国产奇幻电影有了新突破，侍神令的特效和剧情你打几分？

　　如果《侍神令》这个名字听着有些陌生，那么提起《阴阳师》这个名字相信许多观众一定不会陌生。
　　《侍神令》的故事改编自游戏《阴阳师》。
　　虽然改编自游戏，但是由于《阴阳师》游戏自发布以来不断进行更新任务、人物角色以及支线剧情，从而使得在实际进行电影改编时，可供《侍神令》改变利用的实质内容其实要远比预想中丰富。
　　故事与人物
　　在电影中，人与妖生活在不同的界域，但是总是会有妖怪会越界危害人间。
　　为了避免妖怪危害人间，平定世间混乱，人界设立一个名为阴阳寮的专职机构，专门处理那些越过底线的妖兽。在阴阳寮内，最最重要的器物莫过于将妖皇相柳死死封印住的那颗鳞石，而故事便始于这颗鳞石失窃。
　　故事的主人公晴明是阴阳寮的弟子之一，法术高强、能力惊人的他却因为是人与妖生下的后代饱受寮中其他人的歧视和忌惮。
　　在晴明孤立无援的时候，只有师妹百旎愿意相信和照顾他，并和晴明缔结了侍神令。
　　在阴阳寮看来，妖怪是不可信的，只要人与妖怪发生了冲突，妖怪就一定是错的。
　　而针对被妖魔附体的人，阴阳寮还专门有心法口诀让其＂回向澄清＂，甚至在必要时候还可以像师兄慈沐所言那般牺牲自己的性命。
　　所以电影中的阴阳寮与其说是为了分隔人妖两界而设立的，倒不如说是为了防止妖怪与人类解除并产生联系。但是侍神令的作用却是反其道而行之，是为了将人与妖的联系更紧密，这显然是违背阴阳寮的所谓正道，所以也就不难怪为什么阴阳寮会将侍神令视作禁术。
　　电影中是如此解读侍神令的，＂苦乐相随、生死与共、永不背叛＂。
　　面对师兄被杀、寮中众人猜忌而被迫逃去的晴明即使流落在外，受到师妹百旎的误解、在妖皇相柳的诱惑之下苦苦挣扎。
　　但是侍神令的存在使得晴明一直没有放弃对光明和希望的坚守，并最终战胜邪恶势力、守护了人妖两界的和平安宁。
　　无关于地位，无关于种族，电影中所展现出的这种主人与侍神纯粹而又美好的真挚情谊可以说将原作游戏中的思想主题进行了深度挖掘和探讨，在电影之外也有着特殊的现实意义。
　　妖怪就一定是坏人吗？难道人就一定不会有错吗？在经历了一个多小时的铺垫之后，电影逐渐给出了自己的答案——对善恶对错的判断并不会因为种族的不同而有所区别，也不会因为年龄的大小而因此改变，无论是人还是妖，善与恶都往往只在一念之间。
　　曾经的善并不会改观他之后犯下的恶，同样的，评价一个人也不能因为他后来犯下的恶而去否认他之前所做的善事，而这也正是为什么许多人在谈及人性时候总是会用复杂善变来概括。
　　正如那个背叛阴阳寮、并最终选择修炼妖道的师兄，也曾经在晴明受人耻笑并被人畏惧的时候给了他支持与鼓励。所以电影中说侍神令只对妖有用，人是无法承受这些责任和重量的，也就不难理解了。超乎想象的东方奇幻
　　＂如果不说，没人相信这是在棚里拍的，都以为是真的原始森林，《侍神令》的场景可以说超出想象力大的美妙。＂
　　陈坤在接受采访时，毫不吝啬地表达了对剧组实景拍摄的由衷赞叹。那么《侍神令》究竟有怎样的惊人之处呢？
　　在以前同类型的国产奇幻电影中，只要涉及到非人类角色，需要塑造妖兽和怪物的，总是会在不同程度上受到好莱坞的影响，《侍神令》则十分难得保持了电影的东方特色。
