1995年，元奎洪金宝对决警匪片，一个与搭档散伙，一个公司倒闭

　　上个世纪50年代，京剧演员于占元，在香港成立了＂香港中国戏剧学院＂，广收门徒、传承京剧艺术。
　　进入60年代之后，戏曲市场走向没落，电影产业快速崛起。于是，大批梨园子弟，开始走入电影银幕。
　　于占元门下的弟子，有不少也在60年代初，开始涉足影坛，其中就包括 洪金宝、成龙、元奎、元彪、元华、元彬 等人。
　　此时的于占元，可能怎么也想不到，自己教授的这一众弟子，会在未来扛起动作港片的半壁江山。
　　进入70年代之后，洪金宝在动作影坛快速崛起。
　　一众师兄弟们，都汇集到了大师兄的旗下，＂洪家班＂的名号，也开始在此时响彻香港影坛。
　　80年代中后期，港片进入了蓬勃发展的黄金期。这些来自于＂戏剧学院＂的师兄弟们，也都遇到了各自不同的发展机遇。
　　1985年，成龙离开了师兄洪金宝，成立了＂威禾电影＂，开始独立发展自己的事业。1990年，元奎与洪金宝合作了《皇家女将》之后，也离开了＂洪家班＂，另谋发展。
　　成龙虽然自立门户，但＂成家班＂和＂洪家班＂，都隶属于＂嘉禾＂。说到底，也不过是一家公司的两个＂分部＂。
　　而离开了＂洪家班＂的元奎，则在90年代初加入了李连杰的＂正东电影＂。
　　不同的公司、不同的立场，势必会造成票房市场之上的正面碰撞。
　　这不，1995年时的元奎、洪金宝，就在港片市场之上，来了一场正面较量。
　　携手李连杰的元奎‍‍‍
　　1992年，李连杰成立了自己的＂正东电影＂，而元奎也在此时加盟＂正东＂，并为＂正东电影＂拍摄了创业作——《方世玉》。
　　《方世玉》在1993年上映后，获得了不错的票房成绩，但＂正东电影＂的发展危机，也在此时显露踪迹。
　　90年代初，港片市场掀起了一个古装武侠片热潮。1993年，这股＂古装武侠片＂热潮更是迎来巅峰。
　　这一年，各式各样的武侠片扎堆出现。盲目跟风的行业乱象，很快让武侠片失去了观众市场。
　　《倚天屠龙记之魔教教主》的票房失利，便是1993年武侠片市场缩水的一个征兆。
　　90年代初的李连杰，一直以古装扮相，活跃在港片作品之中。面对古装武侠片的衰落，＂帮助李连杰转型现代动作片＂成为了＂正东电影＂的当务之急。
　　1994年，元奎为李连杰策划了电影《中南海保镖》，希望通过该作，助力李连杰的银幕转型。
　　《中南海保镖》上映后，确实取得了不错的口碑评价，但是该片的票房表现，却让人大失所望。
　　《中南海保镖》在1994年的港片市场之上，上映了16天，拿下了1100多万港币的票房，这与《方世玉》3000多万港币的票房，完全无法比拟。
　　＂赚钱＂，是拍电影最根本的目的 。为了打造一部票房、口碑俱佳的作品，《中南海保镖》之后的元奎，将目光聚焦在了＂动作警匪片＂的创作之上。
　　＂动作警匪片是收割票房的利器＂，元奎对于这个观点，一直深信不疑。毕竟，他的师兄弟成龙，已经通过一部又一部的作品，证明了一切。
　　鉴于＂成龙警匪片＂的出色市场表现，1995年时的元奎，也为李连杰打造了一部动作警匪片作品—— 《给爸爸的信》 。
　　谷底奋发的洪金宝‍
　　不知道算不算是同门师兄弟之间的默契，1995年时的洪金宝，也将创作的焦点，集中在了＂动作警匪片＂的题材之上。
　　90年代初的洪金宝，电影事业十分不顺利。
　　80年代末，《东方秃鹰》的市场挫折，重挫了洪金宝的信心。而＂灵幻僵尸片＂的衰落，也给＂洪家班＂的发展带来了巨大打击。
　　90年代初，武侠片开始在港片市场风靡。洪金宝接连执导了《战神传说》、《一刀倾城》两部作品，可都票房折戟。
　　接连的票房打击之下，洪金宝名下的＂宝禾＂、＂德宝＂两家电影公司，先后走向了倒闭。
　　《一刀倾城》之后的洪金宝，彻底对自己失去了信心。
　　身处事业低谷的他，虽然以动作指导、演员的身份，参与了一些作品的拍摄，但却再也没有以导演的身份，带领＂洪家班＂进行过电影创作。
　　在洪金宝陷入困顿的这段时间里，成龙则凭借动作警匪片中的出色表现，一步步突破自我。
　　《警察故事3》、《重案组》两部作品，不仅让成龙票房得意，还让他接连拿下了两座影帝奖杯。
　　成龙在警匪大银幕上的出色表现，给了洪金宝极大的创作灵感。
　　1995年，沉寂多时、痛定思痛的洪金宝，再度坐上了导演的位置，自导自演了警匪动作片《冇面俾》。
　　这部《冇面俾》的片名十分有意思，在粤语里＂冇＂是＂没有＂的意思，＂面俾＂和＂俾面＂一样，都有＂给面子＂的意思。
　　＂冇面俾＂连起来，就是＂没有面子可给、不留情面＂的意思。作为动作影坛的大哥大，洪金宝推出了一部＂不讲情面＂的警匪片作品。
　　这个霸气十足的片名，在当时让不少竞争对手望而生畏。
　　1995年时的成龙，似乎也有意为大师兄的新片让路。
