黄龄人间小精灵

　　《浪姐》看到现在，好像无姐不可爱。
　　张雨绮的可爱，是虎憨虎憨的。
　　李斯丹妮的可爱，是帅气之下的软萌爱撒娇。
　　而黄龄的可爱，也是独一份：
　　古灵精怪，沙雕鬼马。
　　郑希怡夸她：
　　黄龄是一个小精灵
　　李斯·三岁·丹妮忍不住笑她：
　　就连冷面犀利的易立竞，在她面前，问的问题也变成了：
　　你的树懒公仔跟你多久了
　　哈哈哈哈易老师的画风被彻底带跑偏。
　　能把冷面易老师逗得频频发笑，也能让姐姐们对她如孩子般宠溺。
　　小精灵黄龄，究竟有什么魔力？
　　1
　　黄龄，人如其名，很灵。
　　这股灵气，融入到她的声音里，让人无法忽视。
　　有多特别？
　　她一开唱，旁边的沈梦辰就感慨
　　黄龄一开口，我就浑身痒
　　她的声音，媚到了骨子里。
　　转音又多又纯熟，百转千回、缠绵悱恻。
　　听起来漫不经心，又像一根羽毛挠着你的耳朵，麻麻的，痒痒的，酥酥的。
　　特有一股30年代老上海的腔调与韵味。
　　即使是无数人唱过的经典《南屏晚钟》《玫瑰玫瑰我爱你》《小城故事》，经过她歌喉的过滤，都烙上＂黄龄＂风。
　　歌声媚，固然辨识度高，但分寸难把握。
　　媚得刻意，就会低俗。
　　而黄龄的＂媚＂，却一点不俗——
　　这股妩媚更像女性魅力的张扬，无半点谄媚讨好。
　　不单声音如此，长相也不好惹。
　　白皙小方脸、高颧骨，配上细长丹凤眼、花瓣嘴；
　　再加上酷爱穿改良旗袍、浴袍，使得黄龄别具东方古典美，却又不失距离感。
　　舞台上的她，像一只小狐狸，妩媚又灵动。
　　和姐姐们唱《得不到的爱情》，透着冷艳与高傲。
　　舞台上妩媚，舞台下却有强烈的反差感。
　　先上几个形容词——
　　一来，＂戏精＂。
　　她戏精在哪？
　　说话有点带腔调。
　　配合持续性丰富、间歇性失控的表情，当然好看。
　　这个＂去＂的表情，成了第一期浪姐的名场面。
　　姐姐们表演，每次切到她的表情。
　　浮夸却不掺假,
　　而且完全没有偶像包袱。
　　二来，她造作。
　　但又不掩饰造作。
　　就连拍个照，在一众姐姐中，也因为动作抓马而特别显眼。
　　瞧这一副混世歌姬的模样。
　　她有着上海女孩又嗲又作的范儿，戏多又沙雕。
　　而这份＂戏精感＂之所以有趣不讨厌，就在于，背后支撑的，是孩童式的放飞与随性。
　　碰见同是上海人的蓝盈莹，开心得跳起来，像只小青蛙。
　　训练也要拗造型，边扎头巾，边唱＂卖馄饨的小姑娘＂。
　　还不忘夸自己好可爱。
　　平时在B站发视频。
　　地方小，妆造可不少。
　　吉他、星星灯、一个酒杯、一捆葱都能当道具。
　　唱嗨起来完全黄三岁。
　　她讨厌严肃刻板、千篇一律，追求生活中好玩、有趣的一面，常常不按套路出牌。
　　穿浴袍上易立竞采访。
　　也是团里的＂小裁缝＂，专门＂改造＂姐姐们的训练服，因为中规中矩的训练服，太无趣。
　　＂我就是平时，不喜欢太中规中矩的穿法。＂
　　结果被郑希怡问：为什么要在我腋下剪个洞。
　　回答一如既往脑洞大：让你光靠腋下就能散发无穷魅力。
　　哈哈哈哈，你可爱，你说啥都行。
　　综艺里，有她在的地方，场子也能很快热起来。
　　比赛紧张的气氛，都被她的搞怪化解，或许这就是她镜头少的原因吧。（不是）
　　舞台上的黄龄，烟视媚行、可炸可妖。
　　舞台下的她，从不循规蹈矩、像孩子一样，对世界充满新鲜感。
　　成熟女性的诱惑力与天真少女的娇憨鬼马，并存于一身。
　　这样又灵又娇的独特风格，在歌手界里，也是独一份。
　　2
　　在综艺里立沙雕、造作的人设，其实很危险。
　　喜欢的人会很喜欢，讨厌的人会觉得装、做作。
　　但黄龄却有本事，让人发自内心觉得她，造作而不做作。
　　做到这一点，除了有孩童式的性格托底，还有另一个原因：
　　敢说。
　　她是名副其实的黄怼怼。
　　被问到对于＂人红歌不红＂有什么想法，她直言：
　　歌红人不红
　　有什么会刺激到我
　　我光靠作品就可以说话
　　总比人红歌不红好吧
　　论vocal能力，黄龄在姐姐里专业且出众。
