作者 | 想吃麦丽素 7月30日零点,《哪吒之魔童降世》(以下称《哪吒》)上映的第四天刚刚结束,哪吒的官微发了一条微博——票房破9亿。 而早在放映当天,人民日报和共青团官博就发过微博宣传和表扬。 在此之前,大家最给予期望的《银河补习班》未能扛起暑期档大旗,而《哪吒》却悄然冒出尖尖角,在点映阶段已经引起小范围的狂欢,所有看过点映的观众一路交口称赞。 经专业机构观测,该电影在点映期间,正向评价就已经超过95%,点映上座率和排片率也是一路飙升,也正是在点映期间,不少网友就已经自发开始创作电影相关的延伸作品。 如今,上映的第五天,要是有谁还不知道那个画着大烟熏妆的丑小孩,还有谁不知道如今最红的CP"藕饼",恐怕都要觉得你与世隔绝了。 无疑,目前来看《哪吒》是今年暑期档的最大赢家,最开始预测的总票房几乎在第一天就已经完成目标,跟它相关的衍生作品也正在以几何倍数增长,与电影相关的文章、表情包层出不穷,哪吒敖丙的小故事、原创画作更是源源不断,身为观众的网友们参与其中,自来水的能力和自发的创作力不断给这部作品注入新的生命,不仅发酵着这场狂欢,更给它带来更长的寿命。 网友自发创作的人物原创画作,原作者出处见水印 网友自发创作的人物原创小故事 现如今,《哪吒》已经不仅仅是中国古代神话这个大IP下的一个小故事,它自己都快要成为一个活力无限的IP了。 所以,这么厉害的一部暑期电影,到底为什么可以得到现在的成功呢?为什么偏偏是它引发全网狂欢呢? ① 自带IP流量,低成本的世界观设定 之前口碑佳但无法出圈的作品,无论是《魁拔》还是《大鱼海棠》,都是给观众提供了一个全新的世界设定,新的世界框架固然能使观众眼前一亮,但同时也设置了天然屏障,加大观众的理解难度。 由于新的世界观设定而不能被大众很快接受的并不只有动画作品,无独有偶,大IP"九州",也因为世界观设定复杂,导致如今出品的几部相关影视作品都很难出圈。 但《哪吒》不同,耳熟能详的神话取材自带优势,创作者不用花大量时间向大家解释世界观设定。这个神话世界本就是深入人心的,观众不用花时间去了解什么是混元珠,不用分辨太乙真人和申公豹是好是坏,理解和接收这个故事的成本大大降低。 而这部动画本身故事设定和人物也非常简单,就是一个投错胎的魔王在父母师长和朋友的关怀下,摒弃外界看法,逆天改命的简单故事,所有的故事情节和人物,都为"打破成见,扭转命运"这一主题服务,毫不拖沓,令人一目了然。 ② 故事改编更加贴近现代生活,容易出圈和引起共鸣 导演在采访中提到,作品在创作的时候,不仅考虑它是一个拍给成年人的电影作品,也是拍给小孩子的动画片,因此不仅考虑到电影的时长而对故事内容有所取舍,更是从父母和教育这个方向对故事有了更多的诠释。 哪吒这一人物形象在一次次被改编的过程中,不断丰富了他的性格和故事内涵,而最初版的故事里,哪吒恰恰是一个十恶不赦的小魔头。 这一版的故事,创作团队保留了小魔头这一特性,其他的衍生故事都做了大刀阔斧的改编,砍去与"打破成见,扭转命运"这一内核思想无关的部分,只保留一些基本特征,并在此基础上注入新时代的元素,使其变得鲜活。 于是有了我们现在看到的哪吒——他因为魔丸转世而天生煞气,又因为父母的爱意而变得柔软,成长过程中因为别人的成见和缺少父母的陪伴而变得极其捣乱,但无论如何,父母师长对他的教育是成功的,在最后的大是大非面前,他选择对抗恶势力,拯救陈塘关百姓,并毅然赴死,这一点,与之前故事里为大义而自刎的哪吒并无区别。 故事中还加入了一些诸如密码和指纹解锁这样搞笑的小细节,以及孩子需要得到更多的父母关爱这样的设定,更加贴近我们的生活。观众在观看电影的过程中,看到殷夫人因为要保护陈塘关百姓而不能对哪吒多加陪伴,看到哪吒因为母亲一次次无法兑现承诺而在眼中流露出失落,看到李靖甘愿一命换一命这样深沉而伟大的爱意,有没有把这些内容投射到自己身上,而为此落泪呢? ③ 人物设置鲜明,有比对性 这个故事中出场的主要人物并不多,但都带有精巧的个人特点,让你又爱又恨,欲罢不能。 首先哪吒和敖丙,一个火热,一个温文,他们就如同阴阳八卦一样,互补而相融,两人在海边踢毽子的画面可以说是全片最温馨美好的画面之一了,两个人踢毽子的力度和动作,画面的颜色,故事的节奏,时刻让你想到中国的阴阳之美。 而在人物设置上,爱踢毽子的傲娇魔童哪吒会写打油诗,长着小角的敖丙温柔正义又善良,申公豹结巴,太乙说川普,这样简单的设定可以让角色瞬间变得鲜明而又不失鲜活。