综艺毁掉好演员？

　　犀牛娱乐原创
　　文｜方正 编辑｜夏添
　　《扫黑风暴》最近火到什么程度呢？每天上一次热搜是基操，各式话题五花八门，有分析剧情细节的 #孙兴的爸爸到底是谁# ，有挖掘剧后真实案件的 #扫黑风暴现实版# ，有谈论表演的 #孙红雷说演员为角色而生# ……
　　作为该剧国民度担当，孙红雷此番却陷入口碑两极：有人认为他拿出了＂黑老大专业户＂一贯稳定的演技输出；有人却觉得，剧中他频繁眨眼、刻意假笑、表情浮夸，易令人联想起他的综艺形象，弹幕一句＂傻雷雷＂飘过，观众瞬间破防出戏。
　　＂综艺毁演员＂的说法在市面上盛行已久。频繁在综艺里露面致演员＂综艺人设＂过于深入人心，使观众看其演正剧时难以＂入戏＂，这样的案例确实很多，如电影《影》里的邓超、《悬崖之上》里的沙溢都曾遭到观众吐槽＂他越严肃我越想笑＂。
　　面对＂综艺毁演员＂的魔咒，业界通常会给出＂演员少上综艺＂的建议，这建议本身相当中肯。但细细想来，一刀切地去堵演员的综艺出路、倡导所有演员走＂苦行僧＂路线，在当下是否是一种保守、落后的演员培养观？
　　关于综艺是否＂毁＂演员，其实有太多问题未被厘清：频上综艺必然导致演员演技flop吗？演员可否借技术化处理、尽量消减正剧表演时的综艺痕迹？＂表演艺术＂和＂娱乐事业＂就注定是一对不可调和的矛盾？
　　孙红雷还是＂孙漂亮＂？
　　＂在你的选择中，说明了你的才能＂，这是美国现实主义表演大师斯特拉·阿德勒的一句经典表述。演员能否通过＂选择＂表演的＂动作＂和＂潜台词＂，以使人物逻辑自洽、情绪到位、令观众信服，是谓甄别演技的一种标准。
　　犀牛君专业水平有限，但如若细究《扫黑风暴》里孙红雷的表演，有些问题可能连业余人士也能品鉴得出来，在此我们可以开放讨论。
　　比如，他为人物设计频繁的假笑、挤眉弄眼动作，该＂选择＂会否影响到观众体悟角色的复杂内心？毕竟他所饰演的李成阳，十四年前被人构陷受贿被开除出警队，师傅林汉莫名死亡至今真相难觅，内心的积怨可想而知。
　　再比如，孙＂选择＂的外放式演法，在面对王志飞、宁理内敛式演法互飙＂对手戏＂时，似乎反倒更成全了高明远的阴冷狡诈、突出了马帅对自己的狠辣，相较之下，观众很难get到李成阳的性格特质。
　　毋庸置疑，亦正亦邪的李成阳是全剧表演难度之最，犀牛君其实很认可孙红雷对人物情绪张力的把控，如第2集威胁项天时突然砸下的那个酒瓶，成就了该剧的一大名场面。
　　但他针对李成阳这一角色＂选择＂的很多演法、动作细节塑造，仍暴露出他人物分析能力、表演与镜头建立对话能力的退步，以至于让部分观众难以信服人物。
　　可以说，李成阳角色的争议，既有观众受孙综艺人设影响而出戏的因素，也有孙红雷＂演技＂（演技包含上述所提所有能力）退步的影响。换言之，犀牛君认为，如果孙红雷拿出巅峰期的技术处理水平，他是能够做到抹去综艺感让观众不出戏的。
　　当年《潜伏》里的余则成，孙红雷是可以做到细节表演＂出乎观众意料之外＂的，例如与翠平机场告别名场面里，他为角色诠释了多重笑容的层次感、每处笑饱含不同情绪能量、跳出制式表演框架，这一场戏便能令观众领略到何为＂演技＂。
　　15年开播的国综之光《极限挑战》成功塑造出孙红雷的＂综艺人格＂——孙漂亮。他在节目里以＂极限三傻之首＂、＂颜王＂自居，变身有点傻、爱捣乱、爱臭美的＂傻雷雷＂，彻底颠覆其过往在正剧里的冷面形象。
　　随后几年他＂沉迷综艺无法自拔＂确实影响到观众对他所演剧集角色的评价，尤以《带着爸爸去留学》和《新世界》为代表。特别是前者，几乎是＂消费＂其综艺人设去表演，这种略不尊重表演的行为给他演艺生涯添上了一抹污点。
　　不过，同为＂极挑时期＂，16年他出演《好先生》打造的陆远一角就较为成功，并获得观众认可。故对比来看，频上综艺未必就一定会＂毁演员＂，或许有时候这只是掩饰演员不敬业和演技下滑的一个借口罢了。
　　被演戏耽误的＂综艺咖＂们
　　就在李成阳被群嘲之际，很多网友或许都忘了，孙红雷演绎过至少3个能载入国产电视剧史的角色：B站＂这瓜保熟梗＂的出处《征服》里的刘华强、国产谍战剧yyds《潜伏》里的余则成，高口碑战争历史剧《人间正道是沧桑》里的杨立青。
