中国电影已经很久没出佳片了,近期的院线电影大都雷声大雨点小 没有什么特别烂的,也没什么特别好的,不上不小,有些尴尬。 我这里准备了一份华语电影史上TOP10 根据豆瓣影史TOP250进行筛选排名,但是说实话有些电影能入选是情怀分... —10— 《让子弹飞》 姜文 NO.62 | 豆瓣评分8.8分 姜文的《让子弹飞》绝对是足以被写进中国电影史的,即便到了今天,后现代主义的台词还在被观众们解构: "你不重要,没有你,对我很重要" "让子弹飞一会儿" "人们不愿意相信一个土匪的名字叫牧之,人们更愿意相信叫麻子,人们特别愿意相信,他的脸上应该他妈长着麻子。" 除了这些台词之外,姜文在《让子弹飞》里埋藏着大量的隐喻设置的景,道具,景象。 比如,汤师爷阻止六弟拔掉那乾隆年间就张起来的藤条,拔掉的不是阻碍敲鼓的藤条,他要连根拔起的是压迫着鹅城数百年的封建文化。 比如,鹅城的居民都是麻木的,他们都是鲁迅笔下的"国民劣根性",他们冷漠,旁观,看客,明明可以帮着六子证明清白,可是等到六子开膛破肚证明自己,他们又觉得索然无趣,转身离去。为了碗凉粉丧命,荒诞且真实。 比如,张麻子来到鹅城后做了县长,他为民说话,但是鹅城的人却还是跪下,张麻子说,皇帝死了,没有人可以让他们跪了,但压根没有人听张麻子。 他们还是跪着,在他们眼中,张麻子跟其他当官的人没什么区别,只是这个老爷新官上任三把火,对他们好了些,他们后来是站起来了,但是是在张麻子的"枪口"下站起来的 他们是在象征着权力与威严的"枪"站起来的,只是他们自己却从来不曾醒悟。 时至今日,姜文的《让子弹飞》还在被后现代主义所解构,仍然对我们当今的社会有着警示的积极作用,外面的子弹还在飞。 -09- 《饮食男女》 李安NO.60 | 豆瓣评分9.1 这是李安1994年的电影,也正是在这一年,李安就把当代社会核心的男女问题全部都讨论完了,但相比较前两部曲的"异国" "同性" "大龄剩女"上。 1994年的《饮食男女》聚焦的是"老少恋",讲述的是一个单亲家庭的老父亲老朱,含辛茹苦地把自己家的三个女儿拉扯养大,雏鹰终将飞翔,女儿长大后,心里也藏了比陪伴父亲更重要的事情。 老友的离去,作为厨师最重要的味觉丧失,也彻底将他的人生推到了人生的低谷,他叫喊女儿起床的声音也逐渐从温柔转向了呵斥... 三个女人忙着给父亲介绍对象,让父亲也有个老伴,可正当众人为父亲和梁伯母之间的疑惑感到可笑的实话,父亲却在酒后鼓足了勇气站起来,说以后应定会好好照顾锦荣... 锦荣和家中的三个女儿年龄相仿,是女儿家珍的同学和朋友,经常来来老朱家串门,老朱也一直把锦荣当作是自己的第四个女儿。 故事的荒诞还没结束,老朱在和锦荣结婚之后,又恢复来厨师的味觉,叫喊起床的声音又从呵斥变回了温柔... 这很荒诞,27年过去来,大众的伦理与道德依旧无法接受这样的事实,主流平台多是删减版。 -08- 《大闹天宫》 万籁鸣 / 唐澄 NO.51 | 豆瓣评分9.4分 这是50年前的动画了,豆瓣影迷是这样评价的: "中国动画=大闹天空,虽然对很多动画来说这样很不公平,但是,你能找出其他这么有代表性的佳作" 写这段评价的时候是2006年,虽然已经过去了14年,用如今的审美和电影制作再来看这段评价也很不公平,可事实确如此, 在国漫崛起之前,《大闹天宫》一直都是国产动画的巅峰之作。 万氏兄弟的扛鼎之作,张光宇的造型设计,上译的经典配音,美影厂的枪兵悍将,再加上当年的体制优化,不计成本,不必考虑到任何宣发问题。 在那个特殊的年代,万氏兄弟用孙悟空创造来中华民族不屈不挠的民族斗争精神,事实证明,改编原著的大胆创新是成功的。 -07- 《我不是药神》 文牧野 No.44 | 豆瓣评分9.0 2018年的《我不是药神》是中国影史票房榜的TOP3,震撼人心的台词仿佛还萦绕在人们的耳边 " 我卖药这么多年,发现这世上只有一种病,穷病。" "他才二十岁,他只是想要活着,犯了什么罪?" "愿世界变好,不是因为救世主,而是因为追光者。" "万块1瓶,我病了3年,吃了3年,为了买药,房子没了,家人也拖垮了,谁家还没个病人,你能保证一辈子不生病吗?我不想死,我想活着。" 这是一部改变中国的电影,是一部改变中国电影格局的电影,自从后《我不是药神》的时代以来,中国电影已经步入了伟大的时代。 过去的IP+流量的套路已经证明,"小时代"的那套已经在中国走不通了。 伟大无需多言。 -06- 《大话西游之月光宝盒》 刘镇伟 周星驰 NO.43 | 豆瓣9.0 98万人评分,内地2次重映,「被过度解读」的经典 这是属于《大话西游》的荣誉时刻。 1994年的《大话西游》其实是部失败的电影作品,票房惨淡,口碑低下, 周星驰也从星爷变成了票房的毒药,那时的香港影评人都喷"大话西游是部文化垃圾" 如果不是数年后,内地高校学生的追捧与喜爱,这很有可能会成为周星驰电影生涯的一道耻辱。 2000年,周星驰在给好友的书中作序的时候曾写道:"我原来也奇怪《大话西游》为什么没有得到和成本相应的票房。 看了同学们的文章我明白了, 它确实太前卫了。刘镇伟他们就是这么不管我的死活。这次有劳大陆的高级FANS,帮我挽回了一点面子。" -05- 《鬼子来了》 姜文 NO.41 | 豆瓣9.3分 这不是姜文第一部带去戛纳的电影作品 但是这部影片当时还没拿到龙标,姜文就带去戛纳了,于是姜文被禁了几年,这片也跟着禁了几年,解封是前些年的事情。 这是一部反战的电影,电影里面姜文隐藏着许多意味深长,但是却没办法摆在台面上说的话,众生平等,纵使侵略者的丑陋,在庞大的国家机器和利益面前,也只是可以被替代的牺牲品。 在姜文看来,我们的文艺作品经常代替日本人向中国让你谢罪,但是真正的爱国主义是不需要真正去唤醒的,只要一个人,他还知道自己是谁,他还对自己的人格充满尊重,那么他一定是爱国的。 这就好比鲁迅,鲁迅也曾用他犀利的文笔对我们的民族问题进行批判和讽刺,但是从来却不批判日本的社会问题和民族问题,难道我们要说鲁迅就不爱国了吗? 因此姜文在这部电影里边,他不仅再现了当年日本侵略者的暴行,也在不断警示着国人,面对暴行和恶人,我们不能始终报以善良,"大哥大嫂过年好!你是我的爷,我是你的儿!"是虚构的玩笑 屠杀挂甲台却是血淋淋的事实 -04- 活着 张艺谋 NO.28 | 豆瓣评分9.3分 这是部不需要介绍的禁片。 中国有三部殿堂级的电影,霸王别姬,活着,阳光灿烂的日子 论海拔,阳光灿烂的日子矮了点,活着和霸王别姬平分秋色,高低不过是影迷心中那一毫米之差。 -03- 《无间道》 刘伟强No.20 | 豆瓣9.2 九七回归之后,大陆妈妈摩拳擦掌,彰显着自己庞大的市场和能力。 越来越多的香港电影人北上,"香港电影已死"的口号也越发得响亮,2002年的《无间道》是对那个喧嚣时代的最好的回应。 回应的时间其实不算太巧,《无间道》刚好与《英雄》《哈利波特2》狭路相逢了,但《无间道》最终在两周以3000万票房,结束5500万票房拿下了那年的票房冠军。 你能相信,在无间道的那个电梯里,挤着的是中国最盛名的三位影帝吗? 那些演员没有辜负他们享有的盛誉,没有辜负观众对他们的期待,没有煽情,也没有刻意的流泪, 这部电影是成熟的,它的出现是与过去香港电影的"无厘头"是告别的。 它是一部拍给成年人看的电影,那些斗智斗勇的背后是成人世界裸露的现实。 悲情的告别,一切都恰到好处:不需要眼泪,不需要救赎,不需忏悔... -02- 《大话西游之大圣娶亲》 刘镇伟 NO.17 | 豆瓣9.2分 这是《月光宝盒》的续集,"大话西游"的最终章,却也是最沉重的一章。 年轻的时候,曾看到星爷的无厘头表演就笑到肚子疼,也曾羡慕过紫霞与孙悟空的爱情,只是后来大的时候,却法案这电影没那么好笑了。 随之而来的更多的是对未来生活的迷茫与不知所措,成家立业之后,又去看这电影,眼泪就不自觉地下来了, 它真的太写实了。 读书的时候,我们都吵着要柏拉图的精神恋爱,可是长大后才明白,爱情和成长,你只能二选一,那些不用做选择的人实在是少之又少。 如今步入家庭的妇女们,二三十年哪个不是有名的"春三十娘",只是结了婚以后,看着身边那个大肚便便,还在打着鼾的男人,不知是宠溺的爱,还是生活的忍耐。 青春稍纵即逝,眨眼间,我们都长大了。 -01- 《霸王别姬》 这是中国电影史上最伟大的电影。 也正是因为这部电影,无论陈凯歌拍了怎样的烂片,我都不会去指责他。 在那个改革开发的年代,陈凯歌面对着民族身份的焦虑,霸道的西方话语权,陈凯歌用电影唤醒了民族的激情和崛起。从《黄土地》开始,他便一直在呼吁:"我们的民族不能再这样生活下去了" 陈凯歌出身于文化世家,父母都是知识分子,他自己也爱中国的传统文化,在他的电影中诗性是有目共睹的,在陈凯歌的电影永远都是诗第一,叙事第二,只有读懂诗,才能读懂陈凯歌的电影。 可《霸王别姬》是如此的直接和写实,但公映版还是做了删减。 原以为是中国电影开始,却没想到是中国电影的结束。 它耗尽了陈凯歌一生的才华,塑造了这样的一个程蝶衣。