我是唱作人2苏运莹遭淘汰一轮游，并非是创新之ampampquot罪ampampquot

　　《我是唱作人2》已播到第四期，这一期是残酷的淘汰赛，苏运莹在与刘思鉴的PK中，遗憾败北，告别舞台。
　　上一次淘汰的，是曾经写出大热民谣《南山南》的马頔，让我感觉比无比遗憾，很为之抱不平。
　　这次，有着清亮透澈＂神仙嗓音＂的苏运莹，接连又败给隔壁老樊和刘思鉴，遭遇一轮游的命运。
　　看来，创新有风险，唱作人需谨慎啊！
　　那是不是因太＂创新＂导致的呢？我们就来具体看看这场比赛：
　　刘思鉴《0317》
　　刘思鉴的这首歌很新意，同时相对往期而言的确有很大进步。
　　首先从歌词上，整个歌词都是用的＂春秋笔法＂，非常隐晦地表达，用众多意象融入自己的思想和态度，听来非常诗意。
　　编曲上是个非常大的亮点，很＂洋气＂，用了一些电音元素营造氛围，整体提升了这首歌的气质。
　　在作曲上，丰富性是一大不可忽视的特点，音高上的变化、旋律加RAP，还有加入的口哨声等等，让一首很简单的歌，听来非常过瘾，一点不觉得乏味。
　　刘思鉴越来越好了，旋律越来越有记忆点，舞台表现力有加强，歌曲上的演绎和表达上，找到了观众更能够接受的点。
　　很喜欢这首歌，这才是＂后浪＂们的态度，有创新，有活力，在作曲和编曲上都有推进，带来别开生面的新意。
　　苏运莹的这首《生气之歌》比起上期有所收敛。
　　这首歌非常直接、自然原生态，虽然编曲是电音，但旋律是原生态感觉，整首听下来编曲对旋律的影响并不大。
　　也因为《生气之歌》原生态的表达方式，使这首歌的旋律美感减弱，就是GAI说的＂不好听＂。
　　但这首歌却也有着直抵灵感的简单冲击力，她就是在用音乐发泄她的气愤，她的无助，她对自己因无能所产生的情绪。
　　对于苏运莹这样的歌手，太难得了，音乐不过是她的本能表达，所以会有这样灵性的歌曲，非常特别，这就是专属她自己的声音。
　　让我想到另一位《中国好歌曲》出来的隐居＂怪人＂王兀，王兀也有着未被这个世俗世界影响的天真灵性的一面，所以歌曲非常与众不同。
　　这样的歌手的作品，非常灵性，绝不会是＂套路＂歌曲，作品往往＂剑走偏锋＂，至于什么时候能出一首大热神曲，估计他们自己也不清楚。
　　或许这就是音乐最迷人、最玄妙的地方。
　　通过这两首歌的对比，如果让我选择，我也可能会选择刘思鉴。苏运莹的旋律，的确超出了我的认知范围，会觉得不够好听。
　　也因此，我思考的一个点是，相比创新性，其实听众对美的词和旋律还是第一需求。这也是为什么很多实验性强的歌不受欢迎的原因。
　　歌曲本来就是抽象的，如果词不够动人，也就很难让人有感触，这就是为什么大部分听歌，极少听器乐曲的原因，哪怕器乐曲旋律非常美，作为背景音乐大家喜欢，但单独听纯音乐的，只是小众。
　　当然，由于编曲在一首歌中的比重越来越大，歌曲的旋律性也早已不是衡量一首好歌的标准，音乐通过律动节拍影响听众情绪，也是让抽象的音乐具象化的一种方式。
　　在这两方面都没做得＂太好＂的情况下，苏运莹的两次失败也就有迹可寻了。
　　希望苏运莹哪怕失败了，也坚持自己，因为只有坚持，才能让＂不同凡响＂的音乐冒出来，给我们被套路化的脑袋洗刷一下，让我们听听充满灵性的天籁之音原本的样子。
　　也希望这样不被压抑、天然音乐精灵的歌手越来越多。