文|令狐伯光 2021年端午档快些来吧,这是伯光君作为一名影迷最真切的感慨。 因为在端午档前的中国电影市场真的太冷清了,目前上映的电影可以说表现都非常的疲软,而且几部好莱坞大片尤其如此。 原本万众期待,但因为口碑滑坡的《速度与激情9》目前票房13亿,实话实说这个票房成绩不算太差了,但是距离《速激8》的二十多亿自然是输了。 而半个月前上映的《寂静之地2》票房2亿,作为一部好莱坞恐怖片也算不错了。 现在票房排在第一的是迪士尼新片《黑白魔女库伊拉》,豆瓣评分6.9算不是一部烂片,但是上映5天票房还不到四千万。 当然,这个票房不行有现在不是热门档期,当前整个中国电影市场挺萧条有关系。 但是,我们还是能从侧面证明现在好莱坞电影有多不行发,那就是五一档张艺谋导演的《悬崖之上》票房都还排在第三名。 五一档过后有四五部外国电影上映,可是除了《速激9》基本都没有什么水花。 实际上都不止是《速激9》了,我们还可以延伸到《神奇女侠2》《花木兰》等等好莱坞大片,这些年除了《复联4》,似乎好莱坞大片在中国都不再吃香了。 好莱坞大片在中国市场越来越不受待见,其实中国媒体的讨论已经够多了,这个原因自然也有很多个角度。 伯光君是个影视迷,从小到大几十年来看了很多影视剧,但是相信很多观众和伯光君一样,现在不太喜欢好莱坞大片就单纯一个原因。 现在的好莱坞大片是真的没那么好看了。 好的商业电影的标准 我个觉得好的商业电影应该是有以下几点,重要性从前到后排列如下: 1、首先是故事的情节,情节的设计合不合理,故事讲得吸不吸引是最重要的,如果能引发思考,并反映些真正现实中的一些问题,有一定的思想深度则是优秀作品。 如果情节荒诞得太不现实的,节奏松垮缓慢没什么意义的作品,就会令观众感到无聊,从而看不下去。 比如《速度与激情9》,人物表演还行,但情节极度的不真实,一群飙车的变成了超级英雄上了太空。以前还算在比较合适的美国动作片范围之内,现在想想就觉得太假了,这使得作品的档次不断降低了。 其它还有《神奇女侠2》《花木兰》等等,故事剧情和角色塑造太让观众出戏了,即使特效再酷炫也让人没法看下去。 逻辑感和代入感始终是一部影视剧的灵魂,如果是非科幻的作品还要讲现实性。如果是幻想系的作品哪怕天马行空的想像,也要有个限度,不能假得让人生厌。 让人一句话总结:改编不是乱编,戏说不是胡说—— 2、其次是演员的表演,表演得真不真实,感不感人并不是首要的任务,而是要在影视剧的逻辑下,诠释出让观众信服的角色。 好莱坞的演员还是没有国内的乱象的,这个演技按说要比以前要好得多的。 但是现在外国影视剧看多了,有些人对于作品没有认真和严肃的态度,对人物心理没有把握,演技没有什么打磨,或者干脆是选择演员不用心还是会让人容易出戏,看不进去。 当然,如果作品本身就情节太假,演员即使演出十二分的气力也没用,可以说演员被作品毁了。 现在有些导演喜欢花大价钱,请大明星演大制作,结果是大亏本。 因为什么?情节和细节不够好,谁演也好不了。知名演员大多数都有比较典型的作品,容易让人有刻板印象,有时塑造人物反而更容易让人出戏,想到他的以前的人物形象,影响作品。 实际上,演员大不大牌没那么重要,只要演技能贴合影片人物,让人觉得不出戏就行了,不是作品成功与否的决定性要素。 这里举一个国产电影的例子,一位很不受观众待见的演员包贝尔。 《大人物》里包贝尔的演技就受到很多观众认可,"今晚赵公子买单"还成了网络梗。 为什么人们以前都认为他的演技不行,而这个作品就觉得他演技在线呢?一方面当然是他的努力,但更重要的是人们觉得他的娃娃脸比较像个干什么都不行,只会耍横还吸毒的富二代比较贴合人物形象而已。 3、强大的影视工业仍然是一个国家地区的流行文化能够横行全世界要基础,不能放弃但是不能滥用。 原因也非常简单,现在的观众看过太多特效大片了,都认为特效是影视剧的点缀,作品最重要的还是故事剧情。 