56岁的巩俐，很适合娄烨的阴霾气质

　　熬过了2020年 全球影视业 的大萧条，
　　终于迎来了2021年全球影视业的逐渐回温~
　　以 恐怖作品 为例，2021年，有丧尸片《活死人军团》、有温子仁的回归，
　　还有五月份Netflix的新剧《窗户里的女人》、石头姐的新剧《Cruella》、《爱、死亡和机器人》第二季。
　　而我们的国产电影，2020年-2021年也是惊喜不断，
　　年初是温暖又可爱、颇有点创伤后治愈效果的 《你好，李焕英》 ，
　　该片也让贾玲成为了世界电影史上票房最高的女导演。
　　张艺谋的《一秒钟》，
　　也让我们看到一位70岁的老人、一个老电影人给电影最深情的一封情书，
　　陈可辛和巩俐合作的 《夺冠》 也相当燃，
　　燃情的运动风加上女性角色群像描绘，更添加了一丝细腻和温柔。
　　当然，最让红颜秀影期待的，还是娄烨和巩俐的新电影：
　　《兰心大剧院》~
　　黑白影像的复古高B格，战前风云变幻、各角色心怀鬼胎的立场，
　　风情万种的神秘上海，戏中戏的难以捉摸，还有 巩俐 霸气又柔情的演绎。
　　低产量、高质量的 娄烨 ，与巩俐首次合作的黑白影像，真的非常让人期待，
　　电影一开场就是一场毫无交代的戏中戏，黑白复古的迷幻饭厅场景，手持摄像机的摇晃长镜头，相当有观影门槛。
　　镜头摇摇晃晃地对准了那个在饭厅里坐着，沉默、忧郁、神秘的于堇（巩俐饰演），
　　这是属于巩俐，也属于女主角于堇的 独角戏 ，
　　各个出场人物随着摇晃的摄像机纷至沓来，虽是烘托主角，也有着自己独特的细节作用和韵味。
　　戏中戏+黑白摄影+手持摇晃镜头，充满了娄烨味的 文艺 风格，
　　更加有意思的是，不论是贾樟柯的《江湖儿女》，还是娄烨的《兰心大剧院》，都是妥妥的大女主。
　　当然，和玛丽苏剧集中的那些大女主不同的是，
　　巩俐饰演的角色，淡定地坐在那里抽着一支香烟，就有一种惹得人想要去探寻的 神秘 和强大 的气场。
　　先是用戏中戏的方法，让巩俐饰演的于堇充满虚实相间的神秘氛围，
　　剧里的她和现实中的她似乎 融为了一体 ，当男女主角碰面时：
　　＂你是秋兰小姐吗？＂＂不是，你认错人了？＂
　　这个坐在咖啡座上的神秘女子叫秋兰吗？
　　女主离开了咖啡厅，男主追寻出去，忽然，男主和女主又从酒吧来到后巷，
　　他们说着观众根本不了解、没有因果的台词，过一会儿，又从后巷回到了咖啡厅，
　　是咖啡厅边的秋兰，还是女演员于堇？
　　究竟是在排练，还是咖啡厅里的偶遇？
　　不同于戏中戏的互文， 娄烨模糊了舞台和现实的边界 ，
　　在看电影的过程中常常疑惑费解，如同身陷迷雾中，分不清每个人物真实的身份。
　　迷雾重重，可以为多方效力的间谍，扮演别人就是自己的本职工作，
　　这些本来就虚实不分、充满矛盾的 人物设定 ，在影影绰绰的黑白镜头里，更加显出深不可测的神秘氛围感。
　　巩俐饰演的于堇不同于那种电视剧里亮亮堂堂的大女主，
　　相反，巩俐是用一种神秘但迷人的 气质 ，吸引着剧里的人物和观众，
　　她是全上海最有名的女演员、歌星，时隔三年，她再次回到上海，充满了神秘：
　　是为了营救入狱的国民党前夫，还是为了一出自己心爱的话剧，又或是执行任务？
　　这便是于堇的迷人之处，
　　娄烨用黑白的影像与虚实的戏中戏， 营造出的氛围感 ，
　　以及这个人物在风云变幻的孤岛上海时期背景下的多重神秘身份。
　　而嚣张的日本军官，则是她的影迷，因为她长得还很像这名日本军官死去的妻子，
　　靠美色周旋于多方势力之间、悄悄靠近她的女间谍白玫，也对她有着崇拜和爱慕之情，
　　导演谭呐则是她的爱人，犹太人酒店里的经理与盟军间谍都保护着她，
　　法国喜剧制片人是她的上司，她还是同盟国间谍头目的养女。
　　日方、中方、法方、犹太人，群众、文艺圈、间谍团体 都围绕着 神秘的于堇。
　　巩俐饰演的于堇独，有一种让人难以自拔的强大又神秘的气场，
　　很难说，我们会不会被这个谜一样的女人所＂蛊惑＂，
　　面对日本人酒醉的挑衅，她气定神闲，当她用催眠术套出日本人的暗号时，竟让一旁的窃听机器瞬间失了声，
　　娄烨的镜头对准她复杂的眼睛与沉默的外表，
　　好像什么都能看得到，却又是什么都读不懂，若隐若现，扑朔迷离。
　　这才是大女主＂戏码＂的一种 最高级 的诠释，
　　在多方势力集结的孤岛上海，仍然是中心位置的女人，不是艳俗的美貌，而是游刃有余置身于多方势力的能力，
　　淡定超然，犹如隔了一层纱的观望，看不清真面目，更看不透她的心思。
　　以往的上海，不论是民国时的繁华，或是战前的紧张局势，
　　旗袍、高跟鞋、细眉红唇、花式的盘头、歌舞升平的洋场，是上海必然出现的元素，
　　而娄烨却完全消解了40年代上海谍战片里这些经典元素，
　　平刘海、穿大衣的巩俐，则是一种不同的女王范儿，笼罩在娄烨偏爱的雾雨天中，
　　前期还是个女演员+女间谍，后面忽然成为了John Wick，
　　一会儿是极度曝光、坐在车里都被人群追捧毫无隐私的大明星，一会儿是极度隐秘、无人知晓的女间谍，
　　割裂对峙的两种身份，让她颇有距离感。
　　黑漆漆的剧场，白色的枪花闪现，重回开头的手摇摄影机拍摄，
　　制作出一种完全不同于谍战大片的质感，斑驳的、粗糙的、黯淡的，不饱和的.......
　　模糊和虚化是遥远的记忆里的粗糙质感，
　　在日本军官和巩俐最后的对峙中，她沉默的脸上依然是看不透的神秘，
　　双枪对峙时，她举着的枪，镜头对着她，忽然的倾斜，躲过子弹，完成刺杀，
　　不是以往枪战片里的那种火花四溅的刺激，也不是江湖武侠里的写意感，而是一种梦境般的不真实感。
　　结尾处带着原版《少年维特之烦恼》的老头，
　　穿着风衣，带着雨伞，走过上海阴郁的街头，借火给两个日本兵，
　　依然是大背景下的情与欲，动荡大时代下的小人物的挣扎，
　　在灰蒙蒙的雨天里发生，在枪林弹雨的深夜达到精彩，在阴郁的天气里走向失落，
　　氤氲氛围下的潜伏，朦胧暧昧的情愫，黑白影像里上海阴雨天的枪战，
　　这便是娄烨，那个向商业电影进发但依旧文艺敏感的娄烨。