从怒火。重案看香港电影进退两难的境地

　　近期上映的，由谢霆锋、甄子丹主演的动作警匪电影《怒火.重案》再次勾起了人们对香港电影最美好的回忆。这部影片再现了香港电影巅峰时的风貌，影片由香港的金牌导演陈木胜执导，由功夫巨星甄子丹，当红小生谢霆锋主演。虽然影片的完成程度很高，也在院线市场取得了不错的成绩，但是一部影片的成功，依然难掩香港电影整体的衰退。而且就《怒火.重案》这部影片，我们就能够从中看到香港电影，在当前华语电影市场的尴尬境地。
　　说香港电影当前的处境，就一定要说香港电影曾经的辉煌，在上世纪六十年代开始，香港电影便成为了华语影坛最重要的分支市场之一。由于香港电影纯商业模式的运作，这里产出的影片一切以吸引观众，赢得票房为唯一目标，所以香港电影特别懂得观众的需求。香港电影为了更大范围地吸引观众，并获得观众的认可，这里产出的影片往往观点很宽泛。而且香港电影的市井味道很浓，也正因为这种市井味道，使得观众们观看港片的时候更容易有代入感。
　　但是香港电影却不是以香港本地为唯一市场，毕竟香港电影市场有限，为了能够利益最大化，同时为了更好的权衡成本和收益之间的关系，香港电影在创作完成后，需要在多个市场发行，这其中以台湾、内地、东南亚为主。有了这几个市场的支撑，香港电影才有了成本的来源，有了足够的成本，才能够持续地支持香港电影的产业规模。
　　在上世纪90年代左右，内地电影市场开始进入快速的成长期，这时候香港电影的竞争力开始逐渐变弱，但是由于多年来良好的口碑积累，以及周润发、李连杰、成龙、梁朝伟、刘德华、周星驰等巨星仍然处于当打之年，所以香港电影的产业优势，一时间还很难被超越。所以在上世纪90年代，香港电影依然延续了辉煌。在这个时期，依然有周星驰、梁朝伟、刘德华等巨星，在整个华语影坛，保持有领先地位。
　　时间到了2000年之后，内地电影除了在文艺片方面的领先之外，也开始注重商业片市场，随着《英雄》等商业大片的诞生。香港电影的处境开始变得越发艰难，此时除了内地电影市场的崛起之外，很多香港电影人开始出走好莱坞，这其中尤以李连杰、成龙、周润发等人最为明显。除了明星之外，像吴宇森、王家卫、袁和平等幕后电影人，也开始走向国际市场。人才的流失，市场竞争力的减弱，让香港电影的走势开始变得越发艰难。但是有情怀的香港电影人，依然坚持做正宗港味的香港电影，这个时期陈木胜导演、林超贤导演，扛起了港片的金字招牌。
　　但是持续萎靡的电影市场，让纯正港片的道路越走越窄。之前港片之所以能够吸引观众，很重要的地方在于其他地方的产业体系薄弱，产出的作品类型单一，需要港片的填补。这一点不仅仅体现在电影市场，电视剧市场亦是如此。我们看内地早期引进了《射雕英雄传》、《上海滩》、《雪山飞狐》等一批优秀的港剧，但是近年来港剧是不是很少出现在内地市场了。这其中最大的原因在于内地自身的产品力增强，受到观众的认可度更高。而港剧模式化的创作方式，开始越发的失去竞争力。
　　港片除了模式化的创作方式之外，其题材的局限性也限制了港片的发展。虽然是华语文化的一部分，但是和内地的文化底蕴相比，香港这个现代的城市，对一些题材的作品，在理解上还是存在很多的障碍。所以近年来港片几乎都是在售卖情怀，而缺乏实质的创新，在这点上，港片的故步自封和内地的百花齐放有了鲜明的对比。内地电影市场不仅仅发挥自己的优势，而且也吸引了来自好莱坞、香港电影人的加入。
　　这种情况之下，香港电影越发的成为了一个招牌，而这个招牌的含义中，却失去了创新的活力。当年在香港影坛孕育出港式喜剧、功夫片、武侠片、警匪片等多种类型作品，但是如今提起香港电影，只剩下了情怀二字。我们看《怒火.重案》这部影片，最大的感受就是标准，这部标准的港片中，虽然集合了陈木胜、甄子丹、谢霆锋等一众港片大咖，可是这部影片与以往的港片相比，鲜少有创新的地方，从故事结构到电影技术，一切都是那么的＂标准＂。
　　而且这几位主创人员中，陈木胜导演已经仙逝，甄子丹也已现疲态，至于谢霆锋虽然刚过不惑之年，但是他一个人，也无法支撑整个香港电影体系啊。所以香港电影如今的处境，已经到了进退两难的境地。往前进，没有足够的市场支撑，没有市场，就意味着无法吸引到足够的人才、资金，而且也很难吸引新人的加入。而退呢？固守的更是一种慢性自杀的方式，虽然我们今天看《怒火.重案》这部影片的成绩还不错，但是随着这一代香港电影人的老去，恐怕连情怀也很难贩卖了。
　　再有一种方法就是将香港电影融入到内地电影体系，这种想法看似完美，但是也有很多问题。以前我们看很多内地演员到香港拍戏，效果都还不错，例如苗圃、吴京等人，他们的港漂成绩都还不错。但是我们看那些大牌的港产巨星，除了周润发、梁朝伟等大气场的明星之外，很少有香港演员能够在内地电影体系中站稳脚跟。就拿《怒火.重案》中的甄子丹、谢霆锋来说，这两位就不太适合到内地市场发展。
　　他们虽然是十分优秀的电影演员，而且也深受内地观众的喜爱，可是他们身上的港味太重，以至于说出的普通话也充满了违和感。近年来像刘伟强、林超贤等导演，他们在内地电影市场混得风生水起，可是港产的电影明星却到了内地之后就会水土不服，这里面不仅仅是语言的问题，还有就是整个创作体系的协调性的问题。
　　如今香港影坛市场凋敝，人才流失，在这样的境况之下，虽然香港的电影人们还在固守着港片的这个金字招牌。但是单单凭借情怀二字，很难在市场站稳脚跟，如今想留住情怀，反而需要有突破，不然港片的消失，几乎是时间的问题。如今留给香港电影人的时间越来越少了，现实就是如此的残酷，不进便退。