你为什么喜欢戏曲？

　　应答：戏曲是中国的精髓呀！
　　上小学时正是《样板戏》很盛行的小候，而每天早上听过有线广开始曲社会主义好后，插一段新闻，天气预报后，就是样板戏了，紅灯记，沙家滨，智取威虎山，白毛女，红色娘子军，海港，杜鹃山。几乎每天听时间长了，耳濡目染，爱好上了，有了兴趣后，也看古装戏，龙鳯呈祥，打鱼杀家，霸王别姬，五家坡，失，空，斩等等，是越听越精，慢慢的学唱，还研究上了，从梅兰芳，张君秋，荀桂生，尚小云，也就是说，四大花旦，四大须声，马连良，谭富英，奚啸伯，花脸，老声名家一下也记不清了。基本能分辨是哪一派，但不准确，爱好一直至今，不光喜欢京剧，而且，越剧，沪剧，锡剧，杨剧，淮剧，秦腔，云南花鼓戏，京韵大鼓，河北梆子，河南豫剧，爱好广，但不精，这也许是各人爱好吧！而从小受熏陶也有关系！再见！
　　本博就是一个非常喜欢戏曲的人。尽管个人在青少年时期，很少能接触到戏曲文化。但是，由于个人从出生到青少年时期生活、成长的村子里有不少年龄稍大的人，会唱地方戏，受其影响，渐渐也就喜欢上了戏曲文化。
　　上世纪的一九七六年以后，久已被打入冷宫的传统戏曲，首先从中央广播电台播出，并通过各地的大喇叭向全国听众而转播，紧跟其后的便是各地方的剧种、剧团也恢复上演传统戏曲剧目。让早已观看、听腻了的八个京剧样板戏的受众耳目一新，如同吃饭般换了不同的口味。
　　文化知识荒芜的年代，看戏、看电影确实成为当时年轻人们最喜闻乐见的娱乐方式。本人那时高中刚刚毕业，回到位于偏僻地方的家乡，唯一消遣的方法就是看小说。由于之前的破四旧，村里仅有的几个识字人所存有的少量文学书籍，也已经所剩无几，没有办法的情况下，个人利用下雨天不能出工干活的机会，到几里地外的学校去寻找报纸看。
　　大约是七六年的夏季，本博被生产队里的队长派往县城去积肥。利用晚上不能干活的时候，个人掏钱买票去看戏。先后看了县剧团新排练的传统剧目《铡美案》、《狸猫换太子》和《桃花庵》等。由于个人感兴趣，当时就能把舞台旁边所打字幕上，演员所唱的台词记下来。
　　仔细想想，中国戏曲文化的发展与唐诗、宋词和元曲一脉相承，发展到今天可以说是相当完善。尤其是剧本的创作，那些编剧大家们将剧情，写得充满了人世间的喜怒哀乐与悲欢离合。河南地方戏三大剧种，也就是豫剧、曲剧和越调，还有众多非遗传承的小剧种，充满了地方特色和韵味。让人观看后足以引起大家的共鸣，既有欢快的喜剧，也有令人感叹的悲剧，再加上演员们出神入化的演绎，确实能够让人浮想联翩。
　　戏如人生，人生非戏。舞台上所演出的戏剧也是来源于现实生活中，无论是歌颂还是鞭挞，现实社会生活中都能发现似是非是的影子。就是上演的传统戏，也不乏借古喻今的内容。为什么包公戏长演不衰？老百姓们渴望具有清正廉洁，不畏权势的清官为民除害。为使社会呈现出百姓安居乐业，长治久安的局面，包拯用三口铜铡铡了附马、铡了国舅这些皇亲国戚。观众尽管明知这在现实生活中是不可能出现的事，但从精神层面也算得到了某种慰藉。
　　中国的戏曲文化渊源流长，仔细品味文化内涵十分丰富。能够平心静气的欣赏一台戏曲也是不错的精神享受。不过随着人们工作、生活节奏的加快，不少年轻人对戏曲不怎么喜欢，这也与当前人们受多媒体的影响有关，人们自娱自乐的形式多样化，戏曲受到冲击再说难免。萝卜白菜，各有所爱，还是老话，不求全责备。(原创于:2021/09/27)
