近几年的小品为什么离喜越来越远了？

　　任何曲艺，戏剧品种都需要领军人物。无论是常香玉还是侯宝林，无论是梅葆玖还是秦怡，还是赵本山，黄宏，宋丹丹等等。他们不仅颜艺精湛，更为重要的创造了很多符合时代的优秀作品，让人记忆犹新。现在的小品是个大杂烩了，说相声的，演电影的，演戏剧的，甚至不知道干啥的都能演小品，靠着煽情，乱喊乱叫，作品不深入，怎么能有喜剧感？小品以针砭时弊，以小见大见长，现在却恰恰相反…。
　　答：为什么近几年小品的喜剧色彩越来越差？我看了网友们的回答，都有一定的道理。小品，它主要是以＂讽刺＂见长(Chang)。讽刺什么呢？主要是讽刺社会上的一些不良现象和人，并适当地给予批判与揭露。然后，让观众在笑声中反思和受到教育。――这些，都是观众们的真情流露，而不是靠煽情(光靠煽情的话，小品会失去市场)。现在的小品，我发现有的纯粹是搞笑(不如干脆叫滑稽戏算了)。没有一点讽刺和教育意义。有的小品，越来越脱离现实，纯属闭门造车，越看越乏味。也有的小品，政治说教太浓，象演讲不象表演。等等，不一一列举。当然，也有好的小品，比如今年春晚的两个小品：《大扫除》和《一波三折习。前者讽刺了官场上的形式主义，表面现象。后者讽刺了误信网上的养生方法，害人害己的事。最后，我还讲两句，小品演员的选拔也很重要。现在的春晚舞台上，优秀的小品演员越来越少。表演不到位，装腔作势，肯定也是影响小品质量的一个重要环节，所以，越来越差。名星演员再漂亮、英俊，也很难撑起小品的牌子。
　　我个人认为，喜剧小品跟现实生活密切相关的，小品演员，应该掌握更多的社会知识和生活知识。要深入农村，了解风土人情。小品不能脱离了现实，否则，就不会有喜剧感。
　　曾经让我们开怀大笑的小品，如今为什么越来越逗不笑我们了？
　　小品这个词，其实经过了多次演变。最早它就是指演员或者学员在学校表演的一种作业形式，观众很少，演员们以此做表演练习。那个时候的小品，是包括喜剧和其他悲剧正剧的。
　　自从1984年陈佩斯、朱时茂表演《吃面条》，小品这个词逐渐成为喜剧小品的代名词。从那时候开始，一说小品一般就是指喜剧小品，不管陈佩斯、赵本山谁是小品王都是如此。
　　不过在这些年里，小品确实越来越变得不可笑，而且一般到最后都要进行主题升华，非要感动一把观众否则作品就显得没有意义。然而最后只能落得哭笑不得。
　　那么，小品逐渐成为这样，究竟是为什么呢？
　　其一，晚会的力量
　　小品这种形式，最早是从春晚而来，后来也是由于春晚而开始变了味道。其实1984年的《吃面条》就是纯搞笑，没有任何意义在其中，这也是为什么导演在直播之前迟迟无法做决定的原因。
　　这段小品并没有完全讽刺陈佩斯扮演的想出名的演员，即使有也是为了搞笑，其他重大意义就更不存在，最后的最后，也没有非要弘扬主题把观众演哭。
　　随后几年的春晚小品，也都不太强调意义，即便有时候气氛有些感动人，也是情之所至，是情节的自然伸展，不是硬煽情，比如赵本山的《小九老乐》和《我想有个家》。
　　然而从九十年代中期开始，一些人的小品开始上价值，其中以黄宏为主要代表，很多时候到最后演员都要感慨一把，音乐也变得煽情。作为春晚也越来越强调节目的意义，而后连同赵本山等人也开始往作品中加入意义，或者是极为主旋律的内容，非要把观众搞哭。
　　春晚这样做，其他综艺节目和卫视节目也都跟着效仿，后来的后来，小品就变得越来越煽情，干干脆脆像当年《吃面条》那样纯粹逗人笑的小品，如今几乎找不到了。
　　其二，小品创作的乏力
　　其实不管是纯搞笑也好，还是笑中有泪也好，只要作品本身水平足够高，这都不是问题。就像前面说的《吃面条》，还有赵本山的《相亲》，这都是纯逗笑作品，而后来笑中有泪优秀作品比较典型的就是贾玲那段《你好，李焕英》。
　　你被这些作品逗笑，你被这些作品搞哭，这都是作品和表演本身的魅力，这没有什么不对。问题就在于，这样的作品如今实在太少，我们并不是排斥所有的笑中有泪，而是排斥低质量的笑中带泪。