而李靖不再是迂腐愚忠的陈塘关总兵,他是更贴近大众的严厉而寡言的父亲,殷夫人不仅仅是善良而贤惠的妻子,而是更注入更多现代母亲的特征,她跟随丈夫保卫祖国,也因为工作而少了对孩子的陪伴,她也想在哪吒最后的日子里放下责任,只是给孩子最后的快乐和陪伴。 正是这样鲜活的人物,可以让大众更容易立刻爱上,并为他们衍生出更多的故事。 网友自发创作的哪吒角色头像 ④ 打破偏见,我命由我不由天的强硬口号式slogan 《哪吒》整个故事就是一个打破偏见、扭转命运的故事。 哪吒因为奸人干扰投胎魔丸,一出生就被打上魔王的烙印,所有人都惧怕他,无论他怎么努力,都得不到其他人的认可,后来他索性破罐子破摔,做一个别人口中的"坏人"。幸运的是,哪吒的父母和师长对他毫不放弃,费心费力地教育他、培养他,努力将他引上正道,最终他打破偏见,活成了自己想要的模样。 而同样遇到偏见,申公豹和敖丙却与哪吒相反,被偏见所束缚,最终走上了邪路。 申公豹从个人的角度阐述的故事,是他作为豹子精,即使修炼最勤勉,也没有受到师傅的重视,但无论从联合龙族枉顾他人性命博得名声,还是从最后的大战逃遁并扭曲事实煽动龙族来看,他不受重视的原因真的是因为无法改变的出身吗?他的行为与太乙真人损失几百年道行,保住哪吒和敖丙灵魂的行为恰恰形成对比。更多时候,可能是他对自己出身的怀疑,导致被偏见所束缚,变得更加偏激从而不被师傅重视,继而走上邪路。 而作为二号主人公,被着了更多笔墨的敖丙更是如此。 龙族平乱有功,却因为妖兽出身,被变相地囚禁在海底炼狱里。灵珠转世的敖丙,一出生身上就背负着改变龙族命运的重压,时常感到痛苦不堪。他生性善良,但最后却迫于家族的重担,决定活埋陈塘关。偏见的束缚,令他放弃了自己的原则,沦为他最讨厌的模样。 现实生活中,我们每一个人都要面临种种偏见,有的人像申公豹、敖丙一样被偏见所束缚,变得偏激,放弃自己的原则,还有的人像哪吒一样勇敢地打破世俗偏见,扭转自己的命运。影片将面对偏见时的选择一一摆放在我们面前,通过鲜明的对比,引起我们的强烈共鸣,将"我命由我不由天"的声音,传达到我们的灵魂深处。 ⑤ 港式风格的打戏不会引起视觉疲倦,笑点与燃点并存 整个故事的打斗环节让我想到小时候看过的香港警匪电影,回去一翻,果然,导演除了擅长二次元动画,还是香港老电影的爱好者。 他的打斗环节借鉴了港式风格,相比美国大片和中国武侠,不仅严谨,更是多了许多笑点,巧妙地将笑点和燃点完美融合,丝毫不让人觉得突兀,完全不会有视觉上的疲劳。 导演饺子的获奖作品《打,打个大西瓜》中,就有一个港式小恶趣味的打斗片段,两个敌方小兵扭打成一团肉球,一个小兵用喷鼻血的外作用力滚动肉球,企图让另一个小兵浸水淹死。《哪吒》中恰恰就有这样的致敬段落,小兵对打变成哪吒敖丙师徒四人扭成一团,鼻血变成了放屁和呼气,更加恶趣味了。 另外,海滩和海夜叉的大战,海夜叉的口水可以吹泡泡,哪吒举起石化的敖丙一通乱打,真是让人笑到打滚。 ⑥ 画面精美,特效震撼,人物表情和配音都做到极致 为了画面的精美和人物的鲜活,导演曾花四个月时间打磨江山社稷图中的打斗场景,也因为特效和经费原因不得不切掉哪吒敖丙携手共看苍海沧田的镜头,甚至亲自表演哪吒的一个个表情,力求使每一帧画面都美轮美奂,每一个人物表情细节都做到最真。 所有的这些,终于成就了如今的《哪吒》。 相信所有看过动画的观众,无一不被画面中美轮美奂的特效和精细的设计折服,故事本身也是节奏紧凑毫不拖沓,人物更是各个出彩,让观众笑泪交织。 正是电影本身过硬的实力,才让《哪吒》在之前的点映过程中就不断发酵口碑,最终引发全网狂欢,获得如今的一路高歌。 无论是被誉为近年来国漫之光的《大圣归来》和《白蛇:缘起》,还是口碑颇佳却票房惨淡的《魁拔》和《大护法》,它们都给中国动画带来更多的希望。《哪吒》的导演饺子也提到,当年他也为了节约动画制作成本而出一些奇思,希望寻得新的出路,反而走上了岔路,正是大圣归来的成功,给他带来更多的信心,让他知道大家也十分期待看到一部好的国产动画,也正是这样的信心,让他有了更多的坚持和信念,完成了现在的《哪吒》。 就像是宁浩的成功带来了一个新的导演郭帆和他的作品《流浪地球》,而《流浪地球》又成为中国科幻电影史上的里程碑一样,一部好的动画带给未来动画产业的希望未可知,它可能像蝴蝶效应一样,饺子导演带来的不仅仅是《哪吒》这一部动画,或许他带给我们的,是可以汇集无数动漫从业者和爱好者的力量。 梦想还是要有的,万一中国就创造出一个属于我们自己的封神宇宙呢? 清欢简介: 一味清欢,90后天蝎女,爱写作爱自由,愿携清欢一味,度人生百年。微信公众号:一味清欢说。