上周,飘本年度最爱的职场剧《理想之城》杀青,孙俪发了条微博,挺有意思。 说她拍苏筱拿到造价师证那场戏,跑得太开心,导演和工作人员都以为她是真开心,不敢叫停她,丢她一个人跑到脱力。 讲真,看过花絮,《理想之城》的片场气氛是真的好。 尤其是孙俪、杨超越、导演这三人凑在一起,活脱脱就是一台小品。 不怪得演员在这部戏中,都格外松弛,得以释放天性。 孙俪自不用说,但今天,飘想聊聊剧里的另一个女演员,《理想之城》的片场"喜剧人",杨超越。 作为一个没有演过现实题材的新人演员,她在《理想之城》里的表演,居然还挺沉稳。 飘之前找着机会,和超越妹妹聊了一会天,问了她几个关于表演的问题。 对她的认知,又结结实实地刷新了一次。 杨超越接下《理想之城》,没有过多宣传,就这么演了。 很多人直到剧播出,才半信半疑道:"呃,那个前台小妹,是杨超越吗?" 是她。 现实题材片。 演的,还是一个戏份不算多的配角——前台小妹,杜鹃。 老实说,作为一个偶像出身的演员来说,这种选择,挺令人意外的。 而更惊喜的是,碰上现实题材这口硬饭,杨超越居然没翻车。 相反,让人看到了她戏路的另一种可能性—— 杨超越兴许是挺适合演小人物的。 《理想之城》整部剧的基调,都是写实沉重的。灰蒙压抑的色调,勾勒出一个不怎么光鲜亮丽的老派职场。 一个脚步翩跹,笑容甜软,不知世事的偶像,足以给这个压抑残酷的建筑世界,砸出一个粉色的大窟窿。 而,杨超越一出场,居然融进了这个尘土纷嚣的画风里。 同样是精致,但精致的面孔里,又有一股生活气。 全没有女团出身的悬浮感,倒像个豆腐西施式的贴地美女。 飘猜测,这和她的草根出身有关,美貌里始终有烟火味。 因此她轻松跨过了偶像出身的演员演普通女孩那道基本坎——形体和声音。 无需特地去演,本色上阵即可。 但除此之外,《理想之城》里的杨超越,还让人看到了一种相对复杂的气质。 她身上有一种与甜软的外表相悖的老成味道。 很多偶像出身的演员演年轻女孩,最爱"扮天真",殊不知普通基层年轻女孩里的天真,也应有一种被生活浸泡过的怂味,很少有全然莽撞不顾的。 杜鹃的天真里便有这种"怂"。 一个细节,她把公司主任夏明当男神嗑,夏明冲她笑,她发花痴,扑到同事身上时,不会全贴,而是身体保持着一定社交距离。 比起咋咋呼呼的"闺蜜"情,这种肢体动作上的细微分寸,让观众相信了两层东西:一是相信这是办公场景,二是相信两人是同事关系。 相比起设计,飘觉得这是一种实打实的社会阅历,沉淀在身体里的呈现。 到这一层来说,属于像。 但恰如陈凯歌所言:演员并不是所有角色都能演。 懂得挑选剧本,选择与自己合适、现阶段能诠释的的角色,也应属演技的一部分。 第二层比较难能可贵的,是她的演。 杜鹃不是一个复杂人物。 天成公司的前台小妹,精通公司的人事八卦,但始终游离在残酷的商战世界之外。 杨超越告诉飘,她对杜鹃的理解是:一个为苏筱加buff的角色。 而作为一个buff角色,她居然演出了和孙俪之间的强CP感。 哪怕她们之间的年龄背景,从戏内到戏外,都迥然不同。 但看杜鹃和苏筱在一起,你会忘记这种年龄和背景的鸿沟。 飘觉得,原因在于,她懂得给东西。 一个例子。 苏筱刚进入天成,和杜鹃还不熟。 杜鹃泡了杯咖啡给她,却被苏筱挪到一旁。 杜鹃好意碰壁,她是直率的人,心里不甘,必要讨个说法。 那种带点生分感地发脾气的尺度,她拿捏得很好。 给足了对手孙俪准确的反应,便能自然勾出苏筱,对于自己专业性的阐述。 表演是一种相互成就的艺术,对手演员一来一回地抛球、接球,才能使人物关系立住,表演节奏稳住。 而不是只顾着讲完台词,或是自己演得爽,而处于一种断裂状态。 很意外,这个很多科班出身的演员都时常会犯的毛病。 杨超越却难得,早早开了窍。 杨超越似乎经常给人这种印象。 看似钝感,思虑不多,但其实在处事的大方向上,她有种不知从何而来的通透。 也是因为这种特质,她上恋综,也特别好看。 《心动的信号》上,她时常直觉神准,一眼就看出哪对男女之间有猫腻。 个人专访,主持人问她觉得自己是不是老天爷赏饭吃的人。 她坦然承认,而且给出了一个更务实、真诚的回答—— 所以我更要牢牢地捧住老天爷赏我的这碗饭 多吃几口 哪怕非议再多,她似乎从未拧巴过。 前面说到,她接拍《理想之城》,全然是意外之举。 因为这实在不像一个偶像出身的演员的常规做派。 一来,现实题材片,戏骨环绕,演技极容易露怯。 二则,没有感情线,又并非主要角色,对影响力的回馈也不够。 一个有意义但无利益,甚至有些风险的选择。 这种不随大流的选择,显示了她的某种,更愿意相信脚踏实地的草根智慧。 她极愿意学习。 除了演技,她知道自己还要学另一个东西:演员的职业道德和责任感。 聊到从孙俪身上学到些什么,杨超越首先提到的,是演员的自觉性。 