　　这些年喜剧类节目不少，但高水平的小品却极为少见，很多作品就是在糊弄观众，创作者、演员和电视台一起跟着糊弄。我参加过一些喜剧类节目的录制，很多表演在现场基本没有笑声，就靠后期硬加入罐头笑声，实在是尴尬。
　　小品的衰落
　　随着抖音等众多网络搞笑视频的火爆，小品这种曾经让我们念念不忘的喜剧形式，也许会越来越远离大众视野。就像电视晚会越来越少人看，很多电视喜剧节目也越来越少人捧场一样。
　　赵本山告别舞台，陈佩斯不演小品，沈腾投身大银幕，贾玲现身综艺，曾经逗笑我们的那些小品演员们，如今越来越很少见到。
　　可惜吗？有一点。
　　娱乐答不休，我是郑捕头。欢迎关注。
　　小品不要太高雅，还是庸俗一点好，高雅过了反而脱离了现实，让人产生无喜感，而庸俗更贴近生活，让人感觉就发生在身边，不由自主发出内心笑声
　　小品的核心是幽默、逗乐、有寓意，这三者是紧密结合的，缺一不可。
　　赵本山的小品是一代枭雄，占领中国几十年的舞台，长盛不衰，春节是大家最期待的，没有他的小品就觉得不完美。
　　这几年的小品虽然也不少，但是没有人超越赵本山，这是大家公认的。
　　为什么这几年让人喜欢的小品不多呢？就是以上三点没有做到，光搞笑没有寓意算不上好小品。
　　小品是反应社会现象的，通过幽默搞笑的方式，反映社会现实，看到正面和反面的影响和教训。
　　现在的小品好多是，搞笑的没有寓意，有寓意的不逗笑，让人看着尴尬难受 ，没有看点。
　　在所有节目中，小品是大家最欢迎的，春节晚会大家最期待的就是小品，可是演完了让大家很失望。
　　所以大家希望，具备以上三点的小品尽快上演，让大家一饱眼福，改变尴尬无聊的现状，使优质的小品重新回到历史舞台。
　　是呀，近几年的小品为什么离喜越来越远呢？老一辈的小品够我们怀念一生，那时的陈佩斯喜剧大师，《二子开店》神情与面部表情，把观众逗得前俯后仰。
　　中国的喜剧片，周星驰，赵夲山等等，把舞台上的喜剧，已提升到一种高度。思想，精神，文化生活，都达到一种与观众同乐，与粉丝互欢。
　　综艺嘛，即是一个戏剧性的讽刺，批判，揭露；更是一种身体与精神的放松。欢声笑语卸疲惫，轻松自如戏人生，综艺的目的，就是玩得开心，让观众戏中有艺，艺中品戏。
　　1、小品政治化色彩太浓，严重脱离群众的真实日常生活；2、喜剧的核心就是讽刺和＂低俗＂，放弃讽刺和＂脱俗向雅＂，喜剧也就走到了尽头。相声就是前车之鉴。
　　姜昆任曲协主席，相声让小品打的溃不成军。赵丽蓉赵本山的横空出世让相声末落的残不忍睹。相声演员纷纷去演小品演影视做主持。后来出现个郭德纲德云社。把相声又重新辉煌起来。看到德云社的成功，全国小剧场百花齐放。一批批相声新人横空出世。这几年相声和小品已然伯仲之间了。甚至有相声压小品一头的感觉。如果姜主席格局再大点。心胸在阔点。和郭德纲团结一致。共同振兴相声事业。那不久将来。相声一定会象以前那样，把小品赶到以前的位置。
　　因为小品之类的作品，创作，演艺，最终与观众见面，广为流传被人民认可，需要是娱乐圈，演艺圈的专业人事去完成，随着社会的发展进步，有很多方式的利益既得者，受利益的趋使，不象上个世纪末那代人靠作品和演艺喜乐征服观众和人民，那也许是时代的产物吧。因为无论什么作品问世，都是源于生活的最高境界提练出来的。现如今，飞速发展，全民全面都受经济来源和独立而犯愁，无论是专家学者，有无文化者都在为兜兜里有没有经济更好的生活而奔波忙碌，你说他们哪有心思去无私创作呢！自然没有人去创造生活的美了，也就没有人去发现生活的美了，既使有创作者在研究这个产物，也是一只眼在作品上，一只眼在经济效益上，把毛主席等老一辈革命家那种全心全意为人民服务的精神早就抛之脑后了，当然那种纯朴简单的生活美，没人去发现和钻研它了，也就不难言败这个领域创作作品没有多大喜感正常！