春节档,我对《刺杀小说家》的期待最高 完全也是冲着雷佳音,郭京飞,董子健去的 不过作为影视区博主,我在看这部电影之前,还是前后去搜了写幕前幕后的资料... 看完资料后,我发现这部电影是带有些"门槛",考验导演的功底,演员的能力,也考验观众理解 故事的"互文"关系,对看多了喜剧和单线叙事的观众,在理解上是带点难度的,这也是为何观众看到剧情的一半觉得有些雷人的原因 在这篇文章里边,不涉及关键剧透,去把这部电影给拉出来,告诉大家为什么这部电影被大众严重低估了 故事的叙述 关宁是一个一事无成的人。 没工作,没房子,没车子,没存款,离过婚, 关宁的生活本不该是这样。 六年前,关宁的女儿被人贩给拐走了,六年,关宁失去了一切,精神颓靡,关宁也不曾睡过一次好觉。 你知道关宁这六年是怎么过的吗? 每天晚上当关宁闭上眼睛的时候,关宁就看见一座黑压压的城堡 这座城堡像是隐藏了什么秘密,可是梦中的关宁却怎么也没办法进去一探究竟 吃饭,睡觉,找孩子,这就是关宁的生活。 直到有一天,有个人找到关宁,他给了关宁一份极具吸引力的条件, 他能够帮关宁找到女儿,但代价是关宁得帮他杀一个人。 那人叫路空文(董子健饰演)是一个小说家 喊小说家还是有些抬举他了,路空文就是个三流的作家,别说出版了,连网络签约也没有。 委托人跟关宁说: 他所写的小说进程,影响着现实世界。 路空文写了九篇系列作品,有篇叫《心脏》 奇怪的是,小说里边的大反派赤发鬼每一次受伤,委托人的老板就要受伤。从某种程度上,赤发鬼的命是跟大老板的命相连接的。 按照这系列的趋势,接下来这大反派赤发鬼肯定是要死的,所以委托人让 关宁在赤发鬼死掉之前,把小说家给杀了。 关宁当然不信这套说辞,拿人钱财替人消灾 只要她能帮 关宁找到被拐走的女儿的消息,管你杀人还是放火,我也都愿意 那天 关宁在搜集陆空文的资料也顺带看了他的小说 路空文小说笔下的那座城市,似乎和 关宁梦境中的那座黑压压的城市,有着某种神秘的联系... 关宁决定要搞清楚到底发生了什么。 意外发现,路空文笔下的"赤发鬼"所对照的正是"委托人的老板李沐",而小说的大男主似乎正是陆空文自己 赤发鬼虐杀了他曾经的结发兄弟,现实中,路空文的父亲曾是李沐的好兄弟,父亲却离奇失踪了, 关宁居然也被路空文写进了小说... 小说真的能够改变现实吗?如果 关宁不杀路空文我能救回我女儿吗? 关宁杀了路空文我能得到那个人贩子的消息吗 现实和小说的世界不断模糊了界限,小说改变着现实,现实也影响着小说,人物命运交织,捆绑到了一起... 改编成功 我说这部电影是有门槛的,是因为这部电影真的挺难改的。 首先就是篇幅的问题,原著全篇不过3万字,要把3万字给搬上大银幕是件很难的事,我这里放一段原著的文字: "久藏在小河边散开自己的发髻,然后大头冲下把脑袋贯入河水之中,长发在潺潺流逝的河水中漂浮,如同深黑色的水草。 他努力屏住呼吸,冷冽的河水刺痛了他的脸颊,几只未长成的鳟鱼游至他的面庞,小心地啄咬着几十天来因为赶路而死去的脸皮。" 看到这段文字你想到的难点是什么? 第一,画面的视觉效果 第二,演员的演技 第三,情绪留白和象征隐喻 原著里边,双雪涛有大量的象征,隐喻,留白之类的独白空间,这对文学作品问题不大,观众读起来也有意境的空间感 把空间感搬去大银幕,而且是春节档的商业电影银幕,就有挑战性了,作为电影导演你得去把这个坑给填完,得把这些留白给补上 双雪涛在原著里边埋了那些坑呢? 小说为什么会影响现实?关宁为什么会出现在小说里,小橘子的最终命运会怎么样?那个委托人的幕后老伯到底是谁? 