最新一期的《了不起的姐姐》请来了徐帆。 相比起过去的聊自己,徐帆只愿聊"冯小刚有关"的话题, "夫妻之间是一种合法的仇人,有的时候会怨恨彼此,但他始终是你的亲人, 不论对方对强硬,都能用柔和去感化对方 " 然而,在节目下边的评论区里边,被提及最多的不是"徐帆谈夫妻相处之道" 人们都在问:冯小刚,去哪了? 徐帆没有现身评论区,网友仍在追问。 2017年以后,冯小刚收起了自己的棱角。 他不再是过去的"怼天怼地"的小钢炮,也不再是那个雷厉风行的大导演。 他逐渐淡出热搜榜与公众的视野中。 2019年《只有芸知道》首映的发布会是他最后一次在公众面前露面, 发布会上,他没有像平常那样故事,也没有追忆往事,他只是简单的谈起了60岁以后的变化: "年龄大了,拍一部少一部,年轻的时候是拍一部多一部。" 那段时间,也是他在微博上最活跃的时候。 他转发了许多与电影有关的内容,或是情绪上头,冯小刚也回忆往昔,他说: "那一年《天下无贼》在贺岁档上映,那是我第一部票房过亿的电影,那时不兴为庆祝票房出海报,完成了内地的路演’ 我们包了两节车厢,命名"天下无贼"号...一路喝着聊着采访着,浩浩荡荡杀奔香港做首映...大家彻夜在京港线上狂欢" 电影《只有芸知道》结束放映后,冯小刚再度回到了"隐身"的状态。 2020年的冯小刚微博内容仅有三条动态: 一条是微博自动发送的"生日提醒" 一条是微博发送的介绍"人民教师马云" 一条是点赞与"股市"有关的内容,也不知是不是手滑。 徐帆上节目的时候,他也没上线帮忙转发宣传。 就连今年监制的新网剧《心宅猎人 》也只是简单地挂了个名字。 冯小刚他变了吗?没变。 在他的简介上醒目地写着:"导演,作品《甲方乙方》《集结号》《天下无贼》等 " 他这人其实挺念旧的,只是冯小刚他再也回不去了。 他再也回不到1997年。 1997年,是中国社会巨变的一年。 那年,重庆直辖市确立,香港回归,黄河小浪底水利枢纽工程成功实现截流... 那年,也是冯小刚站在时代十字路口的那年。 那年冯小刚拍了《月亮背面》,故事倒也不复杂,讲的就是一男一女两人联手去海南炒房。 原著写的其实挺黑暗的,毕竟国内房地产的生意不用说大家也都知道,官商勾结,暗度陈仓,《人民的名义》也把它说透了。 戴锦华曾如此评价道:"看完《月亮背面》我本人有一种劫后余生般的庆幸感,幸亏在文化不时髦的时候我还继续追逐文化,否则的话,将是多么的悲惨。 " 很遗憾,非常遗憾。这部电视剧压根就没播出,也是在那个年代,拍官商勾结的黑暗影片谁敢给你播,谁播谁就要为这部剧带来的影响力负责。 没有人敢负责。 好在不知道是从哪里流传出来的盗版光碟,复制了《月亮背面》使得这部仅有十集的电视剧以另外一种方式活了下来。 虽有遗憾,但《月亮背面》活了下来,冯小刚也活了下来。 电视剧《月亮背面》的大放异彩让冯小刚在圈内站稳了跟脚,他就像是个暴发户一样,无数的电影人找他合作,那时的煤老板也愿意给他电影投资。 于是紧接着,冯小刚在《月亮背面》后拍了部《甲方乙方》... 这部影片让冯小刚彻底火了,火的原因也很简单:他让观众看懂了这部片子。 