41岁胡杏儿发狠港女们为什么总这么凶残？

　　文 | 伊姐（周桂伊） 小星
　　最近，＂胡杏儿＂这个名字又开始频繁地出现在我们视野里。
　　不是绯闻，不是热搜，是因为一段表演。
　　《演员请就位》里，她挑战的是《亲爱的》里的李红琴，这个角色赵薇已经做到了极致，她借此拿下了香港金像奖的最佳女主角，万万没想到，香港演员胡杏儿呈现出来的表演，毫不逊色。
　　她头发脏乱、面容憔悴、嘴皮龟裂，甚至还有翘起的干皮，一个十足的内地农村妇女形象。
　　从刚开始的唯唯诺诺，到后边怕女儿被抢，抱着女儿往外冲却被警察制服时的挣扎和悲情，胡杏儿情绪层层递进，爆发力十足。
　　陈凯歌看完表演后，惊讶地问一旁的尔冬升：＂她是中国香港人吗？＂
　　更盛赞她是＂冰与火＂：演之前理性考虑好了每一步，演的时候又完全融入，彻底释放。
　　胡杏儿的表演当然是泼辣的，她为了这段表演的决心，也是暴力的——带着一岁的儿子一起进组，因为儿子正黏人；但为了体验分离的感受，她好几天疏远儿子，只为进入角色。
　　不由得想起刚上节目的时候，胡杏儿云淡风轻地自我介绍：＂视后，拿过了，孩子也生两个了，是时候回来搞事业了。＂
　　41岁的她，身上有一种狠劲。
　　遥想当年，胡杏儿是港姐出身，在美女云集的TVB，这没有成为她的光环，反而成了她的＂把柄＂。
　　因为颜值不够出众，还有点龅牙，她被港媒和大众吐槽是＂最丑港姐＂，出道后，还被导演当面嘲讽：＂ 你别做梦了，你不会有机会做主角的 。＂
　　（一度  因为角色雷同，她被诟病演技千篇一律、过于浮夸，被网友叫＂胡囧囧＂＂胡囧儿＂。  ）
　　TVB拍戏辛苦众所周知，一天拍戏20个小时，拿着工资，睡三四个小时接着回来拍是常有的事情，年轻时她就清醒地知道，＂ 这一行确实是竞争很大，你不拼命的话，你真的是很难走得远 ＂。
　　这个认知，在她拿到视后以后，也没有改变，她从不使用视后特权，比如使用单独包间一类，反而睡眠时间更少了——＂他们都叫我女铁人＂。
　　她的这种＂狠＂和＂拼＂，在感情上也同样存在。
　　她与黄宗泽因戏生情，是曾经公认的＂金童玉女＂，最甜时黄宗泽在寸土寸金地段，买了同一层与她为邻。
　　2011年胡杏儿拿到视后那一晚，她站在台上，温柔而感慨地看向黄宗泽，那一眼万年，是真的美好。
　　两人长跑将近八年，胡杏儿始终没等到那句＂嫁给我＂，再加上黄宗泽身边第三者不断，她果断分手，重新购置房产后迅速搬离。
　　刚分手时，被记者问及，她也会有忍不住红了眼眶的时候，但她很快调整好状态，全情投入工作——＂我有纸巾，不用了。＂
　　没多久，与老东家合约到期，她果断转战内地，参加综艺，拍电视剧，同时开始苦练普通话。
　　港台艺人到内地发展，语言是最大的问题。至今很多港台艺人也是配音出演，但从接拍第一部内地电视剧开始，哪怕只是个小配角，胡杏儿也逼着自己不依赖配音，必须用普通话去演戏。
　　胡杏儿的狠，并不是特例，这种＂凶残＂，在很多香港女艺人身上都能找到踪迹。
　　比如：惠英红。
　　惠英红在香港70、80年代武侠剧的全盛时期，被签进邵氏，成为＂打女＂，22岁成为了史上唯一一个以打星身份获奖的金像奖影后。
　　作为打星，危险常伴，伤痛是家常便饭，但惠英红从没有退缩过，在她身上我们看到的只有专业：基本不用替身，即使受了伤，只要导演不喊卡，她都不会停——＂用最重的拳打我吧，我可以吃四十拳。＂
　　拍《八宝奇兵》时，有场戏要从16楼跳下来，剧组担心她的安危想找替身，但找遍全港没有人敢来，于是惠英红二话不说自己上了。跳下去摔断了腿，但为了赶戏，她石膏也没打，拖着伤继续拍。
　　她说：＂如果你一退，后面很快就有人顶上来，你就没有机会了。＂
　　众所周知，她经历过几年的极度低谷，因为香港电影的转型，她失去了工作，那几年抑郁，试图自杀。调整过来，以新人身份再度重新出发时，她已经45岁，她打电话给每个认识的人：＂需不需要我，有什么角色吗？＂
　　人至中年，从影后到龙套、配角又到影后，56岁的她仍旧会接拍动作片《Mrs. K》，依然不用替身，亲自上阵；即便已经是章子怡的＂女神＂，仍旧能参加综艺《我就是演员》，放下身段与小辈飙戏，继续学习。
　　她说：＂ 我是一个很要面子的人，可我也在想，应该尝试一些新东西。 ＂
