前不久的小长假,不知道大家出门了吗? 旅行给Dr. V一个最深刻的体会是,近些年的"网红照"真是侵略性地暴涨。 很多原本极其大众化的景点,甚至是你家门口的公园,都开始在小红书上标榜着"好看""小众""文艺"的标签。以至于几乎每一个角落,你都能看到程序化分解的"网红照"教程,无数人拿着号码牌等着打卡。 也许你此行是试图享受清净假期,但最后,却只能望着汹涌的人群讪讪离开。 在社交媒体上,同一个"网红地"的照片往往大同小异。但却有更多的人因为网上的美图前去"朝圣",拍完同款"网红照",即算是"打卡完毕"。 旅行越来越像一个设定好的程序。并且诸如此类的趋势,愈发成为主流。 在人均几个社交APP的今天,大家都可以当"网红"。 可每一股风潮后面,都有源头,你可以想象,很多人苦心孤诣打造的"网红形象",背后要付出多大的努力。 精致背后的精修 能引发大众传播的风尚,大多具备成熟的条件。 这个条件包括但不限于:社交媒体的成熟、一定的审美观、强大的号召力。 很多人对这套语境熟稔于心,只要在小红书上搜"网红照",就能收获上百万条结果。 不仅干货满满,而且"如何拍出网红照""小众拍摄地网红拍照秘籍"等教程铺天盖地,大有占领首页的趋势。 这些"网红照"指南大多比你想象的更细致入微。 由博主亲身示范,从场景、拍照姿势、道具,再到穿搭、角度,乃至她的滤镜调色,都被安排得明明白白。 这还不算,阅读后的网友们还会提交自己的"打卡作业",力求整套工程分毫不差。 似乎整个流程走完,才算掌握了社交密码。 拿去年火爆全网的"野餐照"来说,正是这类刻板素材中的一个成功试验品。 以前,你以为野餐只是休闲,后来才知道,它还包括选材、置景、道具、摆拍......野餐早已不是为了吃喝而已。 曾经司空见惯的生活方式,就这么因拍照热被贴上"装腔""做作"之类的标签,完全将一种简单的消遣抬高成小资品味的作秀。 只要模仿热情够高涨,就能够助推它走出圈。 那些轻易虏获万赞的"网红照",其实就是"野餐照"的再版,两者并无本质区别。 看似随意的照片,背后大多是相机通过精细打光及调色后的结果,为了显得细节清晰自然,还要用修图app再调整一遍。 甚至很多所谓的"网红照"都自带团队。 这样精心制作出来的"网红地",只存在于照片里。 当上第一个吃螃蟹的人,自然是时尚的弄潮儿,接下来的目的就是手把手教大家成为同款女孩,成为千万网红模版中的一个。 所以才有那么多人跟风去打卡后直呼"不值得"。 可是然后呢,意义何在? 一个接一个的风尚会快速盖过它,此时你大概也能识破它的风靡秘诀。 那些精致背后,不过是精修过的假象。 谁在弄潮,又是谁在跟风 我们也不能不承认,率先缔造风尚的人,的确掌握了传播流行学知识,且抓住了人们追赶潮流的心理。 这几年,"网红化"势头愈发明显,打造了一批跟风的"潮流女孩"。 尤其是Instagram的不少"网红"们,作为真正的潮流制造机,她们逐渐将美丽变成了生意。 万物皆可"Ins风",神通广大的她们将触手伸到了生活的每个角落。 小到美食分享,食物的意义不在好吃,而在构图的精心,将食材拍出"吃不起"的样子,是不少"网红"们对它们最大的敬意。 大到健身自拍,有没有运动根本不重要,要如何精准露出人鱼线、拍出蜜桃臀、凹出曲线感,才是入门级的必修课。 更不必说环球旅行的拍照技巧,最开始发牵手旅行照的Nataly和Murad Osmann已经是Instagram百万级网红。 可收获名与利的他们,也避免不了"过气"的命运,因为总有下一波潮流。 再比如风靡全球的"摔跤照",一开始只是俄罗斯几位名模发起的"Falling stars"挑战。 "不经意"的动作里,完美展示了身材与财富。 于是跟风者们迅速掌握了爆红密码,一拥而上。 开始从床上摔、豪宅门口摔、楼梯摔,摔出一地名表与包包鞋子。 明目张胆将"炫富"刻在了肌肤里。 发展到最后,失控了,火上热搜了,骂名也接踵而来。 后来甚至出现了"阶级之争",有人认为普通人根本挤不进这一摔就是几百万的潮流里。 此时,这股风尚的寿命也就到了尽头,慢慢熄火冷却,无人在意。 再往近一点说,微博和小红书也流行过"茶艺照",万千女孩各有说法,教人如何做作地"切磋茶艺"。 这种变相对女性外貌的物化,早就跳出了潮流的含义,衍生成严肃的性别议题。 发现没,被标签化的审美一旦形成,就变作生意和闹剧,只会鼓励网红们持续不断研究下一波热潮。 吃相不重要,能被流行才是目的。 我们扪心自问,真的有必要成为千千万万潮流的一员吗? 不被裹挟,就是潮流本身 如今,我们或许可以总结各种"网红照"命运。 无非是抓住人们的审美心理,被跟风借鉴之后,再重新包装。 于是,所谓的"网红风"大多转瞬即逝,无法形成真正的审美趋势。 因为潮流总会过去的,网红的周期尤其短暂。 正如Andy Warhol所说:每个人都有15分钟的成名时间。 也早有人习以为常,并找到了一些规律:社交媒体红极一时的网红照最后都免不了被骂。 更讽刺的是,骂得最响亮的,与最初跟风的可能是同一批人。 这种做法,其实是陷入了非黑即白的"二元论"观点里。 我们先厘清一下二元论者的逻辑,他们通常认为多样性世界有只存在两个不分先后、彼此独立、平行存在发展的学说。 其实潮流与跟风,两者都没错,并不是此消彼长的关系。 我们不认同有目的性地制造潮流,不代表忽视它们的存在。 因为正是多样化推动了审美,世界也是多元才精彩。 就像在各种网络风潮,主流之下,大部分人一味去迎合既定审美,被带节奏。 之前Dr. V写过,女团审美制霸社交app的这两年,像泫雅风、BM风、Jennie的"高颅顶"审美大行其道,"潮流女孩"们趋之若鹜。 等到这股风气过去,又要去迎接什么样的模板呢? 或者从另一层面看,这不就是"网红照"的变奏吗? 要知道,有多少所谓的"网红打卡地",在被猛推,抢占,等到热度过去,又急剧回归惨淡。 当然,审美本来就是见仁见智,Dr. V并不是说不追求爆款就是政治正确,而是说,要理性对待每一场风潮,同时搭建自己的审美体系。 毕竟千篇一律的精致摆拍,更像是一场拙劣的模仿秀。 在个性与态度的审美面前,它的存在虚无缥缈。 追逐"拍照风格",沉迷"网红打卡"的途中,你可能早就失去了感受真实的乐趣。 或许当我们在看待各种"网红爆款"的时候,该回过头细想,30年前的"港风"为何仍在风靡。 那些时尚icon们缔造的流行趋势,为何时至今天仍不衰败。 如何接受自己,培养自己审美,有见地与独立思想,比起趋之若鹜地跟风更重要。 最后,Dr. V认为,真正的潮流在于你能构建自我态度与价值,即便到了60岁,依然可以成为你想成为的人。 而那些被网红社交形象所裹挟的审美,风一吹就散了。 在满地狼藉中,她们甚至找不回最初的自己。 文章来源: VOGUE 如有侵权请联系小编删除