陈建斌自编自导自演新片，与周迅窦靖童成一家三口，你期待吗？

　　毫无疑问，四月最值得期待的电影之一，肯定有今天要聊的这部《第十一回》。
　　这是陈建斌导演自《一个勺子》之后第二部自编自导的作品。
　　回忆一下，当年的《一个勺子》，的确是让许多人都会感到惊喜的一部导演处女作。
　　《一个勺子》在豆瓣有7.7分，14万人评价；在金鸡、金马等电影节，也有多项斩获。
　　让人完全没有想到，陈建斌会为我们带来一部非常辛辣的黑色幽默喜剧。看似荒谬的喜剧外壳之下，其实包裹的是非常尖锐的、非常残酷的社会现实。
　　很多人都说，喜剧的本质是悲剧。
　　而这一点，你能在《一个勺子》里感受到，同样也能在他的新作《第十一回》里感受到。
　　因为，《第十一回》继承了前作的风格，同样也是一部非常荒诞的黑色幽默喜剧，由陈建斌自编自导自演。
　　目前《第十一回》影片的豆瓣评分高达8.4分。不得不说，在国产片的范畴里，是个相当厉害的开画成绩了。
　　知乎的评分更是高达9.5分。
　　影片还曾经在北京国际电影节获得天坛奖最佳编剧。
　　比起前作而言，亮点之一无疑就是全面升级的阵容。演员表更加豪华了，甚至可以说是难以凑齐的神仙卡司。
　　影片由陈建斌、周迅、大鹏、窦靖童领衔主演，春夏特别出演。所以我们也会看到许多梦幻的同框。
　　是的，你将在本片里看到陈建斌、周迅和窦靖童演三口之家。
　　春夏和大鹏谈恋爱。
　　是不是已经迫不及待想要看正片了，哈哈哈哈。
　　在导演特辑里，不少演员都提到，陈建斌是一位非常擅长与演员沟通的导演。而这无疑是他本人丰富的表演经验有关。
　　看过影片之后，你会发现，最难能可贵的一点是，他很擅长于发掘出演员身上最独特、最具有个人魅力的地方。
　　我们知道他请了很多好演员，但这些好演员在他的镜头里，不仅是有戏的，还是有高光时刻的。或者用一个电影的热词儿，就是＂有灵魂＂的。
　　尤其是几位女演员的表现都广受好评。
　　周迅在本片中扮演了一个非常颠覆的角色：一位充满市井气的中年妇女金财铃。
　　第一次出场的时候，相信大家都会很惊讶：不施粉黛的脸，未经打理的卷发，以及非常廉价的花T恤，这还是周迅吗？
　　但往下看，你会发现，在看似夸张、喜剧化的打扮之下，金财铃反而是全片最具有生活气息的一个角色。
　　她看似对于生活是麻木和妥协的，但其实在表面的平凡和粗鄙之下，是最泼辣和旺盛的生命力。
　　而周迅的表演，既是接地气的、充满质感和层次的，也依然是非常灵动、非常能让人产生共情的。某一个瞬间，你会想要为她所扮演的这个母亲而落泪。即使这是一部喜剧。
　　春夏扮演的是话剧团的女主角贾梅怡。
　　这个角色充分挖掘出了春夏身上最独特的那种文艺感，那种对于艺术和爱情的向往、能够为此奋不顾身的，天真的热烈。
　　但与此同时，我们又在她身上见到了一种罕见的妩媚，一种酣畅淋漓的女性魅力。
　　毫无疑问的是，这也是近几年在大银幕上见到的最好的春夏了。
　　而窦靖童同样让人意外。
　　她扮演的是未婚先孕的金多多。作为一位新人演员，能感觉到，她的表演依然是很青涩的。
　　但导演同样也挖掘到了这个角色身上，与她本人最契合的一点：那就是叛逆和自由。
　　有一场让人印象深刻的戏，是金多多坐在夜晚的游乐园，在霓虹灯影中飞驰，洒脱，坦荡。这一幕实在是太梦回昔日的王菲了。
　　不得不说，陈建斌对于演员，实在是有很好的审美和鉴赏力。或许就是冲着这些演员之间难得的化学反应，你也应该去看看《第十一回》了。
　　本片还有另一个看点，那就是摄影。
　　本片的摄影指导是曾与张杨合作过《冈仁波齐》《皮绳上的魂》《火山》的郭达明，这使得影片始终具备一种超现实的、如同梦境般的复古美感。
　　这种极具个人风格的美学风格，直接看剧照才是最直接的。
　　感受下。绚烂的霓虹灯影，笼罩着整部电影，带给人一种非常强烈的视觉冲击。
　　而导演也巧妙地运用了多重意象：舞台、镜子、红布、玻璃，来营造一种虚虚实实的张力。精致，饱满，张弛有度。
　　很多时候，你会觉得自己在看的既是一部荒诞喜剧，又是一部先锋话剧。那种大胆的、超脱的舞台感，非常直观地糅合在了影片的影像里。
　　所以，单从视觉的角度来看，能在大银幕上看这部电影，肯定也是一种非常爽、非常酣畅淋漓的体验。
　　演员、摄影之外，我们再看一看本片的核心剧情。
　　影片所讲述的，是一桩三十年前发生的＂拖拉机＂案件，突然被市话剧团改编成了舞台剧。
　　但就在这个时候，一个男人突然出现在了话剧团，并且告诉他们：你们现在所演的，并不是真相。
　　这个人就是陈建斌所扮演的男主角马福礼。而他也是当年那场案件里唯一的幸存者。
　　尽管他信誓旦旦地表示，自己是清白的，而话剧团这样做，也侮辱了他的名声。
