38年过去，为什么还要修复天书奇谭？

　　11月5日，《天书奇谭》4K纪念版重新上映了。
　　《天书奇谭》上映于1983年， 是上海美术电影制片厂（以下简称上美影）出品的第三部动画长片。虽然在知名度上，《天书奇谭》的名气并不如《大闹天宫》和《哪吒闹海》响亮。但《天书奇谭》的制作水平，在当时已经达到了一个新的高度，至今仍然被称作我国＂长篇动画电影的天花板＂。
　　今天我们就来聊一聊，作为初代国产动画之光，《天书奇谭》到底好在哪里？为何值得在38年后，修复重映？
　　奇
　　虽然如今的《天书奇谭》是国产动画之光，但其实最开始，这个项目是由英国BBC牵头的。时值上世纪八十年代，上美影凭借《哪吒闹海》在国际上大放异彩。
　　英国BBC找到上美影的负责人，想要与上美影一起制作一部具有中国特色的长篇动画。然而等BBC拿出剧本后上美影的老师们却并不满意。掺杂外国视角和多种神话元素，对方的剧本显得杂乱无章，并没有真正体现出中国传统文化。经过多方讨论，双方达成协议，由中方自己创作剧本。
　　创作过程中，导演王树忱、钱运和、编剧包蕾，选中了罗贯中、冯梦龙编纂的中国小说史上第一部长篇神魔小说《三遂平妖传》里蛋子和尚与狐狸精片段，进行改编。
　　《三遂平妖传》中蛋子和尚的片段，其实只有寥寥几十字，王树忱和包蕾在此基础上对其进行改编，创作出了如今的故事。
　　《天书奇谭》的故事很简单，讲述袁公传授蛋生天书法术造福人类，却不料天书被狐狸偷走，为保护百姓蛋生与狐狸斗智斗勇的故事。
　　电影中借蛋生与狐狸的多次斗法，揭露了封建社会的腐朽。同时影片中塑造了袁公这样一个普罗米修斯式的英雄人物，反衬了上层阶级的冷漠与麻木。整部影片具有鲜明的现实色彩和辛辣的讽刺批判意味，而这在如今的动画电影中已经十分少见了。
　　趣
　　虽然故事的主题深刻而现实，但《天书奇谭》的叙事却并不显得教条。
　　与常见的以正角为主线的叙事方法不同，《天书奇谭》少见地以反派人物三只狐狸为叙事主体。
　　经由三只狐狸的故事线，融汇传统戏文单元叙事的特点，将影片分为了几个小章节。每个章节的故事都设计得颇具趣味性。
　　比如，狐母招来老虎与龙，以虎尿为药引为县令医治父亲的情节中老虎从天上飞来，看到县令尿了对方一身。
　　狐母口中念叨的咒语＂云从龙，风从虎＂出自《周易》乾卦，比喻相同的性质的事物相互吸引，讽刺县令，是和虎尿一样的脏东西。还有县令强抢聚宝盆，最后被蛋生把爸爸变没了的经典情节，更是诙谐幽默。
　　除此之外，片中人物也极具特点，县令一双星星眼骨瘦嶙峋颇具喜感，狐生是呆头呆脑、单脚蹦跳的形象，高高在上的皇帝不仅是个奶娃娃，走起路来还一滚一滚的......
　　这些趣味性的设计，让观众在会心一笑的同时，更感到故事的荒诞性。这是中国人独有的幽默感。
　　美
　　《天书奇谭》更是中国传统美学的集大成者。
　　《天书奇谭》的造型设计柯明，对中国传统文化情有独钟，涉猎面颇广。比如狐女的造型取自传统戏曲中闺门旦的扮相，面颊两片红晕，代表面若桃李；袁公的红脸造型则取自生行，有关羽正直勇猛的寓意；滑稽的县令尖嘴猴腮面中涂白则是戏曲中丑角的经典扮相。
　　主角蛋生，则融合了传统年画娃娃的形象，圆头圆脑，两片腮红显得活泼可爱。与之相对的，同样都是孩童形象，小皇帝的灵感则来源于传统泥娃娃，一方面塑造其呆板愚蠢的形象，另一方面也暗喻了上层阶级似人非人的特点。
　　还有一众神仙妖怪与官场人物，更是借鉴了年画、剪纸、连环画等美术形式，各具特点让人眼花缭乱。
　　而在背景设计上，当时的美术设计秦一真灵活运用传统水墨画与工笔画的绘画技巧，给观众绘制了一个亦真亦幻的童话世界。
　　这些令人惊喜的设计，不仅极具创意性，更需要一众影人的辛苦付出。在那个没有电脑的年代，创作者们将一张张手绘铅笔稿，逐一腾挪到赛璐珞上，再进行加工、上色、修改，这个工作量是不可想象的。
　　从这一点上来看，《天书奇谭》不仅是国产动画技术的一次集中展示，更是无数动画人共同创造的一个奇迹。
　　结语
　　回到开头的问题，为什么时隔38年还要将《天书奇谭》重新修复上映呢？
　　一方面，因为它是展现了国产动画奇趣美的优秀作品，值得流传；另一方面，它也象征着上美影甚至国产动画人应该坚守的精神——不重复别人，不重复自己。
　　《天书奇谭》的成功不是一部作品的成功，而是那一代人对于创新，对于艺术生命力的坚守。
　　探民族创作之路，敲喜剧样式之门，这不仅是《天书奇谭》的创作理念，更是当下国产动画再度崛起要坚守的精神。
　　【文/久九】