哪吒之魔童降世这部火爆全网的国产动画真有那么好吗
2019年的暑期档,是属于哪吒的。
这部上映于7.26的电影,凭借49亿的超高票房成功击败了《流浪地球》,成为国产电影票房的No.2,仅次于《战狼2》。
不仅是票房,更为惊人的是它的口碑。电影在豆瓣的最新评分为8.6,参与评分的人数超过百万。随意点开评论,几乎每一条都是好评。
作为一部国产电影,更甚者作为国产动画电影,能获得这么高成就,真的相当罕见。这也跟国内动画电影的现实环境有关,看了太多烂片,突然来了一部这么优秀的好片,观众的情绪瞬间就点燃了,都觉得这是国漫要崛起的趋势。
实际,中国的动画电影也曾辉煌过。
《大闹天宫》
1961年的《大闹天宫》和1979年的《哪吒闹海》可以说是国内的巅峰作品,但在这之后,动画电影就开始低迷。甚至能说在很长一段时间里,中国没有真正的动画电影。(有的只是《熊出没》和《喜羊羊与灰太狼》系列剧版)
《哪吒闹海》
但2015年的《大圣归来》以及《白蛇:缘起》,又让我们看到了国漫的复兴之光。不过它们相对国外的动画电影,还是有一段差距。
直到这部电影的出现,才真正填补了观众心里的那份缺失。
在执导哪吒之前,导演杨宇在圈内并不出名。但他独立制作的另外一部作品《打,打个大西瓜》却在国外获得了多个奖项,这也证明其本身能力是很出色的,所以,才有了哪吒这部口碑爆棚的作品。
杨宇导演
不过对这部电影,还是存在不一样的声音。
说好的,认为它值得100分,这还只是满分为100。说不好的,也认为它"言过其实"和"瑜难掩瑕"。好还是不好,这是几乎所有电影都会囊括的部分。
最重要的是,究竟哪个占上风。趁着电影全网上映之际,我们再来详细分析。剧情梗概
元始天尊在闭关之前,将天地灵气孕育而生的混元珠一分为二,即灵珠和魔丸。它们一个可以匡扶天下,另一个则会屠戮人间。正可谓一阴一阳,同一个事物,分成了两个极端。
天尊让弟子太乙真人将灵珠投生到陈塘关总兵李靖的第三子,以备伐纣之需。至于魔丸,就下了神咒,三年后会引天劫消灭它。
谁知申公豹从中作梗,和龙族合谋。以致阴差阳错地把魔丸降生给了哪吒,而灵珠,则被窃取降生到了龙三子敖丙上。
因为是魔丸托生,陈塘关的村民上至老人,下至孩童,都对哪吒避如蛇蝎。而哪吒也因为孤独,以及性格中与生俱来的魔性,逐渐成长为一个傲娇、暴戾的"坏孩子"。
三年后,是生日也是天劫日,在父母与师傅的帮助下,备受世人偏见的哪吒通过自己努力,终于克服了魔性,拯救了陈塘关。
我们先来分析电影的优点:剧情创作的完整性
以往的动画电影,或者说国内的电影,大部分都存在一个很致命的问题,那就是剧情缺乏连贯性和完整性。换句话讲,就是剧情没有节奏感,让观众看得很尬,也很茫然。
《大圣归来》
像《大圣归来》,当时创下了九个亿的票房记录;电影的一前一后,就得占八个亿。这说明,一头一尾的剧情创作很精彩,但同时也反衬出,中间剧情创作的失败。
《白蛇:缘起》
看过的都不难看出,大圣电影中间出现了过多琐碎且毫无意义的人物和对话,这是它的短板。另外像《白蛇:缘起》,它的问题就是剧情僵化。对一些重要的剧情转折,缺乏铺垫。
而哪吒这部电影,则成功地避免了这些问题。
从哪吒的出生,成长,被村民误解、排斥,以及结识敖丙这个朋友,到最后知晓真相并逆天改命;所有的环节,都非常紧密地联系在一起。整个故事框架,也构建的十分完整。
另外,故事主要有三条线索。一条是李靖的家庭线,一条是申公豹和太乙真人的师兄恩怨线,另外一条则是龙族。这三条线索,看似相互独立,实则又因为灵珠和魔丸紧密纠缠。
除了剧情结构,电影对剧情的节奏也把握得相当到位。
典型的就是在电影高潮部分,也是全片最精彩的地方,那就是哪吒的生日宴:
这场生日宴,对母亲殷夫人来说,是儿子的葬礼。对父亲李靖,表面上是为了给儿子洗刷冤屈,实际则是替哪吒赴死。而对哪吒自己,就是被欺骗三年的爆发。
几种不同的情绪都集中在一场戏,稍有不慎,就很容易节奏失控。但导演,却几乎完美地将它们交织在一起,成为整部电影最燃的地方。
还有就是对剧情的铺垫,电影里最大的转折在李靖。他为了替哪吒躲避天劫,不惜牺牲自己的性命。在观众还未得知真相之前,已经有了李靖送哪吒的生日礼物作为铺垫。
像这样的铺垫,电影中还有很多,避免了剧情发展的僵硬。人物塑造
这部电影,颠覆了以往封神人物的形象。但这种颠覆,并不是胡编,而是赋予了时代精神。
哪吒放在现代社会,就是一个渴望亲情和友情的孩子。因为孤独与偏见,只能靠调皮捣蛋来博取关注。而李靖和殷夫人,也摆脱了过去文学题材中的守旧形象,成为了大家心目中的完美"父母"。
