朱一龙姨化？重启斩获第一评论却开骂战，主角外貌受争议

　　自打2017年南派三叔放出消息筹划《重启》到现在，盗墓粉丝的胃口就已经被吊起来了整整三年。
　　倒也不是因为盗墓笔记影视化的魅力，毕竟前作也没有可以值得吹的。
　　《重启》之所以在盗墓影视化系列中具有特殊地位，原因就是这是第一部作者南派三叔亲自掌舵的作品。
　　他梦寐以求的拥有了至高无上的权利，左右着《重启》的一切。
　　这你就会问了，明明是盗墓笔记系列，为何作者本人亲自下场还值得这么吹？
　　这一点和隔壁相爱相杀了十几年的经典IP《鬼吹灯》一样，《盗墓笔记》也深受版权的荼毒，让其在影视化的道路上步履维艰。
　　十几年前，天下霸唱被人灌了几杯黄酒下肚，10万块跳楼大甩卖的价格就把《鬼吹灯》影视版权卖了，成为这么多年无法释怀的痛。
　　而后《九层妖塔》《牧野诡事》等等旷世烂片狠狠地抽了鬼迷几个大嘴巴，连天下霸唱都受到反噬。
　　好在，现在管虎接下了这个烂摊子。
　　用一曲《怒晴湘西》扳回一城，并且在前阵子凭借《龙岭迷窟》拿下8.3分高分，引起鬼迷一阵狂欢，而后更是与潘粤明连续签约多部，深度绑定胡八一形象，彻底撇开了以往的烂作，开启了正统篇章，也让潘粤明迎来了《白夜追凶》后第二个经典角色。
　　反观作为多年来明争暗斗的对立IP《盗墓笔记》。
　　尽管南派三叔并没有被人灌酒然后＂贱卖＂了影视版权，但7年前卖给欢瑞的决定，在后续中也不难看出南派三叔有些许后悔。
　　为啥，同样也是烂。
　　从15年的李易峰主演的剧集版《盗墓笔记》，到后来的鹿晗主演的电影版《盗墓笔记》，欢瑞走了一条套路化的道路，企图用小鲜肉流量和经典IP带动效益。
　　最后的结果确实成功了，尽管每一部都口碑崩盘，引起一片骂声，但几乎每一部都赚得盆满钵满。
　　可把眼界放开，就会发现，这其实是在用多年来积攒的粉丝狂热来＂套现＂，等到盗迷真正心灰意冷的那一天，也就是这种方式走到绝路的时候。
　　最后，尽管把秦昊请来，被誉称＂最符吴邪形象＂，但最后也不过是停摆在了6.5分，刚刚及格。
　　作为一个知名作家，南派三叔自然不傻，在屡屡为粉丝道歉后也快马加鞭的制定了自己的翻盘计划。
　　甚至为此不惜在去年和欢瑞打了官司。
　　为了迎接六年后的版权回归，他成立了＂南派泛娱＂迎接新作，明明已经封笔但还是打自己的脸开始写《重启》。
　　从新作名字中就足以看见南派三叔对系列＂重启＂的满满渴望。
　　所以，《重启》拍摄的消息一石激起千层浪，粉丝更是用＂狗舔完了面，鸡吃完了米，火烧断了锁＂来表达自己的期待，而南派三叔也压抑不住心情，连《重启》的出版都没搞定，连载版的坑还没填平，就潜心赶制影视版了。点播与口碑
　　7月，在发出几个预告引起沸腾后，《重启》宣布提档到7月15日正式上线，一方面不辜负盗迷的期待，另一方面也是有意先发制人打败鹿晗的新作《穿越火线》。
　　《重启》信心很大，那么它的成绩到底如何呢?
