播出8期收视率高却无热度?谁是宝藏歌手为何会陷入窘境
文|令狐伯光
罗永浩、王源、陈粒、大张伟、刘柏辛、荒井十一等担任推荐人,湖南卫视制作的新世代音乐综艺《谁是宝藏歌手》。
自从4月23日正式播出,截止目前已经播出8期节目了。
这档音乐综艺的收视率还是不错的,第一期收视达到过全国第一,这个原因可能是新节目首播观众有个新鲜劲吧。
后来几期的收视率就持续走低,但是也保持了一个比较平衡的状态,在当前这个音乐综艺缺乏的日子里还算非常难得了。
不过,我们还是能够清楚地感受到《谁是宝藏歌手》这档综艺确实不够火爆,至少在网络上面真的不够火爆,最简单的道理就是两点。
比如没有像隔壁综艺《为歌而赞》凤凰传奇《海底》那样火出圈的歌曲。
同时也没有像之前综艺节目《天赐的声音》的刘惜君,王赫野那首《大风吹》歌曲,连同歌手都一并火出圈的状态(虽然歌曲疑似抄袭)。
毕竟评价一档音乐综艺到底火不火,不能只看收视率还要看作品对吧。
那么问题来了,《谁是宝藏歌手》为什么没有火出圈呢?
华语音乐的积累,都已经快被淘光了
这个华语音乐产业崛起和衰落的问题,我个人写过很多稿子分析过了。近现代很多领域都是西方世界发明和奠定的,其它国家音乐的发展基本就是处在学习西方,借鉴,模仿和融合本土化的过程中。
老牌发达国家日本率先完成工业化,音乐上也是亚洲第一,在世界音乐中有着重要位置。
华语音乐发展自然也是这样的一个过程,也就是要发展经济成功工业化,再学习西方、日本和国外融合本土化的一个过程。
中国港台地区因为历史环境原因,他们的经济先发展起来建立了成熟的商业市场。港台在学习西方日本过程当中,率先把华语音乐带入第一波高峰时代。
港台音乐的巅峰时代就是8090年代。2000年后香港经济衰落,因为人口少,地方小,市场高度商业化,投资和人才难以为继也就衰落了。
台湾地区则是相反的,他们因为人口,地盘和市场的积累,在2000年后还孕育出周杰伦这代音乐人。
但是在2010年过后还是坚持不住了,同样也就衰落了。
内地因为历史环境等原因,流行音乐在80年代以崔健的摇滚才算是开启。内地流行音乐的发展时间算起来很短了,直到现在整个音乐产业发展和港台相比都还有差距,自然也还没有建立起成熟的音乐产业链。
总的来说,虽然经济迅速发展,再凭借着庞大的人口。内地音乐市场确实开始迅速发展,但并没有建立起成熟健康的音乐产业链。
这本身倒没有什么,但是后来掉入了"流量经济"的泥潭当中。
2010年后的华语音乐的发展,我个人觉得就是把过去华语乐坛的积累,用综艺的方式捧了出来,足足挖掘了十年了。
除了《中国好声音》《中国好歌曲》《快乐男声》选出华晨宇,梁博,霍尊,邓紫棋,毛不易,苏运莹等年轻音乐人的选秀。
还有捧红曾经非常辉煌,但是在当时可以说"过气"的音乐人如黄绮珊、林志炫、羽泉、辛晓琪、周晓鸥、杨宗纬等等。以及捧红有实力但一直不够红的李健、李荣浩等等《歌手》类音乐竞技节目。
这个还有某些独立音乐人,他们自己没有上综艺被选手唱了歌而捧红的例子。
比如左立唱了《董小姐》把民谣大佬宋冬野带火了,张磊在节目上唱了《南山南》把民谣歌手马頔又推了一波,同样某选手唱了《天空之城》推了南京市民李先生——
这种用音乐综艺捧人和打歌的模式,一直延续到《中国有嘻哈》等节目捧出地下嘻哈圈,再到《乐队的夏天》捧出中国独立乐队圈。
其它音乐风格包括电音、古风、国风等等,音乐综艺琳琅满目。
不过,综艺连续10年不断挖过去的积累,华语乐坛的积累终究有限的。音乐年轻人才的培养也不是一年两年的问题(偶像这点时间都培养不出来)。
导致现在现在音乐综艺都面临一个问题,那些不想上综艺的音乐人始终不会上了,而能挖掘的音乐人已经被挖掘过了,它就面临一个捧不出优秀人才的境地。
《谁是宝藏歌手》选择登上阿波波的选手就是这样的问题。
真正优秀的独立音乐人上过综艺了,或者不上综艺了
这个上过综艺的优秀音乐人,这里举一个我个人喜欢的女子乐队福禄寿。
2018年年底发行第一首歌《我用什么把你留住》出道,2019年发了两首新歌《超度我》《马》,三首歌曲签约北河三。
2020年上半年发了四首新歌《玉珍》《没咯》《如何》和《兰若度母》,然后是后来参加《乐队的夏天》,跟着是年末开启音乐节和巡演。