好莱坞特效大片对人们眼睛的狂轰滥炸多年之后,早就已经出现了审美疲劳,现在为了看特效去看一部作品就是为了放松。 所以再去用特效吸引人真的只会烧钱而已,没什么用了。 以《西游记》和其续集为例,人物表演没有进步的情况下,特效太花反而让人觉得太不真实,没什么意思。 其实除了特效,作品中人物生活中的吃穿用度等细节用不用心也很重要,特别是现实主义作品,如果演员穿得用得的东西太假,同样让人出戏。 中国观众抛弃了好莱坞?因为好莱坞大片只剩特效了 中国观众真的不再喜欢好莱坞大片了吗? 答案确实严重的下滑了,这中间自然有现实里的种种因素,但好莱坞大片也从原本的特效和内容并重,变成只剩下特效而内容不行也是一个重要原因。 观众还是喜欢真实有趣有意思的作品,有一些温情,有一些热血,有一些荒诞搞笑也可,但都不能过头过火了,要有一个度的把握。 比如《速度与激情9》,热闹是热闹了,从开始遇到外国军队主角打不死就不行了,假得很,乱得很,完全影响了后续的逻辑观感。 我个人还是希望导演还是把节奏把握好,不要刚开始就嗨得失了控,以后情节观众再入戏比较难了,结果你会发现这真的只是开始。 当然了,人们看电影还是图一个娱乐和消遣,如果太苦太累的戏人们不忍去看,也不会有好的票房。 因为现实生活那么苦了,太真实太悲痛的作品,让人不忍心去受心灵的折磨。 《我不是药神》就比较好地把握了这样一个度,因为徐峥前期的风光和搞笑,才使人们去忍受后期的触动和升华。这样反映现实又有内容的作品,自然才称得上是好的作品。 而过去的好莱坞电影是在特效和内容上并重的,处于一种非常平衡的状态。 单独讲剧情片像《教父》《阿甘正传》《肖申克的救赎》等等,如果讲特效大片有《黑客帝国》《终结者》《指环王》等等。 现在的好莱坞电影绝大部分的情节并不出彩了,出彩的都是其镜头,场景,以及长期电影工业强大造就的精良的特效。 在故事剧情内容匮乏的情况下,好莱坞大片出彩的特效相当于—— 你一天到晚看黑白电视,突然给你彩色电视,你自然有种被科技震撼的惊艳感,但是时间看长了,这种惊艳感自然也就习以为常了,这个时候当内容还变得枯燥无味。 这样的好莱坞大片还用什么来吸引观众呢? 所以,影视剧的要本还故事剧情,为什么许多人现在喜欢看老电影?就是老电影的情节,细节,演技甚至是特效,相互结合会让观众感觉到很丰满,回味悠长。 70,80和90年代同样的好莱坞特效大片,从《终结者》《异形》《黑客帝国》等等。 除了影视工业打造自己独特的电影美学,角色和剧情里的文化内涵,各种各样的隐喻,影迷每每去分析都能讨论半天。 说白了,以前的好莱坞特效大片像海上的冰山,人们只能看到冰面上那么一点,但是水面下还隐藏着更大的冰山,可借看见冰山的人对此延伸各种想象。 2008年,自从《钢铁侠》后"漫威宇宙"逐渐成形。 现在每一年的好莱坞大片,除了五花八门的"超级英雄"电影,其它大片基本也是知名大ip的续集、重启、外传、前传等等。 如果只是题材翻来覆去拍也就罢了,最关键的是在好莱坞"政治正确"等等现实因素下,导致故事剧情越来越不够吸引人。 最终只剩下一如既往优秀的特效,自然不再逐渐审美疲劳的中国观众了。 尾声 这个时候,通常会有说国产影视剧如何如何。 中国影视剧飞速的发展,这些年有很多优秀的作品开始涌现,限于篇幅就不再列下来了。商业追逐资本,复制圈钱其实很正常。 毕竟成熟的好莱坞每年大多数的影视作品,也是工业流水线上的文化商品。 但是人家影视工业和文化产业链的成熟,并且"流量经济"的乱象还是没有国内的严重,为此当然还是每年都有各方面有所突破的影视剧。 更不用提牵扯到尺度、题材和历史积累的问题,国产影视剧整体水平差距仍远。 好莱坞电影自然有自己的问题,但还不是当前国产影视剧骄傲的时候。 我们还是要一边学习好莱坞先进的影视工业,一边做好自己的文化内容。 这才是正确的道路。