　　但接下来所发生的，就是一出充满黑色幽默的荒诞喜剧了。
　　马福礼试图洗清自己的冤情，但他却发现，原来自己所说的一句＂我是清白的＂，在不同的人口中，都会演变成为截然不同的解读。
　　他原本是想要为自己翻案，但是随着他不断地去走访身边的人，找律师、找大鹏所扮演的的剧团导演、找于谦所扮演的领导……
　　不仅毫无用处，反而使他变得越来越迷茫。
　　到头来，马福礼不仅不知道什么是真相，更不知道什么什么是自我，什么是尊严。甚至于——什么是灵魂。
　　而这恰好就是影片所荒诞之处：马福礼本该是离真相最近的人。
　　但是他周围，人人对这个案件都有话说，都有强烈的观点要表达。
　　反而只有马福礼，始终是那个失语的人，没有主见的人。他被不同的人和事所裹挟着，看似离真相最近，但其实也离真相最遥远。
　　而另一边，话剧团的戏，同样是改了一遍又一遍。
　　但并不是为了马福礼，反而是因为其他许多错综复杂的因素：例如，投资商的意见，领导的审查，民众的舆情，甚至于导演自己的个人作风……
　　最终你会发现，这真是一出＂多灾多难＂的话剧。
　　原本将一出多年前的旧事搬上舞台，是为了＂穿透历史的迷雾＂，看透真相；但反而在不断的修改之中，他们离真相越来越远。
　　这是创作者最能感同身受的心酸。
　　任何人，出于任何的动机，站在任何的立场：政治原因、经济原因、社会原因，都可以对这出话剧随意地篡改，随意地装扮。而你只能一遍遍地修改。
　　这同样也是对于真相的反讽。
　　就如同马福礼离真相越来越远，本该探寻真相的戏剧，也在不断的改动中，在众人的裹挟之中，被推得离真相越来越远。
　　那么，什么才是真的呢？
　　假如舞台上所发生的都是假的，真实生活，就一定会是＂真实＂的吗？
　　当然也并没有。
　　大鹏所扮演的话剧团导演胡昆汀，看似是一个崇高的艺术家，张口闭口易卜生、斯坦尼拉夫斯基、＂我们这个戏里有东西＂。
　　但是戏里有什么东西呢？其实他也说不出来。
　　很难说，这些晦涩的、模糊的艺术概念，究竟是一种自我表达，还是为了哄骗年轻的女主角。他究竟真是一个导演，还是在＂扮演＂一个导演。
　　春夏所扮演的话剧团女主角贾梅怡，对于艺术和爱情，都有一种天真的、理想主义式的向往。
　　但同样的，她无法辨别，自己和导演之间，究竟是真爱，还是一场逢场作戏的婚外情。
　　或许在某种意义上，她对于戏剧的向往，反而令她陷入了一种＂虚假＂的生活。她无法直面自己的内心。
　　那么，她究竟是陷入爱情，还是在自我陶醉，在＂扮演＂坠入爱河呢？
　　在马福礼的家庭里，同样吊诡的事情也在发生着。
　　继女金多多未婚先孕，却又不肯把孩子打掉。
　　为了掩饰这一点，他的妻子金财铃在裤子上缝了一个枕头，假装怀孕的是自己。
　　乍一看，这当然是场荒唐的、暂时的闹剧，总有一天就要真相大白。
　　但是渐渐地，所有人都相信，他的妻子怀了一个孩子，他也即将拥有一个新的孩子。甚至于，枕头缝在裤子上，居然也就拿不下来了。
　　同样，在众人的裹挟之中，假的似乎也慢慢变成了真的。他的孩子＂小马＂，明明只是个枕头，但也变成了一个真实的生命。
　　于是，你会发现这其中的黑色幽默：
　　舞台上发生的戏剧来源于真实生活；而舞台下人们的生活，也变得越来越戏剧性，越来越荒诞。
　　剧情借由一出非常荒诞的黑色幽默喜剧，巧妙地触及了婚外情、悬案、剧本审查等辛辣的社会议题，将悬案、政治、话剧和家庭议题结合在一起，引出一场虚虚实实的＂罗生门＂。
　　真相究竟是什么，似乎并不重要。人人都在过着扮演与被扮演的生活，一句最简单的话也会因为不同的立场和逻辑，而产生了千万种解读。
　　这不仅仅只是一部荒诞的喜剧，反而在看似荒诞的外壳之下，抽丝剥茧地向我们展露出了生活最真实、最尖锐的一面。
　　甚至可以说，《第十一回》是当代中国人答案之书，市井生活，人生百态，藏在大街小巷里。
　　这才是最共情的电影。
　　因为，这部电影讲述的是生活，是自我。它可以回答每一个正在发生的社会事件，也聚焦了中国人最真实的生活状况。
　　就如同那个被冤枉、被误解的马福礼。我们的生活，同样总是在寻找真相，总是在寻找答案，而在这个过程中，又总是会经历许多的焦虑，憋屈，无数次想要放弃……
　　可能到最后你会发现，答案并不重要。人生就是一场虚虚实实，就是不断地在台下审视自己，在台上扮演自己。
　　但更重要的是，这个过程就是一面镜子，让你能够真正的审视自我，看清自己的内心。看到自己，找到自己。
　　在舞台上，演员需要一种信念感；在舞台下，对待自己的生活，何尝不需要一种信念感呢？
　　而只要你能够挺一挺，活下去，经历前十回的磨难，就一定会找到你的第十一回，那个象征着幸福的第十一回，那个花好月圆、出入平安的大团圆结局。
　　影片将于本周五4月2日公映，朋友们，不要错过啊！