如果常关注微博的话,你可能会注意到一件事。 最近十天,有一部新国综包揽了很多热搜。 从热一到最末,几乎全方位走了一圈。 它就是《创造营2021》 ,也称《创4》。 光第一期,便收获全网热搜110个,微博热搜58个。 给坐在屏幕前真情实感追全程,或者乖乖吃瓜的我们奉献了一出大戏。 只不过这部大戏,却不一定"好看"。 01
作为最初买了韩国综艺《Produce101》的"创造"系列,从2018年起每年都在网络上留下了不少记忆点。 到今年,《创造营2021》由邓超 担任发起人团团长,宁静 为创始人代表,周深、刘逸云、周震南 为发起团成员,郑乃馨 作为国际学院助教正式开幕。 可能很多人对发起人、创始人等概念职责比较模糊,其实简单理解成导师就可以。 两位知名演员,四位选秀出身的艺人。 在最初宣传的时候便以自身的影响力为《创4》引来了第一波关注。 再看赛制,与之前的相比也有同有异。 相同的是,都是要从近百位选手中选出11位学员成团出道。 这些选手中,除了训练时长长短不一的练习生之外,还有各种"跨界"选手。 电竞冠军、diss过男团偶像的rapper、搞笑视频博主、网红...... 不同的是,在第一环节导师们的拍板权相对减弱了很多。 相对的,学员们互相之间的投票权则占了更大的比重。 这也就意味着,选手的演出不止要合导师的胃口,更要让自己的竞争者们服气。 难度,有了。 可这节目表现却让人怎么看怎么......无语。 选手不仅唱跳专业水平良莠不齐,个人风格表现上更是让人满脸黑线。 比如说第一组"糖果超甜"的几位。 有上来就飚日语说要"称霸舞台"的中二病叶皓然,有把wink刻意到油腻的元气选手刘唐辉,还有开场来了段相声的谢兴阳...... 全身上下都在刻意散发魅力,表情更是写满了:你看啊我好帅! 此时韩佩泉的表情和吐槽,应该就是大部分人的真实想法。 哎呀妈呀。 他不是糖果超甜。 他是糖果齁咸。 可爱得让我心慌。 个人风格特点过分鲜明也就算了,最主要的是表演舞台水平都不过关。 糖果超甜确实正如他们介绍的一样充满阳光活力。 可是就是有点活力过头,直接返厂到了幼儿园汇报演出的水准。 还有广播体操伸展运动版本的。 舞蹈不过关,唱歌还轮流跑调。 让台上的几位导师批评都有些无从下嘴,宁静更是硬生生逼出了阴阳人发言: "他们俩非常默契,跳一句有一句不准,每一次有一个音不准另一个就会拉回来" 之后的甘望星,单从长相来说确实是这届选手里上游的帅。 但是。 音色不错,唱功却糟糕得很;形象上佳,舞蹈却简直没法看。 甚至跳舞的时候自己嘴里还在打拍子。 但就这样他还是迎来全场欢呼。 为啥? 实力不够腹肌来凑。 你能想象《爱的初体验》舞蹈尴尬还要撩腹肌的场面吗...... 小铺我半程都是以邓超同款表情看完的。 这哪里是在考验选手,而是在考验导师们如何用高情商表现不喜欢。 虽然选手中目前看还是有几位实力不错的。 奥斯卡、周柯宇的舞蹈、吴宇恒、于洋的唱功、五位舞蹈老师"五星好评"的团舞实力...... 但最突出的,还是海外选手组合"交叉点"和"Warps Up"。 交叉点早已经在日本发行过专辑,四位成员唱功各有特色。 Warps Up两位的实力则更加强悍。 赞多,17岁就成为世界街舞冠军,力丸,19岁就在为艺人编舞。 两相对比,国内很多学员简直就是来搞笑的。 尤其是看加更的评级全纪录完整版,能让人记住的本土选手少之又少。 邓超说,"这是让你们看到世界的参差"。 但这样真的好吗? 02