张艺谋,陈凯歌,这些第五代导演拍电影总是有着"宏大的史诗级"主题,观众们摸不着头脑,而此时的第六代导演也正忙着在"地下电影"活动放映。 冯小刚是那个时代最会拍电影,最会关心普通人的导演。 他只关心人们的生活。 在他当年的贺岁三部曲《甲方乙方》《不见不散》《没完没了》里,拍的就是普通人的生活: 房子,车子,票子,搬迁,结婚,爱情,要债... 冯小刚电影里面的那些人物总是在为钱而烦恼,因为芝麻蒜皮的小事大发脾气。 这些内容在当时的第五代导演中是看不到的,第五代导演从来就没谈过钱这件事。 而冯小刚的电影的"俗"就是能与观众产生共鸣。 第五代导演怎么拍他管不着,冯小刚就拍自己的东西。 新世纪以后,隔壁的台湾岛的李安拍了部《卧虎藏龙》拿了奥斯卡。 2004年,冯小刚也拍了部古装剧《夜宴》,这是部电影的评价很极端。 打4-5星的观众和打1-2星的观众不相上下,其中有位网友留下了一笔浓墨的评价:5/10。冯解读莎翁多么肤浅,把家国兴亡和欲望吞噬人性的深刻主题,变成武打和脱衣表演凑合成的多角恋肥皂剧 冷血帝王因为爱情背叛喝毒酒根本违背人物性格发展,竹海屠杀、宫廷杖刑、雪原伏击、夜宴搏斗那种赤裸的视觉震撼与含蓄的意境背道而驰 华丽又搞笑的假定性台词无法被强调真实感的电影所转化 在电影史上,学者们也把《夜宴》作为冯小刚电影的分水岭,从此以后,冯小刚走上了一条毁誉参半的起点。 然而,正当所有人都以为冯小刚就此走下坡路的时候,冯小刚在2007年便带来他的《集结号》。 《集结号》是迄今为止中国最好与"战争"有关的电影,后来的吹嘘的《八佰》和《金刚川》都离《集结号》差得太远。 它摈弃了传统的英雄主义和浪漫主义手法,还原了战争的残酷无情、荒谬绝伦。它没有歌颂,甚至也没有批判,而是以冷静的叙事角度讲了一个极为残忍和迷乱的故事。——网友和菜头 但正当所有人把舞台的聚光灯对准冯小刚的时候,冯小刚却说掌声应该给刘恒,《集结号》的原著作者也是电影编剧。 刘恒精彩的剧本就像是一幅设计图构造了它,而冯小刚做的就是像工匠一样,按照图纸搭建了它。 2007年之后《集结号》号之后,冯小刚已经跻身为中国最好的导演之一。 那个时候的陈凯歌还陷在《无极》的争议中无法自拔,而张艺谋正在忙着搞奥运会的开幕式,没有什么大影视作品出来,那时冯小刚在影视圈内一家独大。 2008年冯小刚顺势拍了《非诚勿扰》回到了他的冯氏黑色幽默的喜剧中来。 冯小刚就是中国最好的导演。 2010年《唐山大地震》上映前夕,影视圈内做足了宣传,学术圈却站出来批评:冯小刚煽情 冯小刚于是说了那句惊人的:不哭不是中国人。 无数的观众冲冲着这句话,原本想"赌气"就是不哭,然后一个个都是哭着从电影院走出来。 那个时候的冯小刚虽然是"小钢炮"但是观众是爱他呵护他的。 然而同年的《非诚勿扰2》却让爱他的观众大跌眼镜,但票房上还是赚的满盆。 但冯小刚不甘心只做一个拍喜剧的导演,于是他拍到老东家华谊那边斥巨资拍了《一九四二》。 在我看来,《一九四二》是冯小刚执导的巅峰之作,也是他最写实最敢拍的一部电影。 谁也不曾想到,冯小刚他居然把那年的"河南灾荒"给拍出来了,至今为止在主题上,它都是华语的最大尺度。 