1917狂收26亿,斩获3项奥斯卡大奖的战争片有多牛?
在第92届奥斯卡颁奖典礼上,黑马电影《1917》斩获了最佳摄影、最佳音响效果、最佳视觉效果三座奥斯卡奖。
而在此之前,这部电影就已狂揽了包括摄影、剪辑、原创配乐、艺术指导等在内的34座大奖,并入围了十项奥斯卡提名。
全球票房达到了3.9亿美元(人民币26亿),至今,在豆瓣上,也有着8.5分的高分。
01,
这是一部战争片,1917年,一战激战到了关键时期,两个年轻的英国士兵接到了上级的命令,需要立即赶往前线,向那里的将军传递一个"停止进攻"的讯息。
因为德国的撤退只是一个陷阱和诱饵,如果追击,1600人都有生命的危险。
八个小时的时间,争分夺秒,危在旦夕,在完成这一项艰巨任务的途中,寂静的死亡之地,遍地尸体的阵地,随时可能降临的危险,萦绕着整部电影。
两个主人公,是两位极其普通的士兵,是斯科菲尔德和布莱克。
他们翻出了壕沟,进入到了敌军的阵营。
在敌军的战壕中,引爆了地雷,壕洞塌陷。
当他们挽救坠机的德国军的时候,自己的战友布莱克也被杀害。
剩下斯科菲尔德一个人踽踽独行,任务更为艰巨。
剧情非常的简单,119分钟的电影,从头开始就能够猜到结尾。
然而,能够吸引观众们津津有味的看下去,就是因为前方不可预知的危险和突围的过程。
他们只是两个普通的士兵,在传递消息的过程中,即使是敌军的阵营,他们也没有想过去伤害对方,只是想着完成任务。
然而,自己的慈悲和善良,却让他们处于劣势的一方。
这是人性的复杂,也是战争的残酷。
02,
不管是好莱坞的战争片,还是国产战争片,都有两个很重要的主题,即反战思想和人性的揭露。
这是战争片的主旨,也是不能偏移的主题。
电影虽然没有直面战争的残忍,然而,我们也可以从很多的细节和侧面窥探出战争的惨烈。
德军撤退时杀害的牛,马匹,埋藏的地雷,甚至连树木都要砍伐殆尽,不给英法联军一点生存的机会。
其实,这些并非是空穴来风,或者是艺术渲染。
据了解,这一部电影是根据导演萨姆.门德斯的祖父阿尔弗雷德的回忆录改编而成的。
在一战期间,导演的祖父正是一名信号员,他有一个任务,就是需要穿越过敌占区,去寻找他失踪的士兵。
剧中,布莱克想要去寻找他的哥哥,不幸牺牲,也是一个彩蛋。
电影选择的时间是1917年4月9号。
一战期间的阿拉斯战役,在历史上,德军越过了德法边境,而英军的第5师和第50(诺森伯兰)师负责反击。
危机的情况已经蔓延到了南方,德军先锋撕开了一道缺口,还要试图切断英国远征军的联系,让他们和法军的主力军分开。
而英国远征军的两个步兵师,有15000人,执行终极任务的也只有第6及第8达勒姆轻步兵营以及支援的第4和第7皇家坦克团,也就是2000人左右。
电影中对应的步兵队伍,1600人,正是第6及第8达勒姆轻步兵营。
同时,德军在撤退的时候,实施了很不人道的"焦土政策"。
他们花了整整一周的时间,烧毁了村庄,砍伐了果树,污染了这里的水源,很多行动不便的老弱妇孺被留着这里。
同时,他们还埋藏了很多的绊雷和诱杀装置以及防守的士兵,试图阻止英法士兵的进攻。
在电影中看到的妇女带着婴儿,没有牛奶,却对于斯科菲尔德照顾有加,是对这一段历史的还原,也是对于人性的美好的体现。
战争毁灭了他们的家园,然而,对于陌生人倾囊相助,也是人性的光辉。
03,
这部电影并非是战争大片,没有着重去展现战争的场面,两军对垒和厮杀的残忍;
没有军官之间的心理较量,却通过了两个普通士兵的故事和任务,让观众们感受到了战争对人的冲击。
也正是因为这样平凡人的故事,才更显真实和感动。
两个士兵拿着枪支,在硝烟战火中守护着对方的后背,他们的身后则是绿油油的茂盛草地和开满了小花的樱桃树,这样的色彩和构图对比,则反映了导演的一个尺度。
在一般的电影中,明亮清新的色彩是象征着人性的纯美和光辉,而如此优美的环境中,要展开一场又一次的厮杀,这样的人性对比清晰可鉴。
同时,最津津乐道的,要数一镜到底的长镜头拍摄了。
所谓的"一镜到底",其实就是一个长镜头拍摄。
这样的方式在很多电影中都有过,比如《鸟人》《夺魂索》等,国产片《地球最后的夜晚》和《路边野餐》也都有长镜头的拍摄。
然而,《1917》呈现出来的,是长达将近2个小时的,流畅的长镜头。
导演萨姆·门德斯曾经表示,长镜头并非是在炫技,而是为了营造出来一种"沉浸感",带领着观众一起回味那个历史性的年代。
好莱坞战争片的光影和色彩是偏离与外部世界的,在对战争场面的摄影中,往往是通过大众的心灵想象来构建和拍摄的。
比如,为了增强观众的代入感,为观众们营造一种身临其境的紧张和刺激,很多的电影都选用的是长镜头跟踪或者是走动摇晃的镜头。
通过不太平衡的颠簸和晃动,让观众们跟随着主人公的视角,最大限度的形成了观众们和剧中人物重叠和同化的错觉。
所以,我们在烟尘缭绕的冷灰色场面中,看到士兵,也是在审视自我。
结语
战争片始终是以观众为基础的,一方面,呈现了残酷的战争场面,歌颂反战主题。
另外一方面,则是对于危难中人类最为普遍情感的认同,从视听语言到光影画面,达到和观众的共鸣。
珍惜和平!