　　从小就听，听多了也就记点戏词，对的错的乱哼哼。第一回上台被逼演节目，师傅过生日，那两个班的师兄师姐都买的烟酒糖茶。我们上班，下了班就七点了，什么也没买，就去师傅家啦。觉得自己很不好意思。没想到师傅是东北二人转的票友，他唱了一段利润赚的《大西厢》。是否让我们表演家乡戏？我那些买礼物的师兄师姐都不会，我一段花木兰，谁说女子不如男？用吕剧的腔唱的豫剧的词。让师傅勾起了《李二嫂改嫁》。我一段绣花鞋，所有的师兄弟都服了。第二次登台是电工培训。我师傅去接我和我师姐。守着供电局的领导，我师傅说我会唱戏。我又一段儿，谁说女子不如男压倒第一届黄岛开发区电工培训所有的学员。为我师傅争了光为黄岛区柳花坡街道办处争了光。第一次第二次登台都有点紧张。第三册是跳槽干食品厂的日本企业年会上，公司为员工准备的猜迷，对联。谁答对了谁上去领奖品，谁必须得演节目。不演节目就不让你下台。看着就是买公司的人员，他们坐着，我在呢。他们吃着我看着。所以一股气又唱了，谁说女子不如男？我记得那一年是03年吧。我们的人事部主任。也猜对了迷。上台领节目的时候，他不会唱。他说，他唱四段旭，谁能说出是什么剧什么戏的名。这一个大奖就让给谁。可唱了四段，我答三段。只有一段儿，东北二人转大神调我不会，我也没听过。后来公司组织旅游。在在田横岛上，我们和卧龙居的服务员一块演出。他们唱的歌儿特棒。我们的节目很不好。基本都跑掉。最后董事长系长科长班长硬压的让我上。别的我也不会。正好那时候听样板戏沙家浜智斗。我一个人演胡传魁，刁德一，阿庆嫂。直接惊呆了卧龙居的老板，还有就是我们公司所有的领导和员工。后来进了别的单位，也演过几段豫剧的花打潮。《打金枝》《卷席筒》。朝阳沟。吕剧借年，双换中的马大宝喝醉了酒。山东梆子中的说秦琼，豫剧的《五世请缨》，《穆桂英挂帅》。《大登殿》。评剧的刘巧儿，虽然喜欢唱戏。没登过大的舞台。我的心原就是从小就听。听时间长了就记住了戏词，被逼急啦，唱的好，唱的不好都要登台。只要是你敢登台，只要你不怯场，你就已经成功了大半儿。唱的好于坏，台下的人并不知道。后来长大了就专门记的戏词，我奶奶姥爷姥娘爸爸妈妈都好听戏。村里的大喇叭也经常放戏。上学吹起床号后的大喇叭也是唱戏。听时间长了就有了信源。中国戏曲的发展必须从娃娃抓起。
　　关于这个问题，我来说一下我的感觉。
　　小时候第一次听戏，是在六七岁的时候，那时候听得第一部戏是豫剧现代戏的经典之作《朝阳沟》，当时听完之后不能说是立马就爱上吧，但是觉得挺有意思的，里面魏云老师的＂银环＂、王善朴老师的＂栓保＂、杨华瑞老师的＂银环娘＂、高洁老师的＂栓宝娘＂、马琳老师的＂二大娘＂都给我留下了很深的印象，特别是杨华瑞老师一蹦老高的动作，感觉很到位。可以说，在这时心里就有了一个关于戏曲的种子萌芽了。
　　不过当时毕竟不比现在，手机、网络等这么发达，电视又只能收到本省的几个台，所以能听戏的渠道很少。为数不多的机会就是附近有会的时候，跟着爷爷或者姥爷去赶会听戏，当然那时也只是纯粹觉得好听才去听的。
　　慢慢的随着长大，戏曲对我来说又有了不一样的意义。
　　电视有了河南台，于是每周一次的《梨园春》成了位数不多的爱看节目，虽然童年少了许多动画片，但我还是感觉很直。
　　真正体会到戏曲的意义，可以说是从高中开始。那时有了智能机和网络，可以在网上搜索自己爱听的剧目，同时还能去听许多心得剧目。也正因为如此，我开始去了解戏曲背后的历史背景，知道了穆桂英五十三岁挂帅、花木兰替父从军、《三哭殿》的内容等等，这是枯燥的高中生活变得更有意义，也充实的我的一些知识。
　　特别是到了高三，学习更紧了，但戏曲依然在陪伴我。考试没考好、学习学累了，这时候听上一段戏，不仅能调节改善情绪，还能静下心来，所以说戏曲在我紧张的高三生活中扮演着一个不可或缺的角色。
　　到了大学，时间更充裕了，渠道也更多了，可以说我是迷上了戏曲，因为越去听，我越能感受到戏曲的魅力，以及戏曲背后的文化历史等。
　　现在大三，戏曲已经成了我生活中不可缺少的一部分，每天都要去听，有时还会去哼几声，遗憾的是五音不全，学是学不会了。
