，实战拍摄，这种制作方式是最震撼人心的，剧版做不到这样，但出发点也是一样的。
　　看到那些血肉模糊的脸，那些身处战火中仍咬牙坚持的先辈，那些被炸得骨肉分离的战士，他们用鲜血书写了后辈的今天，我们不能忘记他们。忆苦思甜是一种美德，想想那些为了子孙后代拼搏性命的先辈，我们现在过的好日子，其实比他们期望的更美好。
　　时常怀念，不忘历史，便是我们最好的纪念！让我们永远把他们铭记在心中！