双雪涛不是一笔带过,而是在天空行空之间给直接跳过了,电影不能跳跃,所以导演得去把双雪涛留的坑给埋上 得去把小说虚构世界里边的每一个角色的人物动机和行为逻辑都找到,这才是电影成功基石。 路阳怎么填坑的呢? a,把符号具体化 他首先是把原著里边的那个老伯给具体化了,原著里老伯就是个老伯,是一个啥资料也没有的大boss,到了路阳这里,他让老伯成了于和伟饰演的李沐 李沐,是一个大集团的老板,跟那些搞电子商务搞贷款的富豪不同的是,李沐是真正搞科技的大老板,他创造了无数的前沿科技 人老了,总是会冒出离奇的想法,就跟秦始皇竭尽全力想永生一样, 李沐在走科技的这条路上越走越远,他掌握了时间的技术,他想在人世间成为神。于是李沐就与反派的命运相连接,因为李沐和赤发鬼的共同点就在于:他们都渴望世界的"神" b,把轮回具体化 在原著里边的律师的身份其实是一个挺边缘的人物形象,但是路阳把杨幂饰演的屠灵给盘活了。 屠灵之所以一上来对关宁不满,原因就在于,她从小是一个被父母抛弃的孩子,当她直到关宁弄丢了孩子,下意识就认为关宁是一个不负责任的父亲 直到在和关宁的接触中内心逐渐有了转变,所以这对应在小说世界的里边的是黑甲,黑甲是赤发鬼笔的小弟,追杀空文多年。 但是当他得知,空文要杀赤发鬼的时候却来了性质,就跟在现实生活中被打破的屠灵一样,他们的内心深处始终有着温暖。 中国最好的特效 据说,当初这电影5年前开始筹备的时候,导演路阳的头发还是白的,但是现在你可以看到的是,他的头发已经完全白掉了... 这5年的岁月,路阳就为了这一部电影,就为了一部从来没有过的类型片。那个时候可还没有《流浪地球》谁也不知道电影工业的底子,中国等了5年,这5年前的路阳就是一场豪赌,所幸他做到了。 只要你看过《刺杀小说家》或者说你看过它的预告片,你就能知道,无论是从造型,艺术设计,舞美,特效,cg,建模,这都是中国第一部真正称得上的"奇幻片"。 在此之前中国从来没一部真正意义上的玄幻片,之前的奇幻片都是什么呢?抠图,绿幕,五毛钱特效,而《刺杀小说家》不是 它的特效团队是中国本土的特效团体,是当初给《流浪地球》制作建模的特效公司,《流浪地球》做了9个月,而《刺杀小说家》工期更长,难度也更大。 曾担任过《我不是药神》《唐人街探案》的美术指导李淼就曾言: 5个月的时间,啥也没干,就搭了17万平方米,20多个摄影棚,相当于24个世界标准级足球场那么大 这还仅仅只是搭摄影棚还不包括其他美术方面的模型设计,制作,拍摄,后期... 在《刺杀小说家》里面最难的还是在视觉特效设计这一块 因为在原著小说里边,雪双涛全是文字,很多东西都是一笔带过的或者拿符号来表达,可是影视特效这一块不行啊 你不能把最后的大boss用5毛钱的塑料给做出来的,一切的建模也好,人物环境,美术设计都是需要靠想象出来的 很多人觉得《刺杀小说家》像是"指环王"那样的大片,这话说对了一半,说对的是,中国的却有了有模有样的大片,说错的是,只有中国的特效团队次才能真正做出中国元素的视觉特效。 哪怕你是好莱坞最强最厉害的视觉公司,也没办法去寻找到视觉特效的核心点,对于视觉特效而言,核心从来就不在元素上,是在文化形象上,每一个建模都得有属于他这个国家的文化文明的特点和特征。 电影里边还有隐藏着许多文化符号和细节,我就不去深度剧透了,错过《刺杀小说家》的朋友们建议去补张票,这绝对是在春节档不能错过的电影。 毕竟全是喜剧的阖家欢乐也没啥意思,人总是图个新鲜感的,目前《刺杀小说家》票房不高,但也绝对能博你一乐,别再煮鹤焚琴了