包括写小传、做功课、以及瞬间进入人物的能力。 算是很近距离地观察到了优秀的前辈是怎么样工作的。俪姐真的特别厉害,很早就起来做功课,在片场工作的时候气场很强,跟她对戏很容易就能带入情绪,就算是哭戏也很容易准确地演出来。但是戏外又很平易近人,经常会给我带些她自己做的饼干或者自制食品。 她显然,是在打地基。 除了学演员之技,她还懂得,要学演员之道。 学艺先学德,就是这个道理。 因此,你在杨超越身上,可以看到很多,在半路出家的新人演员身上,很难看到的觉悟。 比如说,对戏负责的意识。 《理想之城》里,她曾主动要求导演给自己安排戏份少一些的角色。 我就觉得这个剧 主要还是孙俪老师演 我害怕如果我表演不好的话 会给这个剧造成不太好的影响 这种对戏负责,不光想着自己出头的意识。 对于一个稚嫩的新人演员来说,已算稀罕。 杨超越看起来,真的像要好好走演员这条路的样子。 比起汲汲于短期回报,她更想要在这件事上,走出一条长远的道。 因而更沉得住气。 发现没? 有草根阅历的艺人,走起表演的路子,也会比较稳当。 一则生活的阅历使得他们塑造的角色更有人味。 二则他们通常不太敢胡吃海塞天上掉的馅饼。 吃过苦,对于现实生活,始终有份敬畏。 而表演这件事,无论形式怎么变,终究是门苦行当,恰巧需要实心人。 曾经《送100位女孩回家》时,丁丁张问她如何看待骂名,杨超越的回答是,这是事实。 一般而言,常年泡在流量盛名、被公司、粉丝层层呵护的艺人们,常常会对自己形成一种坐井观天的错误认知。 但杨超越似乎没有,无论被推到多高,她永远掂量得明白,自己几斤几两。 "不一定要演大女主"的想法,一开始就是杨超越向公司提出的。 她的理由是:我想感受真正厉害的演员的天花板。 真正被生活击打过的人很难轻易飘起来。 实打实的生活阅历,塑造了杨超越实在清醒的性格。 这种清醒实在,曾经体现在她综艺上的言行上。 如今开始体现在她对演艺事业的规划和心态上。 飘问杨超越,为什么不介意在《理想之城》里做配角。 她给出的回答,依旧头脑清明得令人意外。 对我来说主角和配角都可以。主角是在相对高强度的状态下磨练自己,需要时刻怀揣着对整部剧的责任感,去把角色诠释好。而配角相对来说压力没有那么大,可以有更多的空间去打磨角色。两种角色是不一样的成长方式,我觉得对演员来讲都是需要去体验的。在有好团队好剧本的时候,不管是主角还是配角,都可以去选择。 对于主角和配角的理解,对于演员的"体验"意识,她都清晰认知到,并且执行力很强,很快就付诸实践。 飘蛮好奇,一个没有经过专业训练,又早早出道,早早爆红的年轻女性,在面对浮华纷乱的娱乐世界,怎么保持这种定性和清醒的直觉。 直到前几天看了杨超越的一则《理想之城》的花絮,飘好像懂得了,她身上这股子灵劲,来源于哪。 我觉得一个重要因素是,杂念少。 她和导演、孙俪谈到火箭少女101毕业那天的感受,就是"卸下了一个担子"。 孙俪问她,你不会焦虑吗,我就会想,接下来干啥。 杨超越反过来开导她:别提前消费明天的烦恼嘛。 她不是思虑重的人,但身上有种老派的积极务实劲。 不会庸人自扰,但也不会放任自流。 先享受今天的轻松,再烦恼明天的出路,懂得张弛平衡,年纪轻轻,已经很有自处的智慧。 而这种杂念少的心性,其实于她形成演员人格,也应大有帮助。 谈及解散夜那天的心路历程,杨超越讲了一段很有层次的情绪。 她没有直接叙述离别的悲伤。 而是先是开心、松一口气,但到了离开之后,才知觉真的解散,怅然若失。 真实的情绪记忆,对于演员来说,是很重要的。 演员讲究丰富情绪的储蓄,但演员又最害怕为赋新词强说愁的矫情。 因为矫饰的感情,演得再精致,也只是感动自己,尴尬观众。 而杨超越面对自我,没有这种矫饰。 《理想之城》播出期间,杨超越又拍摄了另一部新剧《重紫》。 《重紫》和《理想之城》,一古一今,一主一配,恰好是对她演技不同维度的训练。 看得出,杨超越正在表演这条赛道上,迅猛而有策略地吸收养分。 很难得。不知道有没人记得,她很早就在团综上,提出她想要"充电"的想法。 飘问她所谓的"充电"是什么? 她说,"能让我潜下心来好好去做一件事情,对我来说就是充电。" 她或许是一个比飘想象中更有主见、悟性很高、内心也足够强大的女生。 杨超越同意飘这种评价,她认为自己是"总体来说知道自己想要什么的人"。 生活是最好的老师,它能教会一个实在人,最基本的人生道理,以及最真实的情感记忆。 认真生活、认真总结的人,其实也无需掰扯大理论,足以打点好工作和人生。 大众对杨超越的第一次印象反差,体现在她综艺上的各种清醒发言里。 第二次反差,希望在今后,可以在她的表演中看到。 而,如果按照她这个目前这个规划和心态走下去,飘觉得,那一天的到来,大有可能。