　　但由观众投票的排名一出来，却是倒数第二，龄龄子微博发问：
　　观众缘是什么玄学？配上一个犯晕的表情。
　　其他姐姐或许也会疑惑、甚至为此心焦，却通常忍住不说。
　　她却敢在微博上，想啥说啥。
　　这份耿直，赋予她的＂造作＂一份真诚感。
　　而且并无人设之嫌。
　　出道以来，她一直如此。
　　薛之谦吐槽她肩膀宽。
　　她立马回嘴：我是有做垫肩的，就像你垫鞋垫一样。
　　薛之谦：？？？
　　上《中歌会》，评委崔恕点评：我觉得你的越剧部分太长了，砍掉一半可能更好。
　　黄龄小腰一叉：真的吗？我不这么认为。
　　早年上《快本》，更是留下名场面。
　　那时她的《痒》《玫瑰玫瑰我爱你》刚被09届超女唱红。
　　何老师让她评点一下。
　　黄龄拽拽地说：我在网上找来听（翻唱的版本），还不错啦。
　　全场都笑了。
　　要知道，那会儿，郁可唯和江映蓉人气可比黄龄高多了，粉丝也多，而黄龄虽是原唱，人却是个小透明。
　　救场达人何老师赶紧替她挽一挽——
　　郁可唯和江映蓉的歌迷，也不要觉得有什么。
　　这是她的style，她就是哪怕对我们，也是这种风格。
　　但黄龄不＂买账＂，坚持说：
　　我觉得我唱得比较好。
　　这么＂不捧场＂的回答，连何老师都当场＂崩溃＂，听着也傲气。
　　但只要看现场反应就知道，她的敢和傲，并不＂伤人＂。
　　有些明星敢说爱怼，是具备攻击性的，看似张牙舞爪，其实是出于自我保护的心理。
　　而黄龄的敢说，更像＂皇帝的新衣＂里的孩子，坚持说出内心真实的想法。
　　即便这样做，可能会惹来争议，她也从没变过。
　　背后支撑的，是强大的自信。
　　黄龄的话语里，永远充满自我肯定的安全感。
　　点评自己，既能自夸，也不怕露短。
　　即使歌被别的歌手唱红，也相信自己不可复制。
　　这份自信所倚仗的，是扎实的专业能力。
　　能做到＂歌红人不红＂，最起码，实力和作品都是能拿得出手的。
　　在唱歌这件事上，黄龄有天分。
　　她出生在上海的弄堂，从小听着妈妈放的老上海歌曲、沪剧长大。
　　用她的话说，一开始模仿别人唱歌，就发现自己的声音好听。
　　但成为歌手，却是个＂意外＂。
　　她原本是想成为一名排球运动员，因为停止长个，身高不够，才遗憾退队。
　　而内向的性格，也在三年的运动员集体生活中变得开朗。
　　退队后，恰好看到一个小型的歌唱比赛，抱着试试的心态就参加了。
　　结果，被当评委的经纪人看中，签下合约，才正式踏入歌坛。
　　有天分不够，在音乐上，黄龄还很能耐得住性子，慢工出细活。
　　签约后，她花了三年时间，学声乐、学古筝、吉他、钢琴；
　　基本功练扎实后，才出第一张专辑。
　　凭借专辑里《痒》《high歌》的高技巧与独特风格，她很快拥有＂转音歌姬＂的标签，也拿到东方风云榜最佳新人奖；
　　但不管这两首歌多火，她也没乱了节奏。
　　第二张《特别》，又等了三年；第三张《来日方长》更久，足足等了七年。
　　她出道十三年，只发了4张专辑，作品确实没那么多。
　　但黄龄并不着急。
　　她更在意自己的歌，能不能经得起时间考验。
　　也在专辑中，尽情展现音乐上的多样性与灵气。
　　不光唱得来高技巧的，也擅长情感丰富细腻的作品。
　　《风月》《来日方长》《特别》这些歌，都拓宽了大家对她音乐类型的认知维度。
　　比起能不能用音乐表达自我，红不红，对于她来说，只是一个＂我姓黄＂的玩笑。
　　3
　　黄龄在音乐上很有想法。
　　但对名利淡然的很大原因，是她不努着劲儿，不等着达到一个街知巷闻的标准，来证明自己。
　　很多玩音乐的年轻人，都会憋着不被亲朋好友看好的一股气。
　　而黄龄呢？
　　尽管人生和事业的选择和转折不可谓不大，但不管是当运动员，还是贸贸然参加歌唱比赛，爸妈都充分信任，让她自行决定。
　　她很像那种教育环境宽松有爱的家庭走出来的孩子。
　　被信任的同时，也被呵护。
　　早前在酒吧唱歌，妈妈担心她的安全，每晚都会在楼下等。
　　看了黄龄爸妈，就能明白，她自由爱玩的天性是怎么来的。
