52万人打出9。2，这片看100遍都不会腻

　　各类电影网站、媒体总是会列一些榜单。
　　榜单来来去去，跌落的跌落，晋升的晋升。
　　但，总有那么一些片子，不论什么时候评选，总会赫然在列。
　　比如最近重映的这部。
　　老实说，它的故事并不算多么独领风骚，视听语言也几乎算是朴实无华。
　　然而其中蕴含的对于电影最纯真的热爱，却足以让它永远留名影史。
　　能在银幕上再见到它，是影迷们的幸运——
　　《天堂电影院》
　　2021.6.11.中国大陆
　　※本文含剧透※
　　为纪念这次经典重映，黄海设计了上面这幅海报。
　　一如既往地惊艳，贴切。
　　一架由胶片拟成的梯子直入云端，小男孩多多立于其上。
　　云中，一座名为＂Paradiso＂的电影院静静漂浮着。
　　在电影院的二楼，还有个小小的人影，那是电影放映员阿费多 （Alfredo）。
　　看似简简单单的一幅画，却已经道出了这部电影的精髓。
　　小男孩要登上的是云端。也未尝不可以看作是天堂。
　　因为云上的那座电影院已不在，那个人也已经逝世。
　　电影的整个故事，其实也就是一则噩耗引起的一段回望。
　　夜深人静时，回到记忆最初，如今已经白发的男主，当初还是小孩的模样。
　　他试图去寻找的，就是那座电影院，那个人。
　　而通过的方式，联结他们两人的，正是这梯子——
　　电影。
　　故事发生在二十世纪六七十年代的西西里。
　　那时候没有太多娱乐消遣的方式，看电影便成了很多人的不二选择。
　　小镇上就这么一家电影院，每次上映都挤满了人。
　　多多是镇上最爱看电影的那个。
　　并且他不仅是爱看，他还希望去了解电影的一切。
　　镇上的这家天堂电影院，前身其实是家教堂电影院，由神父负责管理。
　　每次上映电影前，神父都要事先对检阅一遍影片，删掉一些不合时宜的镜头。
　　亲吻的、赤身裸体的、辱教的......如此等等。
　　身为神父的小助祭，多多也因此与电影结缘。
　　审片的时候，他总是从门帘里伸出头来偷看。
　　因为喜欢电影这事儿，多多没少挨母亲的打。
　　把买牛奶的钱拿去看电影，收集来的胶片差点把家给烧了......
　　但他还是隔天便忘，流连于影院，乐此不疲。
　　他还想和阿费多一样，当一个放映员。
　　他总是有事没事常常跑到放映室里，
　　逮着阿费多问这问那，索取那些被剪下的胶片。
　　阿费多不厌其烦，但也开心。
　　因为他能体会到多多对电影的那份热爱。
　　从后续的种种对话中也能知晓，多多让他想起了曾经的自己。
　　两人也因为电影成了忘年交。
　　但，眼见着多多长大成人，阿费多也意识到了一件事。
　　呆在这个小地方，多多最终也只能落得和他一样的下场。
　　放电影放一辈子。
　　他不愿多多再重蹈覆辙，希望他能出去闯一番名堂，多多也听取了他的建议。
　　谁知这一去，再回来竟已是天人相隔......