　　恢弘壮阔的故事背景、各式各样的兵器、妖怪的神态都带着浓浓的古风。同时还有一点不得不提的是，影片在一开始就以文字的形式向观众展现了故事的发生背景以及道家、阴阳家等各色中国思想学派。并为电影一开场就为阴阳师确立了基本造型形象，电影中的阴阳师身穿黑白色调，按官阶高低设定的不同服饰。
　　《侍神令》改编自游戏《阴阳师》，一方面要兼顾游戏原作的美学风格，但是另一方面更要让电影从骨子里真正成为一部中国人自己的电影，所以与其让主角穿着日本人的衣服，倒不如将电影故事发生的年代设定在与阴阳师同时代的唐朝。
　　选好了故事发生的年代，接下来就是如何让故事显得真实而又自然。
　　首先，为了尽可能表达出最棒的电影效果，《侍神令》有近百分之九十的镜头都是在摄影棚内拍摄完成的，其中包含了有数千个特效镜头，这在此前的国产电影中几乎是不可想象的。
　　其次，是电影的布景和表演，剧组在5000平方米的摄影棚中搭建了包括＂角斗场＂、＂晴明庭院＂在内的众多场景，并且充分利用了好莱坞的动作捕捉技术去还原和打造那些曾经给众多游戏玩家留下深刻印象的侍神角色。
　　特别是在电影开头那场晴明和三只镰鼬一同抢劫贡品的戏份中，镰鼬不仅在人物造型上活灵活现，而且在诸如毛发、眼神等细节上也十分的精致，与好莱坞同类型电影中出场的这类角色几乎没什么不同。为了能够在银幕上呈现出一个美如画的奇幻世界，而在现实中从零开始构建＂看得见摸得着＂的奇幻世界，这样的硬核剧组属实不多。
　　由游戏改编而来的影视作品，很少有被观众买单的，其中很重要的原因就在于制作游戏和制作电影是两个完全不同的概念。
　　电影的主创团队一方面要考虑到影片的叙事架构和剧情节奏，另一方面也要考虑到游戏原作对于影片的影响，要同时满足电影观众和游戏迷的期待其实是十分为难的一件事情。虽然前面说了故事在时代和主角设定上稍作了本土化改编，但是《侍神令》作为一部游戏改编作品，为了不让游戏玩家失望，在很多场景设计和元素搭配上依旧尊重了游戏IP。
　　比如在神秘诡谲的海先楼室内场景设计上，主创团队就参考了游戏设计的元素，海坊主与晴明对坐喝茶的时候，如果观众仔细观察就会发现，室内背景充分遵循了游戏元素。
　　而在打造恢弘壮丽的平京城时，为了让影片的视觉效果显得更加惊艳，导演找了许多相关同时代的艺术参考，其中也包括了日本画家平山郁夫的作品。
　　从成片的效果展现来看，剧组的辛苦付出无疑是值得的，无论是坐落山间的晴明庭院，还是神秘鬼魅的海先楼，亦或是电影开场引入眼帘的原始森林都给观众留下了深刻印象，而那些造型各异、栩栩如生的侍神角色，特别是电影开场被迫不得已斩杀的异变镰鼬、为了救袁柏雅而自愿牺牲的鬼赤，电影结尾面对晴明离去依依不舍的侍神也都能激发深层次的共鸣。
　　总的来说，《侍神令》为今后的国产奇幻类型电影开了个好头，特别是在场景搭建和技术运用上可以看出主创团队的诚意，当然，另外一方面我们也要看到，虽然电影拥有一个较好的故事主题和特效支撑，但是在剧情连贯度和人物的立体刻画上依旧存在一些小瑕疵。
　　但是瑕不掩瑜，数年的精心打磨和主演们的努力付出对于这部电影而言依旧还是值得的！