我对南浔古镇的第一印象,来自于霍尊主演的电影《花落梦深处》。 看这部电影的时候,一边为凄美的爱情感动,一边对片中的古韵美景心向往之。现代版"牡丹亭" "但使相思莫相负,人在花落梦深处。" 日本男孩上束歉来到玉茗古镇,想找到几十年前名扬天下的昆曲名角沈云天,把当年爷爷抢走的半本《同梦记》还给他。 在寻人的过程中,上束歉遇到了昆曲女演员墨夕,她竟然就是反复出现在自己梦中的那个昆曲女孩。 在梦中,他和女孩在亭中共赴云雨之欢,就和《牡丹亭》中的杜丽娘与柳梦梅一样。 而现实中,两人也因一曲《牡丹亭》定情。 墨夕虽然极具昆曲天赋,但她已过世的母亲不许她登台,因为当年墨夕的外婆因为不愿为日本人唱昆曲而死在台上,独活下来的外公从此疯疯癫癫,下落不明。 但是墨夕的师傅病逝前最后的心愿,就是希望墨夕能唱《牡丹亭》。 为了帮墨夕圆梦,上束歉想到了解决方法,就是让墨夕不在戏台上唱,而在屋檐上唱。 月色下,屋檐上的两个人,一个唱着婉转动人的《牡丹亭》,一个吹奏出缠绵悱恻的箫声,好一对神仙眷侣。 当晚,两人情到深处,本该从此同梦同眠到同穴,谁知造化弄人,夜里醒来的墨夕突然发现了上束歉床头的半本《同梦记》,明白了他就是当年逼死外婆的日本人的后人。 墨夕悲痛离去,意外遇到了失踪已久的外公,外公虽然疯了,却也思念了外婆一辈子,清醒时得知妻女早已离世,老人家哭喊着死在墨夕怀中。 晚了一步的上束歉内疚自责,给远在日本的爷爷打了电话,谴责他当年犯下的罪行,还痛苦地说不希望自己是上束家的孩子,却没想到他的爷爷竟因此羞愤自尽。 这一对痴儿女,因为国仇家恨,似乎注定了永远不可能在一起。 最后,墨夕为了忘记现实的烦恼,在台上为上束歉表演了完整的《同梦记》。 此时镇上青年因为上束歉的爷爷曾经破坏过古镇而来找他麻烦,年久失修的戏台因此摇摇欲坠。 千钧一发之际,上束歉挡在墨夕身前,一根梁柱砸了下来。 这时,上束歉猛然惊醒,才发现原来发生的一切又是梦一场,他只不过是坐在船上打了个盹。 可是抬头看去,桥头那一抹倩影,正是墨夕,一切又回到起点……霍尊的"仙"和"欲" 这部电影是霍尊首次触电,日本男孩上束歉这个角色也和他在大众心中的形象非常贴合: 玉树临风,温文尔雅,长衫飘飘,仿佛不食人间烟火的天外谪仙。 男主角虽然是个日本男孩,但是因为祖父的原因,他是个中国通,不仅精通中文,会吹箫,还热爱昆曲,由霍尊这个国风美少年来演实在再恰当不过。 不过这次霍尊也有挑战自己,除了苦练日语之外,他还展现了自己"欲念"的一面,很不一样。 有情则有欲,谪仙也落了凡尘。 在电影中他贡献了两场特别唯美的欢好镜头,绝对是突破了。 第一场是他在牡丹亭上与墨夕一起的春梦。 这场春梦既点出故事与牡丹亭剪不断理还乱的关系,也为这段感情炽烈的发展给出了一个理由。 上束歉和墨夕虽然相识不过数日,却已似爱了千年,这就是"牡丹亭"带来的缘分。 第二场,则是帮助墨夕唱完《牡丹亭》之后,两人情不自禁那一晚。 红衣红帐,共结连理,虽然是两个现代人,却好似古人一般浪漫唯美,这恰恰就是这部现代古风电影最特别的气质。南浔之"韵" 整部电影的基调非常古典,是在昆曲的婉转曲调中,将一个跨越三代人的爱情悲剧娓娓道来。 这样的故事,发生在南浔这样一个小桥流水人家的江南古镇中,实在是再合适不过。 作为电影的取景地之一,南浔古镇贡献了好几处美景: 开头和结尾两次出现的这座桥就是大名鼎鼎的广惠桥。 第一次是男女主初遇。第二次则是影片最后,男主大梦初醒。 女主正好从桥上走过,一切仿佛没变,一切又好像不同。 斑驳的石桥,桥上站着气质忧郁古典的少女,让人有种时空穿梭的年代感。 另一座特别的桥应该是通津桥,也是南浔的三座古桥之一,片中是男主吹箫,引来女主夜里相会的地方。 这一场景也是特别的唯美浪漫,吹箫的霍尊仙气满满,被箫声吸引过来的女主已经开始偷偷心动。 还有片中多次出现的莲池,来自于南浔古镇著名的景点小莲庄。 男主角住的旅店,也是小莲庄,窗外就能看到莲池亭台,真的超级心动,如果去南浔旅游,真希望也能住在这样的旅店。 男女主最后冲破阻碍重新在一起的地方也是小莲庄里的一座亭子。 霍尊采访时曾说,到过那么多地方,南浔是他最喜欢的江南古镇。 看过影片,感同身受。 镜头中的南浔古色古香,无一处不美,宁静质朴,有种超然于世的浪漫气质,满足了我对江南水乡古镇的一切想象。 因为霍尊而喜欢上了这部电影,因为这部电影而爱上了南浔。 #水晶晶南浔水晶晶女孩#