小孩子可以在哪吒身上找到认同感。而为人父母的,则可以在李靖夫妇那探到育儿的基本策略。甚至那些喜欢磕cp的观众,也都能在哪吒和敖丙这里磕到她们的糖。
电影主角人物的成功塑造,使得电影的受众面更广,内核精神也更符合当代人们的需求,这也是电影为什么能被那么多人喜欢的重要原因。
电影道具
道具,通常也是电影剧情发展和塑造人物性格的重要工具。
在这部电影里,主要提到两个道具。一个是毽子,另外一个是山河社稷图。
我们先来说说毽子;哪吒之所以会对村民如此怨恨,最初的根源是在儿时出玩时,小女孩想和他踢毽子,但却被村民视作洪水猛兽把她抱走了。
和母亲平时玩乐,是踢毽子。和敖丙成为朋友,也是因为踢毽子。最后天劫来临,没能和父亲踢毽子也是哪吒的遗憾。
一个小小的毽子,承载了很多情绪,也承担了很多剧情。
至于山河社稷图,则是为了给观众缓解气氛和视觉疲劳。
山河社稷图第一次出现,是在电影前半部分。在经过前面一大段陈塘关村庄的描写,这里色调多为阴暗。突然画面一转,来到色彩明亮的画中世界,给观众的视觉带来了极大的冲击。
第二次出现,是在生日宴的决斗上。一定程度上,缓解了剧情的紧张。喜剧与泪点
电影里,有很多喜剧元素,以及喜剧桥段。像太乙真人的人物形象与申公豹的结巴,就完全服务于电影的喜剧。
这是一部能让观众发笑的电影。同时,电影也充满了泪点。
李靖为哪吒的舍命付出,哪吒的逆天改命,以及敖丙最后的舍身相救,这些都能让观众感动。
能让观众上一秒哭,下一秒笑,这也是哪吒的亮点之一。
主题精神
这部电影,虽然颠覆了哪吒的传统形象,但最基本的人物精神还是完美地保留了下来。
那就是反叛精神。
在1979年的《哪吒闹海》中,整部电影的反叛元素全部都集中在哪吒一个人身上。他反抗父权,反抗权贵。也反抗的最彻底,通过自杀得到了自由。
但在这部电影里,反叛精神却分成了三个落脚点。一是哪吒反抗命运,二是申公豹反抗元始天尊(也是反抗人妖偏见),三就是龙族反抗天庭。
通过这样分散,使得剧情更为合理,也更为符合当代的精神内核。
除了反叛,还有就是打破偏见。
申公豹曾说,人们的偏见就像一座大山,不论你怎么努力,都难以翻越。电影里,最大的偏见是来源于人类对妖族的偏见。
因为哪吒是魔丸降世,所以,他不被世人所接受和认可。因为龙族是妖族,所以,即便敖丙救了李靖夫妇,但因为身份暴露还是依旧遭到了人们的谩骂。因为申公豹是豹子精修炼成仙,所以,在师门中一直得不到重用。
电影中,所有人的反叛,都是想打破这种偏见。最后,只有坚持做自己的哪吒和敖丙做到了。
而现实中,在哪吒制作阶段,导演杨宇坚持选择了最丑的一版哪吒形象,也坚持把电影中最不好的片段剪辑进了预告。以致在上映之前,大家都很不看好这部电影。
这就是一种偏见,但事实证明,导演是完全有底气这么做。哪吒的口碑和票房,成功地打破了偏见,又扣到了电影的主题上。
说完了优点,我们再来分析一下缺点人物设定太多雷同
背负魔物,遭遇偏见。这个设定套路,是不是觉得很熟悉。不可否认,哪吒的经历,和《火影忍者》中鸣人的基本吻合。
另外在形象上,和其他动漫作品,也多有雷同。
鸣人喜剧的表现手法
导演可能因为是八零后,深受周星驰喜剧梗的影响较为深远。
电影中哪吒的那些口述"段子",太乙真人的"神仙的自我修养",李靖连续击打太乙真人的肚子,以及陈塘关那个操着女声的壮汉形象,无不让人联想到了周星驰的系列电影。
这就体现了导演的喜剧表现手法,一定程度上缺乏创新。
实际除了喜剧的表现手法,电影在其他方面还借鉴了很多作品,最多的当要属我们上面提到的《哪吒闹海》。其中,最明显的就是直接照搬管家形象,和生日宴上混天绫和火尖枪的舞蹈。
不过,借鉴不是抄袭,所以,这不能算缺点。
对哪吒反抗命运缺少刻画
电影里,哪吒的反抗主要集中电影的最后。
而且,这里的反抗也只是针对他是遵从魔丸本性做魔,还是坚守内心做仙的问题。但对即将到来的最终宿命天劫,哪吒并没有反抗,而是选择了接受。
后来也是在敖丙和太乙真人的帮助下,奋起反抗,最终才做到了逆天改命。和电影的反抗主题,不够契合。
这也是让很多影评人诟病的地方。
哪吒这部电影,有优点,也有缺点。
但整体上,还是优点大于缺点。国产动画电影,能做到这个地步,真的相当不容易,让我们看到了国漫复兴的希望。
电影的彩蛋,让我们看到了哪吒制作团队的野心。加上明年的《姜子牙》,国漫的封神宇宙系列还是可以期待。