豆瓣9。3分奥斯卡最佳动画短片，以人文为调，诠释回忆的真谛

　　92届奥斯卡颁奖典礼落幕，最佳动画短片由马修·A·切瑞的《发之恋》摘取。回顾近五年来奥斯卡钟爱的短片，无一例外都是关于个人成长、家庭情怀、人性反思的主题，着重的是当下的社会问题。
　　而说起如今缺少的追寻快乐，致敬生活的优秀短片，就不得不提起获得81届奥斯卡最佳动画短片的《回忆的积木小屋》。
　　《回忆积木小屋》是由日本动画公司（Robot Communications）于2008年制作的动画短片 ，由加藤久仁生先生担任导演兼编剧，是其导演《旅人日记》后的新作。动画采用水彩的艺术质感，蜡黄的色调比日式常见的清新风格更加厚重，组合一系列象征元素，通过富有想象力的形式表达出来，给观众以全新的视角。
　　初看不知画中意,再看已是画中人——这是《回忆的积木小屋》带给我最大的感受。创新的开头意象
　　昏黄的小木屋里，老人独自坐着，面前是满墙的照片，记录着他成家、生子、丧妻的一生。忽然，叼着烟斗的他起身拉开地板上的一个地窖盖子，拿出鱼竿开始钓鱼。这一幕给观众了设置悬念：为什么会有人在家里钓鱼呢？难道他住在船上吗？
　　下一幕，画面转到了户外，解开了所有的疑惑。周围全都是矗立在水面的房子，炊烟袅袅，海燕盘旋，每个房子下面都是由水底歪歪扭扭楼房托着。一夜过去，醒来的老人刚起床，双脚就碰到了水——原来水又漫了上来。他早已见怪不怪，用材料又加盖了一层楼。原来，这里每过一段时间就会涨水，为了能够继续住下去，大家不得不一直增加楼层的高度。老人能够钓鱼，是因为下一层就浸泡在水里。
　　动画短片只有十几分钟，所以一开始便要引起观众的注。寥寥几个镜头让整个故事的寓意便豁然开朗起来：洪水就如同时间一般，不可控制地往上逼近，而人节节败退。抛弃生命里许多繁重的物件，只余一桌一椅，一床一烟斗。
　　《回忆积木小屋》的色彩和风格更倾向于法式抒情，但导演加藤久仁生还是在其中杂糅了日式的美学意识——侘寂，让其更具有全球语境代表性。这是一种物之禅，它代表了充满岁月感的美，即使外表斑驳，褪色暗淡，都无法阻挡(甚至会加强)的简约朴素的美。越是繁华的都市越能与侘寂产生共鸣，比如无印良品的大行于世就是一种流行证据。
　　而周围或荒废或破落的房子，昭显着不同人的选择，不同选择带来的命运。孤独的垂钓者，将鱼钩放入小小的地窖口里，期待着钓上来一尾鲜活的鱼还是过往的一点回忆？去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。初念崔户的诗句，只觉得遗憾，但当看到这个老人枯坐的时候，却是＂异者断者，人面不见，人去楼空＂的满满惆怅、哽咽感。
　　层层而来的回忆
　　老人搬家的时候，惯用的烟斗不慎通过地窖口落到了下层。他本想换一只新的烟斗，但看到潜水服的时候，还是决定伸伸早就佝偻许久的脊梁，穿好潜水服，闭眼后仰轻轻地把自己栽进去，栽进被时间掩埋的一生。
　　他寻找的脚步并没止于拾起烟斗的那一刻，曾经居住过的那层老屋，让他有了一层层回溯下去的念头。艰难地拉开盖子，被水泡白的世界因为回忆慢慢有了色彩。在妻子病床前轻声细语，一家人开心留影，头次来的拘谨的女婿，快要上学迟到的女儿，堆着积木的孩子······终于到了第一层，第一次约会的树林芳草萋萋，他们亲手盖了自己的爱巢，举杯庆祝新生活的到来。悠然的和琴声因为陡然褪色的画面哑了音，相对畅饮的小夫妻徒留沧桑的老人举着空荡荡的手臂。
　　简媜在《微晕的树林》里说道，在浮夸的末世荒城里，我像一只伤感的鹰，停栖在暗夜的一棵枯木上，眺望远处、梳理记忆，搜寻那些在航飞过程中令我眼角微湿的故事。总要找出一两件事、一两个人，带着它们跨过世纪门槛，提灯一样，才能在新世纪里安顿。
　　老人＂咕嘟咕嘟＂冒着水泡，一路寻着回忆往下游。即使步步紧逼的时光的洪流淹没了共同生活的房子，但他仍然带着那些美好的碎片活下去。
　　老人捡回了当初的杯子，那张铺着的暖红桌布和当初不一样，但是他还是充满仪式感地碰了杯。正是一声干净的清脆，让这部电影避免了落入窠臼。今夜无风，无雨，也无你，但我敬风，敬雨，也敬你。
　　以人文为基调的动画风格
　　技术，近些年来似乎已经成为了电影、动画的主角，3D盛行，特效堆砌，原本指望通过荧幕去欣赏不同人生故事的观众似乎都成了技术的＂赏鉴专家＂。也因为这样，奥斯卡动画短片奖才格外钟爱有思想性与艺术性的作品。比如早年的《老人与海》，《丹麦诗人》。
　　《回忆的积木小屋》用海潮、鸥鸣、吉他、竖笛渲染宁静悠远的气氛，以屋为盒，保存老人一生中最美好的回忆；以烟斗为匙，引导老人重溯往昔。回忆以倒叙的方式排山倒海而来，老人如同垂坠枝头的棉花渐渐充盈坚挺，又收回青涩的果实，花开并蒂。沉浸回忆会就此埋身海底，但回忆竟也支撑着他浮上水面，留存了温暖的希望。
　　日本是一个岛国，位于地震带上，灾难频发；但它又拥有世界上美丽的樱花和海岸线，春夏来临，如童话般美妙。所以日本人骨子里就有一种悲观的意识，认为美好终将会消散，但这并不妨碍他们珍惜当下，追求破碎中的美好。在这种创作环境下，无论是宫崎骏、大友克洋还是押井守等大师，天马行空的作品里都包含了悲天悯人的情绪，热衷探讨社会和人性。
　　做为一个擅长魔幻现实主义题材的动画导演，加藤久仁生更具代表性的作品应该就是《某个旅人的日记》了，从这时就已经看出了他对人文与艺术之间的思考了。在《我是山姆》里面，小女儿问爸爸，＂爸爸，为什么阳光是黄色的，因为记忆都保存在阳光里吗？＂加藤久仁生的作品通常都是旧旧的暖色调，内敛、缓慢而深沉，诉说的情感基调通常都比较悲观，但是总能咬合住观众的情感。但无论长短，总能包含有深意的思考，一千个人看，就有一千样情绪诉求。
　　回忆如海上冰山，一角之下延绵不断，待你年老却予欲无言时，请打开这回忆的匣子。