无论是跨界、个人报名,还是练习生出身,选手们来参加选秀节目的目的非常相同。 那就是成团出道,成为偶像。 可偶像并不是一个简单的职业。 比起演员、歌手等同样站在舞台上的职业,偶像这个群体的职业寿命短了不是一星半点。 平均下来他们曝光度最高的时期,也不过三五年。 过了这段时间,新人层出不穷,老人后续乏力,只能认命被拍在沙滩上。 拿保鲜期赌火 ,是他们职业路上要面对的第一个难题。 于是想要火,便成为了他们,以及他们背后的经纪公司最大的欲望。 同样比起娱乐圈的其他职业,市场对偶像的要求也更加统一。 唱跳、形象、性格。 这样制造出来的大多数是千篇一律的流水线产品,同质化太过严重 。 除非站在顶峰,否则很难出圈。 于是老手们便再次摸索出了通往火爆的捷径之路:卖人设 。 温柔、暖心、敬业、努力......偶像闪闪发光的公众形象愈加高大,个人真实的存在愈加稀薄。 想出圈,就要先出格 。 在这种情形下,一场选秀节目,一两个人成为胜者,其余的只能做陪衬。 没实力的,泯然众人。 有实力的,泯然众人。 专业实力的低存在感必然会导致行业中更多人选择舍本逐末。 放弃对唱跳实力的追求,反而专注在立人设、买热搜、炒爆点上。 而这,不是一个良性的行业该有的现象。 03
选秀综艺的盛行,与粉丝饭圈 的兴起密不可分。 对于自家偶像无条件支持,大把花时间花钱耗费精力的例子一点也不少见。 粉丝经济渐成气候,资本也开始下场助长。 内娱最初看到选秀的魅力,是在2005年盛况空前的超女。 在那个互联网并不普及的时代,全民短信投票的疯狂热情让选秀这种形式一年年保留了下来。 超女、快男、好声音...... 这些选秀节目中自然出现过很多有实力的人才,也引领过一时舆论热潮。 到此为止,多数参赛的选手是以个人身份被发掘进入大众视野。 然后,2014年,随着号称"归国四子"的鹿晗、吴亦凡、张艺兴、黄子韬等的爆火,日韩娱乐圈的选秀方式也第一次进入大众的视野。 韩国的练习生制度,学员先在经纪公司进行唱跳业务上的培训,然后通过选秀等节目包装出道。 日本的养成系,粉丝可以从最初看着自己的"偶像"一步步在娱乐圈上升...... 虽然偶像练习生制度背后仍旧有许多买热搜、炒作等手段,但总体来说多数人还是能够靠实力出圈。 即使是曾被全网嘲的练习时长两年半的蔡徐坤,团舞时也能看出实力比同期的人更加扎实。 但是现在的选秀和偶像们,却进入了一种畸形发展形势中。 实力不再重要,噱头和爆点成为流量秘籍。 甚至在舞台上没有拿得出手的能力,在练习上也都没下足一年功夫的人也都来参加节目搏出道。 这样的人,在《创4》中还不是少数。 只要有噱头有流量,谁都有可能被推上选秀舞台。 有某一方面,或者只有形象上的亮点,然后被拉入经纪公司,包装出道。 资本缩小了投资、培养的付出,一步到位出道赚粉丝钱。 节目制作方不在乎水准、口碑、实力,只求热度和流量。 粉丝市场是一块饼,谁都想来分一块。 于是每年层出不穷的各种选秀节目,层出不穷的偶像候选人。 就像网友吐槽的,偶像都快比粉丝多了。 这样一场充满了不合适,甚至不合格的选秀,能选出多少合格的偶像? 这样的偶像又能给粉丝带来什么? 除了一波接一波收割粉丝经济的红利还有什么发展的空间? 我们真的需要这样的偶像吗? 我们真的需要这样的选秀节目吗? 也许这些问题的答案,都是否定。