　　有经典角色打底，贵为＂三大奖大满贯视帝＂，孙红雷的演技是经过人民和业界双重检验过的。此次对表演难度较高的李成阳诠释不佳，并不代表他就真的＂晚节不保＂了，犀牛君期待他找回状态的那一天。
　　除了孙红雷，要真的盘点＂被综艺毁掉的演员们＂，其实他们被＂毁＂的状况也是千差万别。有的是＂接不到好剧本上综艺过渡＂，有的是＂演技派的刻意转型＂，有的是＂演技不够，综艺来凑＂，有的是纯粹＂被演戏耽误了的天生综艺咖＂。
　　邓超是盘点这类演员时不得不提的存在，他的状况最复杂。一方面，他确实因经典国综＂跑男＂给观众心里种下不可抹灭的逗比人设，但他在＂跑男大热时期＂仍贡献出15年《烈日灼心》里的影帝级表演，19年《银河补习班》塑造的父亲形象也比较深入人心。
　　另一方面，他干脆借用其综艺人设刻意走起＂喜剧路线＂，与好友俞白眉打造了《分手大师》《恶棍天使》等院线电影、出演星爷的《美人鱼》，虽然口碑不尽如人意，票房上都取得了一定的成功。到去年他还参与了《我和我的家乡》这一大项目，严格来说其演艺事业并没有被＂毁掉＂。
　　同为＂跑男系演员＂，李晨的flop是更为明显的。早年他曾出演过《士兵突击》《唐山大地震》《北京爱情故事》等经典作品，早期发展顺风顺水，但凭借＂跑男大黑牛＂形象出圈后，他反倒再也没拿出像样的代表作，观众谈论他最多的也不是演技，而是他身为＂范冰冰男友＂的八卦。
　　陈赫、沙溢、王耀庆则是可放一起讨论的＂被毁演员＂类型，三者皆属于综艺形象深入人心后，观众看他们已无法控制不发笑了。以至于，作为演员的他们，接到影视剧组的邀约越来越少，综艺邀约却应接不暇。或许，综艺咖本就是他们的宿命。
　　陈赫自＂跑男＂后几乎扎根于综艺生态，即便参演剧集评分皆与《爱情公寓》相去甚远；沙溢今年有幸参演张艺谋的《悬崖之上》，却被网友喊话＂看到他就想笑＂，他再不是那个曾出演《上错花轿嫁对郎》《三国》等经典剧集的＂小生＂了；曾经的＂霸道总裁专业户＂王耀庆，自去年《怪你过分美丽》后已很久没新作品出炉，搞笑天赋异禀的他如今最大的作品是各类综艺、是直播带货。
　　如何破除＂综艺上身＂的诅咒？
　　综艺一时爽，一直综艺一直爽。实际上，在当下的泛娱乐时代，如陈赫、沙溢这样的演员选择运用自身性格优势＂深度跨界＂综艺圈，本质上已是在向＂全职综艺咖＂转型，而这何尝不是他们的一种明智之选。
　　在日本娱乐圈，有一类纯粹只活跃于综艺场合、靠搞笑艺能过活的＂谐星＂、＂搞笑艺人＂群体，他们的圈里地位和话语权完全不输给演艺明星。换至如今的内娱生态，对陈赫、沙溢们而言，与其说他们＂被毁＂，不如说是时代赋予了他们另一番职业天地。
　　而对于想专注于精进表演的演员群体来说，犀牛君并不觉得＂上综艺＂会成为他们的负累，在当下任何艺人都可以赚综艺赛道的钱，真正的好演员也不会被综艺带跑偏，他们完全可以破除掉＂综艺上身＂的诅咒。
　　同深度参与过《极限挑战》，黄渤就好似从未被质疑过＂被综艺影响＂。这或与他在综艺里的人设选择有关，他在＂极挑＂里展现的是高智商、高情商一面，而不是过分卖弄搞笑，回来演电影观众并不会有＂出戏感＂。可见，演员上综艺进行＂人设管理＂是一大破解法。
　　好演员也是可以有效平衡起影视表演和综艺表现的份量。如常驻《向往的生活》的青年演员张子枫，一来她懂得与适合自己性格调性的综艺合作，二来她深知知道自己的本职是演员，不会在综艺里＂硬拗人设＂，而她日益精进的演技可以做到＂演什么像什么＂，观众看她演戏绝不会想到什么综艺人设。
　　＂演员少上综艺＂确实是一句善意、有建设性的提醒，但并不代表综艺就是＂洪水猛兽＂。表演艺术和娱乐事业不是不可调和的矛盾，一来，好演员确实能够平衡好二者的关系；二来，他们或可动用各类表演体系、表演方法，或可修炼出强烈的表演信念感，让观众进入到任何他们所诠释的角色之中。
　　请别再把＂综艺上多了＂当作掩饰演员演技退步的借口，真正的好演员并不会那么轻易就被＂毁掉＂。