　　如今重映的版本是124分钟，是当年的公映版。
　　实际上，本片还有一个长达173分钟的所谓的导演剪辑版。
　　跟一般情况不同的是，本片的导演剪辑版其实是最先面世的版本。
　　只是当时公映后，收到的评价并不理想，甚至不妨说，很差。
　　于是导演决定剪去原版中的一章内容。
　　这么多年来，关于＂长版好还是短版好＂一直存在争议。
　　相较于短版，长版主要是删去了多多和初恋当年分开的内幕，以及后续的重逢。
　　这个改动是巨大的。因为两人的错过，阿费多难辞其咎。
　　长版的剧情看起来更加完整合理，也因为更加戏剧化而十分贴合＂戏中戏＂的设定。
　　然而短版也因为略去了这一段，成了断臂的维纳斯。用遗憾铸就了故事的完美。
　　但不论是长版还是短版，主题和主要内容总归是相同的。
　　都是导演送给电影的一封情书。
　　导演当然是爱电影的，这是一方面。
　　否则也不会在片中插入那么多当年的经典电影，由黑白到彩色，由无声到有声。
　　影片最后放映的亲吻镜头的混剪，正是由导演亲自剪辑。
　　那个在放映室里放这一段的放映员，也正是导演本人。
　　但另一方面，他或许更爱的是＂电影陪伴了自己成长＂这一过程。
　　否则也不会将回忆拍得那么清晰，拍得那么温柔。
　　片中的镜头总是慢悠悠的，摇来晃去，色调明亮温暖。
　　对于那些伴随着电影而生出的一些画面和记忆，也都被导演悉数还原在了银幕上。
　　有被吓哭的，有被逗笑的，有在里面喂奶的，有在里面进行青春启蒙的，甚至片中还有个在影院被人借着银幕里的枪声给枪杀了的......
　　当然，还有那段令人扼腕叹息，无疾而终的初恋。
　　其实大多数人并不像多多这样痴迷电影，依然还是被感动到不行。
　　天堂电影院只不过是一个象征。
　　一个承载了美好回忆的地方或者事物的象征。
　　电影开启并串起了多多的回忆。
　　于每位观众而言，电影当然也可以换作是其它事物。
　　在采访中，导演曾说过他拍这部片子的初衷。
　　70年代早期的时候，他去帮忙拆掉家乡一家老电影院里的设备。
　　当时受电视行业冲击，很多电影院都难以维持，被迫倒闭。
　　而当他看见破败的影院里积满灰尘，一派萧瑟的景象时，便萌生了拍一部关于＂电影院倒闭＂的电影的想法。
　　这也正是《天堂电影院》的倒数几幕所还原的场景。
　　导演肯定也没想到，
　　这一幕正在以新的方式发生在当下的现实中。
　　流媒体在短短几年间迅速崛起，将院线的生存空间挤压至几乎绝境。
　　疫情的肆虐更是加速了这场单方面吊打。
　　院线片当日上线流媒体几乎已经成了海外的标配。
　　前段时间，八大老牌制片厂之首米高梅，被亚马逊以84亿美元高价收购。
　　这标志着大洋彼岸的流媒体之战，已经进入白热化阶段。
　　网友恶搞图
　　咱们虽说没那么夸张，但其实也差不多。
　　流媒体、互联网所带来的的数据、流量为王的思维，已经影响了一切。
　　电影的制作方式，观众的观影习惯，都在悄然发生改变。
　　咱们不谈什么仪式感、社交属性、大小屏观感差之类的，只说个最简单的。
　　电影院是具有强制性的。
　　买了票，进了厅，熄了灯，你就被强迫进入了电影的情境。
　　而其它播放端则不然。
　　你完全可以暂停了去接个电话上个厕所，甚至开一盘王者荣耀。
　　这也就导致了如果电影决定在其它播放端播出，便必须不断抛出点来刺激观众。
　　为什么如今爽片爽剧总是能迎来大批拥趸？
　　这很有可能是其中很重要的一个原因。
　　而人们对于电影向来是宽容，甚至可以说是有些偏爱的。
　　大部分观众走进电影院，会下意识把自己全身心交给它。
　　其后随之哭随之笑，全无防备，心甘情愿。
　　所以人们说电影延长了生命。
　　其实并不是生命，而是因为用心去体验了银幕里角色的人生，所以延长了生命体验。
　　当然，得是好的电影才行。
　　这大概也是为什么人们对烂片恨之入骨的原因之一。
　　其实两个小时能有多长呢？但看完烂片就是会有一种浪费人生的感觉。
　　然而如今，这种观众与影片之间你情我愿的方式正在被改变。
　　《一一》，2000
　　未来的电影会变成什么样？谁也说不清楚。
　　但我知道的是，爱电影的人一直都会有，不论是投资方，制作者，还是观众。
　　只要有这些人在，影院便不会消亡，电影便不会死。
　　我始终相信这点，并将一直相信下去。