　　三十岁时，黄龄买lo娘裙子穿，妈妈不仅不阻拦，反而夸她：好适合你哦。
　　一转头，自己也买了一套，拍起了母女装。
　　爸爸的光头也能当鼓敲。
　　这样环境下长大的孩子，无需寻求外界的认同，做事也不抱有太强的目的性。
　　单从她在B站上当起＂浴室歌姬＂，就能看得出，她对音乐的喜爱，很简单。
　　其他明星入驻B站，可能是蹭蹭热度，而黄龄却认真得像一个正经up主。
　　每次都细心布置，点上香薰蜡烛，摆好树懒公仔。
　　穿着浴袍，想怎么唱怎么唱，轻松陶醉，乐在其中。
　　在《浪姐》中，每次出现在镜头里，不是调皮捣蛋，就是抱着吉他唱歌。
　　她喜欢舞台，却不在意舞台大小，能好好唱歌就行。
　　发现没，黄龄和现实世界，似乎离得有点远。
　　她33岁了，却还不习惯和其他人主动联系，聊天，因为觉得很多人都戴着面具。
　　跟花草聊天，更让人放松。
　　她并不擅长去应对成人社会的复杂与多变。
　　而音乐，成了她个人世界的寄托。
　　她可以在里面尽情幻想，抒发天马行空的想法。
　　这份躲在自我世界的游离，恰好是她音乐灵气的由来。
　　也使她想法做事，出发点都比较简单。
　　在音乐上，黄龄是会被激起斗志的，也会为了舞台努力。
　　但这份努力与斗志，更接近于专业上的不服输，而非虚浮的名利。
　　或许因为这样，从她身上很少看到紧绷感。
　　困了就打哈欠，想睡就睡，累了就放空。
　　被万茜安排当二把手，也欣然接受。
　　明星最在意的外界评价，她甚至心大到认为有些恶评＂很有趣＂。
　　钝感和敏感，两个看似矛盾的天敌，在她身上都合理且和谐存在。
　　对外界钝感，内心情感却饱满细腻。
　　听听她的《我们都不应该孤单》就知道——
　　我们都不应该孤单
　　我为了见到你 才来到这世界
　　我们都不应该孤单
　　你为了找到我 也来到这世界
　　最初我们害怕孤单
　　只为了要见面 拼命寻找对方
　　后来我们变得孤单
　　只因为太害怕 有天会更孤单
　　我们每个人 走着不同的路
　　每段故事有不同的辛苦
　　就像歌词里唱的，＂我为了见到你，才来到这世界＂。
　　黄龄对身边的花花草草、动物、甚至杯子、公仔，都持有同样想法，尊重每个生命。
　　看到蛾子，她第一反应是跟它说话，放它出去。
　　家里的狗狗，也是她收养的。
　　在她看来，狗狗并不是来陪她玩，而是她陪它们度过生命。
　　这些观点放别人身上，或许会不可思议。
　　但在童心未泯的黄龄身上，你又觉得很合理。
　　其他姐姐上节目，带的东西都很实用，但她却会把宠物的照片、公仔、吉他、蜡烛带上，连白冰给她的小卡片，都一一贴在墙上。
　　想要给自己多一点爱。
　　会为姐姐的努力而哭，也会因为好队友的离开而难过。
　　这份童稚、敏感与共情能力，是典型的艺术家特性。
　　一直以来，黄龄在娱乐圈中，位置微妙。
　　从未大红，也没完全消失观众视野中。
　　她只是按照自己的步调，不紧不慢地唱着歌。
　　不着急红，但也不标榜冷门小众的优越。
　　实力在线，却不摆什么艺术家的款儿。
　　什么叫我歌手/演员别叫我明星的拧巴，也不玩。（请勿对号入座，座位不够）
　　上节目开开心心地玩，平时就在家里宅着。
　　其余时间，她尝试过很多事情，比如T台走秀。
　　也唱音乐剧、拍戏，上综艺玩音乐，在哪都能感觉到她的快乐。
　　也正因为她拥有一个如此强大与丰富的精神世界，才能一直葆有这份独特的灵气。
　　既不被过度消耗，也不为了迎合去改变。
　　上了《浪姐》之后，很多人才重新认识这个有实力又有趣，在娱乐圈独树一帜的女星。
　　并为她多年不火，感到遗憾。
　　但飘却认为，像黄龄这样活得很自我很纯粹的歌手。
　　在需要拼命争抢才能占据高位的娱乐圈内，不红，太正常了。
　　但不必为她可惜，也不必替她着急。
　　不是每个人都要活在世俗既定的标准与评价里。
　　在大部分人被年龄大小、红黑与否、人设火了崩了等各种焦虑裹挟的当下。
　　娱乐圈多些能跳出来、能宅回家，能唱自己想唱的歌，说自己想说的话的小精灵。
　　不值得庆幸吗？