我是唱作人2陈粒能够战胜郑钧，不只是郑钧失误这么简单

　　《我是唱作人2》今天就会迎来最新一期，想到此，禁不住喜上眉梢。
　　上周，处于下位区和中位区的唱作人，向上位区挑战均全部失败，让人不得不佩服唱作人耳朵的＂厉害＂，仅听DEMO，就对最终结果判断得如此精准！
　　在这些两两捉对的PK中，我最期待的，是陈粒和郑钧的对决，一位正如日中天，一位是曾经的辉煌，谁的作品更好，从一开始是很难判断的。
　　听DEMO时，我其实就倾向了陈粒，陈粒唱出第一句我就爱了。当时郑钧提供的录音，听来也是好听的，但没有惊艳到我。
　　势均力敌的比赛才是最精彩的，乐坛老将郑钧和新秀陈粒的比拼，很大程度上，是两代人音乐审美的较量，最终陈粒的胜出，在意料之中，不仅仅是因为郑钧当晚表现不好那么简单。
　　让我们一一道来。郑钧的《刀》，岁月历练下的温暖禅韵
　　郑钧，可能年轻一代的人对他并不熟悉。郑钧的音乐，是有着深厚内涵底蕴的，也正因如此，他的音乐，不分男女老幼，都会被打动。
　　我在小区健身时，走前面的一位六十岁大妈，腰间别个随身听，里面放着的竟然是郑钧的《赤裸裸》。
　　他的音乐，是有着灵魂和内在力量的，他对现在的一些偶像小鲜肉不屑，认为现在排行榜上的音乐不能听，也能够理解了。
　　或许，每个对音乐的精神内在看得非常重的音乐人，都会对现在的音乐现状痛心疾首吧，某些音乐榜单上的推荐，也的确令人失望。
　　或许有鉴于此，郑钧参加《我是唱作人》，不得不令人揣度，他是不是也有为好音乐正名的意思？
　　回到他唱的这首《刀》。
　　看名字以为是比较凌厉的一首歌，听下来，发现这首歌是赤裸裸的秀恩爱，表达的是他对妻子的爱，和对生活的感悟。
　　在他看来，生活就像一把刀，总是会反复削你，但是，这把刀，其实是把艺术刀，在不断削的过程中，也刻画了你。
　　歌词上的这个譬喻，很值得琢磨和回味。郑钧果然宝刀不老，歌词还是那么锋利，拨开了生活的某个真相。
　　这首歌的曲调，其实一听就有郑钧的风格在里面，同时也有着时代的印痕，就像是禅画的留白，有着想象力的余韵。
　　郑钧的这首歌，经过了时间和阅历的沉淀打磨，有着返璞归真的音乐质感，散发的脉脉温情，听着舒适温暖。
　　陈粒的《抱歉抱歉》，意象串联下的独特表情
　　陈粒的歌，是当代乐坛一个独特的存在。
　　她每首歌，我都认为辨识度很高，具有她的音乐标签，从而使她鹤立鸡群般，从一众音乐人中脱颖而出，成为那个特立独行的存在。
　　这种独特，体现在歌词中，也体现在作曲中。
　　他写歌词的角度，明显得带着自己独特的行事作风和思考。她特别擅长在抽象词汇、具体物体，与人的情感指向之间作关联，在这种似是而非、若即若离之中，展现出情爱的复杂、深刻，我们也在听的过程中，解构出自己的情感衷肠。
　　而在作曲上，她不屑于套路，自成风格。抛却词作的优秀，每首歌的旋律同样抓人，曲调处在另类与流行中间的状态，即带给了人以新意，又不会让人完全抵触，这是她的聪明之处。
　　她的这个特点，也在这首《抱歉抱歉》中体现得酣畅淋漓。
　　《抱歉抱歉》这首歌前奏一起，就将人提了起来。
　　从编曲来看，前奏看似简单轻巧，实则为这首歌的情绪作了完美铺垫，似在呢喃吟唱，就像是古诗词里对现时情景的描绘，以景喻情，淡淡吟唱中有着失落和难过。
　　经过桥段进入副歌，情绪逐渐高涨，最后是情绪的大爆发，歌词也开始直抒胸臆，表露对这段情感决绝的态度。
　　＂茂盛的回忆，有点难缠＂ ＂城市灯火、树影在发疯＂＂你是潦草一场梦＂这样的句子，具有情境的意象，非常具有画面感，情感非常饱满不干瘪。
　　而在副歌里，＂说再狠说再毒的话要去决裂＂同样也是大量具体情景的描绘，让人深味到撕裂的痛感，以及释放。
　　旋律线与歌词完美咬合、融合，听来非常过瘾，仿佛两个情人之间的爱意、指责、放手都在眼前搬演。
　　这就是陈粒歌的魅力所在，在词句和旋律的共力下，营造出一个你可以想见的情感状态，同时又极具画面美感。
　　郑钧VS陈粒，老曲与新调间的艰难抉择
　　郑钧和陈粒唱的都是情歌，一个是温暖，一个是决绝，曲风也完全不同，一个是偏摇滚，一个是多元混合。如果让我选择，我会选择陈粒。
　　为什么？
　　陈了郑钧不太在状态外，从歌曲的选择上，我更倾向陈粒，她的歌，更具有当代人的审美，同样是意象的隐喻，郑钧的是禅悟、含蓄的，而陈粒的是有画面感的、直接的。
　　这和两个人的年纪有关，也跟两个人处在不同的情感状态有关。
　　大众评审几乎全都是年轻人，所以陈粒能够胜出也就不足为奇了。
　　这两人的实力比拼，也似乎是老一辈唱作人和新一代实力唱作人在乐坛影响力的缩影，都各自有着追捧者群体，只不过，如果在《我是唱作人》的舞台胜出，仅靠吃老本是很难的，毕竟，推陈出新才是音乐得以发展的前提。