总之,福禄寿3年左右发行了一张专辑《我用什么把你留住》,里面的歌曲分两大类。
一是偏民谣的拥抱类,像《我用什么把你留住》《马》《玉珍》《春暖花开去见你》《如何》之类的。
这些歌曲都做到了旋律好听、歌词隽永、和声和编曲简单而又丰富的程度。
二是电子宗教歌曲的重拳类,比如《超度我》《没咯》《兰若度母》。
这些歌曲的旋律、节奏、歌词、演唱、和声、编曲和制作的复杂程度和丰富程度,属于放到整个华语乐坛都是最上乘的作品了。
《乐夏》过后,2020年下半年三姐妹音乐节和巡演过于频繁(老二弹竖琴的捏捏腰伤修养已经半年),她们仍然抽时间做了不少音乐上的探索。
比如不同现场表演经常给老歌重新做全新的编曲,每次现场表演和录音室版本不同。
比如后来接了很多商业歌曲,她们哪怕创作的是商业歌曲,都在词曲编做到了很高水平的程度,商业歌曲比很多音乐人专辑主打还优秀。
2020年下半年音乐节和巡演忙碌的过程当中,她们不断抽时间写各种各样的新歌,不但有没能发表的拥抱类的新歌与重拳类的新歌,还有一张纯音乐专辑。
福禄寿最新一场livehouse阿那亚的演出 演唱了创作的一首全新歌曲,现场版长达10分钟,一首现实主义的迷幻摇滚《南三环北路》,与万年青年旅店的摇滚歌曲有异曲同工之妙。
这两年,还有很多2000年左右就出道的老乐队也发过新专辑,这里说两个水平非常稳定,甚至是非常好听的乐队吧。
一支是声音玩具乐队,1999年出道的中国摇滚乐队。
2021年5月1日发表一张新专辑《劳动之余》,人家欧珈源创作音乐20多年了,但新专辑在保持自己音乐风格的时候又做到有突破,最关键的是还好听。
很多新歌的旋律,歌词和演唱都美到不像话。
可是这张专辑现在下面的评论高点的几千,差点的只有几百。
一支是旅行团乐队,一支来自中国广西有着"广西五月天"之称的乐队。
2020年年底,旅行团发行了两张新专辑《似近似远》和《似你似我》,前一张专辑里有首歌曲《 红色的河》,我敢肯定是放在过去华语乐坛绝对能火遍大江南北的那种优秀歌曲。
这首歌旋律同样美得不像话,歌词、编曲、和声和演唱浑然天成。
可惜的是,与吴青峰的合唱版本评论只有472,旅行团自己演唱的版本评论也差不多,这张 专辑其它好听的歌曲就不用讲了。
这些已经上过综艺还能保持优秀的产出华语乐坛,虽然现在公认华语乐坛不行了, 其实国内还有很多没有上过综艺,但是还有很多作品优秀像福禄寿这样的新乐队(注意就是新乐队)。
比如海朋森、荒事乐队、蛙池、无边界音乐、橘子海、理想后花园、春日玫瑰、八仙饭店、上海复兴计划等等(我还能找出几十支乐队)。
除了乐队还有各种各样的年轻唱作人,他们有较高的创作水平,创作出不少属于自己鲜明音乐风格的作品。
比如郭顶、鬼卞、太一、宫阁、唐汉宵、 丁可和Anti-General 等等。
有些音乐人已经上过综艺了,但是有些独立音乐人迄今为止都还没有上过综艺,而且他们的歌曲绝不比福禄寿等乐队逊色。
尾声
《谁是宝藏歌手》为什么没有《歌手》那么火呢?它到底做错了什么呢?
大概还就是节目选择的选手上在产品音乐作品上出了问题,既没能捧红"过气"的老歌手,又没能推出能够火出圈新人(用作品火出圈)。
一是老歌手像满江,羽非门蒋凡,金海心,金池等。这些音乐人倒不是没有实力,只是在前几年《歌手》类的音乐竞技综艺太多了,登上节目的老牌歌手也太多了。
经过前几年的反复轰炸眼球中国观众早就审美疲劳了,这些歌手的歌曲竟都没有引起观众大范围的怀旧情怀(陈楚生那次差一点)。
新歌手当中陆虎、裘德、邓见超和孟慧圆等新生代音乐人也有实力,可惜的是没有能火遍大江南北的出圈歌曲,我觉得他们的表现还远远比不上之前的《这就是原创》,但他们的歌曲总的来说也是优秀的。
一如上面列举的福禄寿、声音玩具、旅行团、海朋森等大量独立音乐人。
这也是现在华语乐坛的问题,听众都困在了短视频音乐、网络神曲和唱跳偶像当中无法自拔,而资本为了赚钱又反复的向观众推这种歌曲,最终形成了一种恶性循环。
最终导致有水平的音乐人和好歌很难再出来,现在是连音乐综艺都越来越难推人和打歌了。
可真正能写出好歌的音乐人独立音乐圈很多,他们的听众也玩得很嗨。
其实华语音乐不是衰落了,而是变得越来越分化了!