"这叫评戏呀?" "对,这就是我们包装出来的评戏~" "你别瞎说!我算琢磨透了,就你们这种人,把我们这些老玩意儿好玩意儿都给糟蹋了。" ——赵丽蓉老师《如此包装》 相声,是一种民间说唱曲艺。它以说、学、逗、唱为形式,突出其特点。 相声的形式随着时代的变化,也在不断地更新,现在最出名的要数郭德纲的德云社。 虽然郭德纲的前辈姜昆对郭德纲的相声不认可,但是在相声推广方面,尤其是在年轻人之间的推广,德云社的贡献是最大的。 提到相声创新,有一个人就不得不提,那就是"公式相声"的个创始人李宏烨。 他和他的妻子创造了这个新词语,并且密集的参加综艺节目来推广他们的这个创新,如今快四年了,他们的"相声"怎么样了? 李宏烨本是天津人,高中时第一次听相声,就深深地爱上了相声,"无奈"已经被名校录取, 进入的大学之后除了学习其他时间都放在了相声上面,也因为共同的爱好,结识了现在的妻子郑钰。 以一场迎新晚会、一场排球比赛、一场篮球比赛,李宏烨追到了比他低一级的郑钰。 在读研究生时结婚,然后一起读博士,毕业后,李宏烨注册了公司,专门运作新语相声俱乐部,成为职业相声创作者和表演者。 在他的研究成果中,相声是可以应用科学理论的 。 之后就是参加电视节目推广自己的理论和用自己的理论创造出的相声。 2017年天津卫视和湖北卫视联合制作的综艺节目《我为喜剧狂》播出 。 由蔡明、潘长江、苗阜担当喜剧合伙人, 可能是因为有相声演员当评委,他们夫妇就选择了参加这档综艺节目, 在节目的第七期,他们夫妇表演了相声《一块钱,走》,节目表演完之后,三位评委对节目进行了点评 潘长江和蔡明的点评就是和稀泥,只是赞美李宏烨是相声行业学历最高的。毕竟他们两个都不专业, 紧接着是苗阜的点评,首先就否定了他们夫妇是相声演员。说他们只是相声爱好者,或者是狂热的爱好者。 还说李宏烨并不是相声行业里学历最高的,而是相声爱好者里学历最高的,这个性质截然不同。 毕竟无论苗阜、姜昆、郭德纲对相声的见解多么不同,都承认相声演员一定要有基本功的,不是说两个人在台上说几句话,台下观众笑了,就是相声。 紧接着是苗阜的一大段独白,阐述了成为一名合格的相声演员,应该具备的素质。 点评间隙,李宏烨给三位评委推荐自己写的关于相声的书,当然这次综艺节目对这对他推广"公式相声"的作用 不大。 第二年也就是2018年,这对夫妇参加了《创业英雄汇》, 虽然嘉宾们对他们表演的相声不怎么认可,也不怎么理解他们说的理论,但他们还是凭借新奇想法,就拉到了在场的八位投资人投资。 第一次融资的李宏烨就收到了200万的资金,拉到赞助的李宏烨写了《相声的有限元》这本书。 为了书能够更好的推广。他去曲艺协会的现场,找到老艺术家为自己的新书《相声的有限元》写小序。 本着培养新人的目的,姜昆为这本书写了序,他还和在场的很多相声演员进行了合影。 又 过了几个月,他们夫妇又参加了一档综艺节目《相声有新人》, 凭借大胆的的言论彻底火了一把,当然不是因为"公式相声",而是因为怼郭德纲。 李宏烨博士夫妇当时的"网络热度"甚至碾压这档喜剧节目的冠军孟鹤堂周九良,这对博士夫妇也算是风光一时,吸引了无数的眼球和目光,还有无数网友的吐槽。 郭德纲当时说了一句话:"相声只有商业才是成功,你们的公式相声专场,可以在上海一个体育馆举办,能卖得出去票,你们就是成功的"。 "文无第一,武无第二",相声作为一门传统艺术,很多相声同行也存在着分歧,但郭德纲的这句话绝对没毛病。 