　　比如：郑希怡
　　今年在《乘风破浪的姐姐》里，又美又飒的郑希怡，人生一路走来就是——越挫越勇，绝不认输。
　　天赋型的她，被英皇从年轻时候力捧，却遭遇太多挫折。
　　最风光的时候，在《欢乐满东华》节目上，郑希怡在空中飞人表演时，被男搭档不慎扯掉了裤子，在观众面前彻底走光。
　　但观众和媒体一致认为，这是她的炒作，这次事故几乎断送她的前程。
　　2012年，好不容易重新在事业上慢慢找到点方向的她，去泰国参加好姐妹应采儿生日聚会，却不慎从三楼摔下，肺部被树枝穿透，颈椎因剧烈碰撞造成严重移位，被直接送进ICU急救。
　　但她是怎么面对挫败的？2020年，在姐姐的舞台上，她又一次受伤了：脚韧带拉伤，挫伤严重，一个月不能跳舞。她流泪了，因为觉得自己受伤拖累了队友。
　　但回到宿舍时，她已经调整好情绪，恢复平静，想对策：怎么能尽可能减少对舞台效果的影响。
　　最后，虽然她不能跳舞，但仍旧坚持上台，即便站在舞台边缘，但每一分钟她都竭尽全力地展现出最好的状态。
　　这群香港女明星各有各的个性，但她们都有共同的特点：独立，有原则，不示弱，＂狠＂且＂拼＂，在事业上都透出了一种专业感，不被自己生活打扰的专业感。
　　专业感，或者职业感，这三个字，我最早都是从港剧里的女性角色身上感受到的。可以说，港剧完成了我对＂职业感＂的启蒙。
　　比如，《鉴证实录》里的法医聂宝言。
　　她常穿黑色细纹西装，利落的直发披肩，简单但精致的妆容搭配金丝边眼镜，干练又知性。工作时，她是冷面法医，不苟言笑，带着一种冷漠感，大概是讲究效率的情况下，多一分表情都嫌浪费。
　　她的著名台词，是面对＂做法医害怕吗＂的回答：＂我很清楚我的工作是验出每一位死者真正的死因。当我专心做事的时候，我根本没有空害怕。我唯一害怕的，只是我的工作做得不够好。＂
　　《陀枪师姐》里的娥姐。
　　最初她没有太强的事业心，在警队里做文员，做些琐碎的事，工作特别清闲，每天准点下班。生活重心主要围绕家庭和孩子，和《我的前半生》里的罗子君差不多。
　　可后来老公出轨，她各种挽回无果后，终于慢慢振作起来，开始找到自己的人生目标：成为了一名陀枪师姐。
　　她慢慢挣脱了之前的束缚，对待感情，也有了更清醒理智的认知。
　　离婚后，她遇到了对她很好且真心相爱的陈小生，但再婚前，当她得知小生心里始终放不下＂无法拥有自己孩子＂的心结（小生很喜欢小孩，但娥姐无法再生育） 时，她选择离开，放过彼此。
　　甚至嫁入豪门的贵妇，最后都有自己的事业心。
　　《珠光宝气》里的康雅思，在第一段婚姻里她是养尊处优的贵妇名媛，破产重启后，她遇到第二任丈夫：顶级富商贺峰。
　　她没有再沉浸于过去的享乐，而是激活了自己的进取心，开始从贺峰身上汲取新能量，不断提升自己的战斗力，后来，在贺峰的有意点拨下，她开始独立做起了老板。
　　我常常在想，也许因为曾经的香港是亚洲金融中心，加上殖民地文化，笃信商业原则，小小的地盘生存压力大，贫富差异大，所以一开始，这些＂港女＂们就深知生存要靠自己，诉苦，示弱，最多只是手段，不当真的。
　　日本著名女性漫画家柴门文在描述香港女人时这样说过——
　　＂香港的文化就是钱的文化，所以香港女性，是全亚洲最难应付的女性，她们喜欢大呼小叫，小气，自以为是，对男性的要求多且高，但同时香港的女性也是最自立，最能照顾他人，也最有拼搏意识的女性。＂
　　港女们当然不是金刚不坏之身，她们也有黯然神伤，蜷缩起来哭泣的夜晚，可是当第二天醒来，依旧精致得体、知性冷静——＂不要影响工作，就是不要影响恰饭。＂
　　因为她们深知，这个世界除了爱情外，还有很多别的东西。谁都可以不爱我，但自己不能失了力气。
　　（这是《刑事侦缉档案 Ⅳ》里宣萱饰演的心理医生武俏君与最爱却无法在一起的徐飞分别时说的话）
　　所以，41岁的胡杏儿短短一段表演，让我惊艳，也感慨，港台女明星们很少会抱怨：这个行业没有给我留位置，中年女性太难了。
　　她们只会继续拼下去，努力争取机会。 世道残酷，现实如此，没干死，就继续干，只有行动和结果，才最重要。
　　就像杨千嬅的《勇》里最后那段歌词：＂跌下来再上去，就像是不倒翁，明明已是扑空，再尽全力补中。＂