一块砖都大有讲究！这部主旋律，幕后太有故事

　　电影《1921》，从2016年就已经开始筹备。
　　很抠细节。
　　认真到了什么程度？
　　导演黄建新比划着说：假的砖和真的砖，在阳光下是很要命的。
　　美术指导吴嘉葵披露：在几个主题建筑上，几次返工。
　　花钱花时间花功夫。
　　片方招募了将近300人的工匠团队，美术、工程、设计、置景等各方反复沟通，终于成功做出了＂旧而不脏＂的感觉。
　　黄轩感慨＂建的一模一样，好像＂。
　　袁文康更是表示＂演员在置身场景的那一刻，你就相信你是在1921年＂。
　　《1921》是影像作品，摄影当然很重要。
　　影片的摄影指导曹郁，多项顶级荣誉加身、口碑自不必赘述；
　　为了呈现出更好的视觉效果，从设计、置景等环节开始，他就已经开始全程参与。
　　为了造出大上海夜晚的瑰丽感觉，用了几千盏灯。
　　提起这点黄建新导演相当骄傲：谁看了我们这个景，都说很漂亮。
　　但＂漂亮＂有时候又会被其他要求所限制。
　　比如一大开会的场景，环境就是一堵光秃秃的白墙。
　　从视觉角度来说，这样很单调。
　　但影片对这些细节几乎是＂像素级别＂的复原，不可能在这墙上做什么手脚。
　　所以，最后曹郁在桌上放了一盏马灯。
　　通过调度镜头的角度，将说话的人投影到墙上，仰拍出大块阴影的效果。
　　这样，就等于通过用＂人影＂来装饰了墙、巧妙避免了大块的视觉空白。
　　同时，也很符合电影的戏剧冲突表达要求：谁说话谁＂大块头＂。
　　影片中一段何叔衡（张颂文饰）慷慨悲愤的内容，这段戏，说的人重要，听的人情绪也很关键。
　　曹郁用了720度转动的镜头，很生动捕捉微妙情绪。
　　为了追求细节，《1921》中的黄包车，都有两个牌照。
　　一个在租借外使用，一个在租借内。
　　此外，影片中外籍人士在看上海俄文生活报，诸多细节一看就做了功课。
　　研究相关历史的专家，对这些细节都非常赞赏。
　　幕后团队如此＂折腾＂，演员们也同样非常敬业。
　　和以往的《建党大业》等系列电影相比，《1921》有相近的全景视角、纵横视域，但显然更为年轻。
　　年轻，首先1921年时角色本身就更为年轻。
　　其次，演员群体也非常年轻，刘昊然、王俊凯、胡先煦等一众95后甚至是00后加盟；
　　再次，整部电影呈现出的气质，都年轻而充满朝气，让人热血沸腾。
　　别在带着偏见说什么＂年轻艺人演戏不认真了＂。
　　《1921》就是全员认真对待的正面例子。
　　电影中，倪妮饰演的王会悟出现，一头利落短发。
　　起初我以为，演员这是戴了发套。
　　了解之后才知晓，为这个角色，倪妮剪掉了9年长发。
　　进组之前，黄轩和韩东君因为录制某综艺而晒黑，为了更接近角色的＂文人气质＂，这两位没少下功夫＂美白＂。
　　刘昊然、胡先煦等多位演员，为了更贴近角色，努力减重塑形。
　　陈坤为了逼真呈现狱中戏份，在进组之前就特意留胡须。
　　影片中王俊凯有一段受刑戏份，为了这段戏他提前几天减少饮食和睡眠。
　　拍出了非常真实的感受，导演现场激动＂以后一定要找你再合作＂。
　　归根结底，影片中的种种，都是源自对1921年的怀念和崇敬。
　　不忘初心，致敬伟人们。