在论资排辈的相声界怼前辈,还有及时观看表演是私下评论(贬低)别的选手的作品。无疑也是观众吐槽他们的一个点。 虽然是黑红,但是总算有热度了,也算是迈出推广"公式相声"的一大步, 紧接着《中国相声小品大赛》开播,作为姜昆的老相识,自然要去捧场,现场表演的相声逗得姜昆哈哈大笑,但是观众似乎不太买账。 根据一些人统计,两人所说的这段相声,一共是10分钟的相声,现场的掌声跟笑声统计出一共是35次,还包括笑出一点点声来的。不知道用公式有没有提前算出来。 有踩的自然也会有捧的,还是在这一年,就是2018年,他们夫妻俩参加了北京卫视的节目《记忆》。 《记忆》节目是北京台重要的人文科教内容,邀请当下较为知名的文化和娱乐艺人,讲述自己不一样的从业经历。 这次节目没有宣传公式相声,而是以"学霸养成记" 的主题来开展采访。 不同以往的综艺节目,这一次他们有足够的时间来解读这个公式的来历和意思。 45分钟的时间里面,不仅讲述了自己的学霸和恋爱经历,还到自己当年毕业的时候如何在本职工作和相声之间如何艰难的抉择, 最终选择了相声。 这可能是唯一的一档正面说这对夫妇的节目。 这套公式理论,将相声创作当中的包袱及其时间节奏安排,细化处理,让多抖包袱的方式直接呈现在读者面前。对于相声从业者而言,可喜的地方则是,大家也可以依据这些理论来自行完成相声创作,补齐相声内容的短板。而对于某些已经成名的相声演员而言,则并非喜事。因为这套相声及其包袱的创作方式,对其已经积累的相声作品,则会形成观众冲击。一旦更多的观众接触到这套理论,会很轻松地明白某些相声包袱的创作方式,甚至于直接猜到相声包袱最终的翻译技巧。这在相声行业,叫提前刨活。无疑对某些相声演员的创作形成更大的观众挑战。 则是节目对于公式相声意义的解释,似乎什么都说了,又似乎什么都没说。 通过这几个的综艺节目,李宏烨夫妇彻底火了。 接下来就是举办自己的相声专场,证明自己的实力。 没多久李宏烨就开始举办个人相声专场,大家出于对公式相声的好奇,加强"怼刚"属性,不少人都觉得李宏烨有一定的东西,但满怀期待的观众在开场后却大失所望。 甚至有人中途退票,还有小姐姐去后台找签名,但是却说节目不怎么好笑。 之后"相声公式"夫妇的热度逐渐降了。 今年7月。李宏烨参加一个《四味毒叔》节目的采访: 他讲了人在低谷期和高峰期的不同态度,尤其是面对失败的落差我们应该秉存一个怎样的心态, 最后用"重铸辉煌的故事在每个时代都不停地发生"做了结尾的主题升华。 他在节目中的表现很坦诚, 因为疫情,交大的校门他已经进不去了,更别提进行自己的相声演出了。当谈到最后一次在上海交大演出时,李宏烨言语中透着失望,曾经1000人的剧场座无虚席,如今300人的小场子只却来了不到100人,还包括李宏烨三口子感叹观众为何对"公式相声"失去了兴趣,言语之间暗示是《相声有新人》节目的剪辑让他被黑。 虽然门庭冷落,但他依旧对"公式相声"的未来充满着期待 他商演虽然少了,但是线上依旧活跃。 定期更新和推广自己的作品。分享自己在创作中的乐趣。 新式的艺术在成功前都不被认可。比如说小品:小品史由来已久,我国喜剧小品起源于80年代初,它继承和发展了话剧、相声、二人转、小戏等剧目的优点。 虽然脱胎与这些艺术形式,但是他没有起名字"短话剧""多元相声""四人转"而是创造了新的名字"小品" 没必要一定要叫**相声