　　我是逗号先生，一位喜爱戏曲的学生，如果您也喜欢听戏的话，可以关注我哦，点进我的视频里观看。如果找不到您想看的剧种剧目，也可以私信我，谢谢您的阅读！
　　戏曲其实很美。戏曲之美，美在严谨 。戏曲里不追求炫技 ，追求的是严谨与合理…戏曲之美，美在华丽。你看演员的服装，你看演员的脸谱，你看演员的头饰，一针一线，一笔一画都是完全手工打磨 。一出戏，五个行当，各有各自的颜色、样式， 在舞台上登台下场，华丽的妆容打扮直直冲击你的眼球。
　　你听声音，旦角感情饱满，老生气息浑厚、花脸粗犷不羁、京胡扬琴悠扬不绝，各种华丽的配合直直攻陷你的耳膜，确有三日绕梁之感。你看演员的动作，轻灵飘逸的水袖、卖力的跟头、富有节奏感的跑动，这种华丽的技巧直直打入你的心灵。戏曲之华美，是不输舞蹈的。戏曲之美，美在痴狂。演员只要一上了台，便＂不疯魔，不成活＂。
　　《霸王别姬》这部电影我看了不下五遍。程蝶衣不仅仅是程蝶衣，他大多数时间是虞姬。＂我本是男儿郎，又不是女娇娥。＂这是错了的台词，但是是对的人生，他到人生最后才意识到这一点。这可能是所有戏曲演员的写照，这可能是一个戏曲演员最好的状态，那就是登上舞台便全情投入，登上舞台便沉醉其中，看戏不仅仅要看戏曲本身，更要看演员的＂痴态＂。正是这痴态，我们看到了四大名旦，我们看到了一个个角儿。在美的戏曲里与美的演员相逢，未尝不是一件幸事。
　　咱们戏曲甚至这几年还有了国际范。北京Opera那不是白叫的，于魁智和李胜素可是多次登上过维也纳金色大厅表演，这可不是花钱去的，这是真的被邀请去的。《白蛇传》还深受广大外国观众的喜欢。走向世界的中国戏曲已经收到世界认可，那怎么不能收到咱们自己的认可呢？不如咱们也别跟风地打卡什么百老汇音乐剧或者是什么欧洲戏剧，不如就来到中国大餐，大快朵颐的好。
　　很小很小的时候，小小的半导体，让我感受到了戏曲唱腔的美。无论是京剧的字正腔圆，还是越剧的婉转悠扬，抑或是锡剧的清丽柔媚，还是昆曲的优雅妩媚，都是我的心头好。用余音绕梁三日不绝来形容，一点也不为过。生长在江南，光是听着这些戏，就是人生的一大幸福。
　　后来慢慢地有机会看到了许多戏曲拍成的电影，徐玉兰和王文娟主演的越剧《红楼梦》、《追鱼》，范瑞娟和傅全香主演的《梁山伯与祝英台》，袁雪芬主演的《祥林嫂》，石筱英和丁是娥主演的沪剧《罗汉钱》，姚澄和徐洪芳主演的锡剧《双珠凤》，倪同芳主演的锡剧《双推磨》，严凤英和王少舫主演的黄梅戏《七仙女》，严凤英和黄宗颜主演的黄梅戏《牛郎织女》，刘长喻主演的京剧《白蛇传》等等，都是我小时候看了不知道多少遍的电影。那些在露天社场上一次又一次播放的、有黑白的也有彩色的戏曲影片，曾经丰富过我的童年，让我的童年变得无比美好。
　　这也是那个年代唯一的视频类节目，很多年以后我上了大学，家里才有了电视机。而在年少时，最美的视频享受就是露天电影。不要票，早早地洗完澡端着凳子去抢位置，占好位等爸妈来一起看。从某种程度上来说，露天电影是我第一次接触外面的世界的窗口，那其中的戏曲类电影特别多，一遍又一遍，终于记住了唱词唱腔，想忘都忘不掉。甚至后来看多了，连主角的一个小小的眼神，一个嘴角的挑动，都印象深刻。
　　中国戏曲，讲究的是扮相的俊美，唱腔的圆润，每一句话唱起来都朗朗上口，韵既押得好，又容易记。而且戏曲的唱腔本来就节奏慢，更便于人们记下来。
　　这些戏曲可以说是我未上学前最早的文化启蒙。我记忆深刻的是我的奶奶从未读过书，但是，她因为看过很多戏，讲起那些戏曲情节来头头是道，虽然中间也会因为有不识字造成的一些认知上的差异，但是，多数时候她解读的都很到位。她甚至能够说出越剧《红楼梦》是多数故事情节。可见戏曲文化深入人的骨髓。当我现在看到一些年纪大的不识字的人看电视情节看不懂的时候，都会想起我奶奶当年看那些戏曲看得头头是道的样子。某种程度上来说，是不识字的她启蒙了我。