《一九四二》是冯小刚最想拍的一部电影,也是他最爱的孩子,然而这令冯小刚怎么想不到的是,《一九四二》败给了一部叫《泰囧》的片子。 冯小刚很生气,他在媒体上连轰垃圾观众,垃圾影评人,甚至口吐芬芳。 生气是最没用的表现,愤怒过后的冯小刚陷入了迷茫,他不知道观众到底喜欢什么故事。 于是,2013年冯小刚按照《甲方乙方》照葫芦画瓢拍了《私人订制》, 电影票房不错,把当年《一九四二》亏的钱给赚回来,但冯小刚却也因此牺牲了自己的口碑。 2013年的《私人订制》是一部很拧巴的作品,它很割裂,它不断告诉观众要远离消费与拜金的牢房,然而电影内容却又不断在喂给观众这些东西。 围绕着"冯小刚"的争议越来越多,那些年冯小刚也陷入了尴尬的境界中。 这是冯小刚执导生涯的瓶颈,任何艺术工作者都会面临瓶颈,有的是,自我创造意识的瓶颈,有的则是,时代更替带来的瓶颈。 突破瓶颈需要比平常多用上好几倍的功力,但冯小刚却好像选择了安稳... 三年磨一剑的《我不是潘金莲》令观众大跌眼镜,倒不是因为选角才这样,而是冯小刚讲了一个不怎么样的故事和不讨巧的形式。 故事有些类似于"菊豆打官司",且"我不是潘金莲"比"菊豆"的台词对白更多... 说教的电影,观众很容易打瞌睡...于是冯小刚用一个"圆型"的画框来作为电影的开始。 电影放映那段时间,围绕着"圆形"画框有着太多的解释。 有人说,这是冯小刚借以"圆形画框"的讽刺意思在里面,用意颇深。 有人说,冯小刚这是哗众取宠的把戏。 这两个说法我都赞同也都不赞同,因为你站在后现代主义去解释,这个"画框"自然有意义,但是从剧情角度来看,"圆形画框"对电影剧情的推动没有任何意义。 《我不是潘金莲》注定是惨败的,院线也不会给他加排片,但是冯小刚不会承认这个惨败。 他炮轰院线,炮轰万达,但实际上明眼人都清楚,冯小刚的炮轰暴露了他的软弱,他手里没有院线,除了打嘴炮给电影做营销外,什么也做不了。 冯小刚怕输,他输不起,也得罪不起,因为他自己也是个小人物。 2017年《芳华》上映后,冯小刚再度回到了大众视野中来。《芳华》是部好电影,也是冯小刚最后一次的高光时刻,只是冯小刚可能忘了,《芳华》好看是因为有严歌苓。 严歌苓写的是"他触摸了我",而冯小刚的心里更多的过去的怀念,他把严歌苓小说中最深刻最有意义的反思给删掉了,留下的只有"芳华"的华丽外壳,但这部电影的口碑和票房还是大获成功了。 冯小刚再不济,他也始终是这个时代浪潮的中心人物,言语间有着巨大的话语权,而严歌苓,一个写东西的人,再厉害,在大多数人眼中,他就是个文弱书生,书生又怎能扛得动枪呢? 2019年,2017年的闹剧的第二年,冯小刚执导的《只有芸知道 》票房和口碑惨败... 他发了条意味深长的微博: "这一亿票乃是250万观众所赐,这250万观众是基于过往之信任买票捧了老冯和小黄的场,老夫这厢有礼了。 看完电影,有嫌慢的,平的,淡的,看不下去的,您花了钱,骂几句出出气都应该。这是人之常情。不解释。总结。心还是热的,过了冬至就是惊蛰" 话语间的谦虚与谦卑,像极了那个刚拍完《月亮背面》的冯小刚。 那年的冯小刚,没什么抱负也没有什么情怀和理想,他想拍的只是与老百姓生活有关的电影。 抱负成就了他,最终也迷失了他。#影视杂谈#