　　这一年的成龙，退出了＂动作警匪片＂的市场，以市井小人物的形象，拍摄了《红番区》。就连《警察故事4》，也被成龙推迟到了1996年2月上映。
　　成龙选择了为大师兄让路，但元奎却没有被大师兄的霸气镇住。
　　洪金宝的《冇面俾》在 1995年2月17日 上映，而元奎、李连杰携手合作的《给爸爸的信》紧随其后，于 1995年的2月18日 ，杀入了港片票房市场。
　　随着《冇面俾》、《给爸爸的信》这两部作品的上映， 元奎、洪金宝两位导演的＂警匪片大对决＂，也正式拉开序幕 。
　　《给爸爸的信》VS《冇面俾》‍‍‍
　　《给爸爸的信》由元奎、李连杰联手，而《冇面俾》里有洪金宝、元彪、金城武坐镇。
　　这两部作品的票房交锋，本应该异常激烈。
　　可是，从上映之后的效果来看，《给爸爸的信》和《冇面俾》的票房表现，似乎都不乐观。
　　《给爸爸的信》上映了28天，拿下了1500多万港币的成绩。而《冇面俾》上映了14天，只取得了500多万港币的票房。
　　相比于《中南海保镖》16天获得1100多万的票房，《给爸爸的信》28天拿下1500多万的成绩，明显不值一提。
　　而《冇面俾》14天500多万的结果，更是一片惨淡。
　　同档期竞争中，《给爸爸的信》、《冇面俾》的票房表现之所以如此不堪，皆因遇到了一个市场劲敌——那就是 周星驰的《大话西游》 。
　　1995年1月21日，《大话西游之月光宝盒》上映。1995年2月15日，《月光宝盒》下映，而《仙履奇缘》接棒上映，之后一直延续到了3月份。
　　90年代初的港片市场之上，＂双周一成＂的碾压之下，几乎没有作品能够票房生还。
　　《大话西游》两部曲，从1995年1月延续到1995年3月，一部拿下了2500多万的票房，一部取得了2000多万的成绩。
　　在周星驰的市场压力之下，《给爸爸的信》、《冇面俾》也都默默走向失意。
　　当然，除了周星驰这个外在因素，《给爸爸的信》、《冇面俾》自身的内在因素，也制约着电影的票房表现。
　　首先来说说元奎、李连杰携手的这部《给爸爸的信》 。
　　在这部作品中，元奎玩起了＂卧底警匪片＂的创作理念，而李连杰、谢苗的文戏刻画、动作表演也都让人惊艳。
　　但是，这部作品弱化了＂喜剧元素＂的呈现，尝试以＂妻离子散＂的悲情氛围，感染观众。
　　《给爸爸的信》确实感动了很多观众，但是却很难感动票房。毕竟，90年代的港片市场，喜剧才是驰骋票房的最大王牌。
　　过于悲情的故事，最终只会被主流市场所遗弃。洪金宝的《一刀倾城》，就是一个极其典型的例子。
　　《给爸爸的信》因为悲情的故事基调，不被当时的主流市场所接纳。而 洪金宝自导自演的《冇面俾》，则因为故事的过于老套，被当时的市场观众所疏离 。
　　这部《冇面俾》讲述了＂探员皮埃尔＂（洪金宝饰演）与＂探员王郁文＂（元彪饰演），因为一次误会，互生仇怨。
　　然而，刚结仇不久，皮埃尔、王郁文就被安排到了一起，跟随上司＂阿石＂（金城武饰演）侦破一件棘手的案子。三人相爱相杀，一边泡妞、一边办案，最后故事也以大团圆收尾。
　　《冇面俾》的故事模式，继承了洪金宝＂五福星＂系列的全部特点，可以说完全就是一部精简版的＂三福星＂。
　　80年代末，＂五福星＂系列的没落，已经说明观众们开始对这类＂大杂烩警匪喜剧＂产生厌倦。
　　1995年的港片大银幕上，洪金宝在《冇面俾》里＂冷饭新炒＂，显然也很难对当时观众们的胃口。
　　洪金宝公司破产，元奎、李连杰走向散伙‍‍
　　在这场警匪片对决之中，洪金宝可谓是损失惨重。
　　1992年，洪金宝名下的＂德宝＂、＂宝禾＂相继倒闭。面对巨大的事业压力，洪金宝孤注一掷，将翻身的到机会压在了这部《冇面俾》之上。
　　可是，500万的票房成绩，不仅没有挽救如履薄冰的洪金宝，反而让他雪上加霜。
　　《冇面俾》之后，洪金宝名下的＂宝祥影业＂，也迎来了破产、倒闭的命运。而这部《冇面俾》也成为了＂宝祥电影＂推出的最后一部作品。
　　这场＂警匪片对决＂之后，洪金宝的公司走向了破产、倒闭，而元奎的事业也没好到哪里去。
　　《给爸爸的信》和《中南海保镖》一样，都没能取得理想的票房成绩，元奎与李连杰的合作关系，也因为票房的接连失利，走向了终止。
　　1995年的《给爸爸的信》之后，李连杰开始与王晶、李仁港、董玮等人合作，拍摄了《鼠胆龙威》、《黑侠》、《杀手之王》等作品。
　　而此时的元奎则离开＂正东电影＂另谋生计，之后还与赵文卓合作了《麻雀飞龙》，与元彪合作了《马永贞》，与甄子丹合作了《黑玫瑰义结金兰》。
　　不过，这些作品的票房表现都不太理想。
　　90年代末，港片市场走向衰落，无论是元奎、李连杰，还是洪金宝与＂洪家班＂，都没能躲过这场洪流的冲击。
　　而那些纷纷扰扰的影坛故事，也都在这场＂港片衰退洪流＂之下，走向各自的结局。
　　——（完）