　　听了四十多年的戏，想不爱也难啊！
　　著名越剧表演艺术家王文娟老师。我是苏小妮，喜欢请点击关注和分享！
　　在05年社会职业犯罪率统计，全国各行各业只要有戏曲演员犯罪率最低，，，，，戏曲传承中华民政的优良品德，教育人们要遵守忠孝仁义等等美德。还有，很多戏曲唱腔优美，故事情节感人至深，所以，我喜欢戏曲，也希望把戏曲传承下去，发扬光大。
　　我为什么喜爱戏曲。我的父母都是河北梆子演员。笔者从小受河北梆子艺术的熏陶，以至大学时就很后悔没有报戏曲专业。大学毕业后我去了市政府机关工作。单位的同事领导都知道我喜爱河北梆子戏曲，每逢节假日有演出事宜，单位领导都给我报个节目。我的演唱得到有关专家的好评。他们说我不是专业胜似专业。
　　这个问题提的好，你问我为什么喜欢戏曲？哪是因为戏曲是国粹，戏曲文化历史悠久，戏曲源于生活，它是广大人民群众生活体验的结晶，与人民群众生活息息相关，所以人们喜欢戏曲就无可厚非了。
　　戏曲分地方，不同的地方的戏曲是不一样的。北京的戏曲是京剧，河南的戏曲是豫剧，西北五省的戏曲是秦腔，东北的戏曲是二人转……。戏曲是以方言形式演唱的，主演是靠说唱看表现人物的。戏曲有几千年的历史了。在演唱技巧方面积累了丰富的经验，是艺术的精华，难怪有那么多人喜欢了！
　　戏曲很高雅，学会欣赏戏曲很难。首先要有语感，没有语感你是听不懂戏曲的。这也就是为什么欣赏戏曲的人很少的原因，因为大部分人听不懂戏曲，这就是戏曲欣赏的人少的主要原因。这一点应当引起政府的重视，要振兴戏曲，传承戏曲文化就是要从小培养孩子们的戏曲语感。
　　戏曲就像文言文，不下功夫是很难读懂的。她属于高雅的艺术，你爱好戏曲，说明你不是粗俗的人，而是一位高雅的人。
　　大家好，我是大秦之腔153234656.我来回答你为什么喜欢戏曲，是我的原创。纯属个人观点，有不妥之处还望你凉解！你要问我为什么爱戏曲，爱秦腔，因为我想做一个高雅的人！
　　戏曲是我们中华名族传统文化的一种形式，它通过舞台艺术表演唱、念、作、打向观众表达或讲述一个完整的故事。在大西北，有一个曲种叫秦腔，因其唱腔豪放粗狂而深受人们喜爱，并被国家列为非物质文化遗产。
　　我们这一代人，是听着秦腔长大的，七十年代，当收音机开始流行的时候，农村家庭都要挤钱买一台，一来是想听听外面的世界，二来就是为了听戏。无论是在家洗衣做饭还是在田间地头干活，都会带着这个＂小匣子＂，给枯燥的劳动生活带来生机和乐趣。
　　小时候，只是觉着秦腔唱腔优美，音乐旋律悦耳动听，慢慢长大点，到了少年时期，就跟着大人或同伴结伴去现场看戏。因为在我们农村，每个乡镇每年都要举办一次物资交流大会，邀请县剧团演出，一般是8至10天时间，可谓经济搭台，文化唱戏，也是为发展市场，繁荣经济！这也让我们这些少年儿童有了近距离接触秦腔戏曲的机会。武戏刀枪剑戟，场面热闹，文戏委婉缠绵，感情细腻。而演员们往往会因入戏太深，表情丰富，动情之处，泪流满面，也打动了我们这些懵懂少年的心，评价戏唱的好。
　　成年后，经过了人生的历练，知识和阅历的增长，让我对秦腔戏曲有了更深的理解。每一部秦腔戏曲故事都包涵着人生的哲理，皇帝打江山不易守江山更难，王侯将相戎马倥偬伴君如伴虎几人可安度晚年？寒门状元得富贵弃糟糠嫌父母天怒人怨，纨绔公子仗权势犯命案难逃律法青天，旧社会无自由受压迫谁人澄冤，新中国革旧制换新颜地覆天翻。《三娘教子》可乘典范，《窦娥冤》感地动天。这是教科书，更是人生哲理！
　　秦腔戏曲，它传播正能量，承担了教化人、感染人的职责，让这一不朽的文化艺术代代传承下来，直到今天发扬光大。我热爱戏曲，更热爱秦腔！