　　可以说是一经问世，乾坤逆转。
　　上线后仅靠4个小时的热度就拿下了当日第三，舆论话题铺满了各个角落，换热搜如同穿衣服。
　　第二天直接斩获第一名，力压关晓彤新作《二十不惑》，豆瓣三万人点＂看过＂。
　　到今天已经是上线的第三天，热度仍然稳坐第一名，而豆瓣打分人数也攀升到了5.9万人，仅三天就比前阵子爆火的《河神2》多了1.5倍人数！
　　牛，这热度，称得上是＂大爆＂。
　　而且，《重启》在坐拥收视点播的同时，也博得了观众的认同，经过三天的洗练，竟然达到了8.6分的开局成绩，而且长时间也没有大幅度滑落，目前8.5分。
　　作者一出手，流量口碑全都有。
　　但《重启》真的是人人皆为赞赏的作品吗？他真的是名副其实的大赢家吗？
　　翻开评论，我发现《重启》有一个很奇怪的现象：
　　热门评论里，在铺天盖地的五星好评里，总是会突显一个一星最差评，二三四星都算罕见。
　　要么爆赞，要么开骂，两极分化成这个样子，这是近期剧集中极少出现的现象。
　　有阅后即失望的：
　　有喷叙事拖沓的：
　　当然，差评占比更多的，其实是针对主演朱一龙：
　　甚至有不少网友打出差评后被粉丝追踪，然后又改评价与粉丝撕x的：
　　不难看出，最大的争议点，其实是饰演无邪的朱一龙。
　　那么，朱一龙到底有多难堪，才会在这一一部剧里，才会得到＂老＂＂娘化＂＂姨化＂等等诸多对外表的评价呢？
　　怀着忐忑的心情，我打开了这部剧。《重启之极海听雷》
　　首先，值得一提的是《重启》在场景、道具上是值得称赞的。
　　开篇震撼的巨型挖掘场，宛如好莱坞盗墓电影的场景，而后无论是细致的道具还是考究的打光，都在往期作品中有了质的飞越。
　　就连吴邪家中都陈列了满满当当的摆设，复古且有质感的道具勾勒出沉甸甸的年代感，配合着大景深镜头，细节一一尽显，宛若精致的手办。
　　可以说，画面完成度完全不亚于清水崇监制的《僵尸》。
　　再往后无论是具有年代感的文物，还是破败不堪的废院，或者是吴邪脖子上的＂割喉妆＂，都足见功力。
　　就连从尸体中抽出的那张身份证，都极力追求了一种＂擦不干净的粘稠＂质感。
　　不愧是宣传时所说的，使用6个摄影棚，耗费3万平方面积，并且辗转西安、北京、龙泉等多地实景拍摄。
　　这份辛苦换来的成效斐然。
　　从搭景、道具上的角度来看，《重启》无疑给国产网剧带来了一个新的高峰。
　　然后再来说说：朱一龙到底＂姨不姨＂？
　　或者说，朱一龙这个＂姨＂到底是什么来的。
　　首先，《重启》作为系列最新也是最后一部作品（目前），它的时间背景上也顺延到了吴邪中年之后。
　　此时的吴邪已经四十有余，早已结束了＂十年之约＂，退隐于世。
　　主角已经不是朝气蓬勃的少年，而是经历着退休和肺癌的双重煎熬下的中年，简单四个字就是：中年危机，而且是比较惨的那种。
　　而出生于1988年的朱一龙才32岁，饰演40岁的吴邪显然是反向装嫩，为此朱一龙还特意节食暴瘦，塑造出＂肺癌＂的厌世感。
　　所以说，评价朱一龙＂老＂的，恰恰是证明了选角的正确。
　　那么＂姨＂化呢？
　　我想，问题没有出在朱一龙身上，而是摄像身上。
　　先看几组镜头，在得知癌症晚期后，万念俱灰的吴邪在房间里默默承受，镜头拍摄的是他的侧脸，在屏风的间隙中，勾勒出吴邪消瘦的侧脸。
　　这，没毛病吧。
　　但前面的镜头是正脸，还来了一个大特写，此时的朱一龙是下颚紧扣，微微低头仰视镜头的。
　　这，是不是满眼的＂姨味儿＂。
　　再看一组，在废院门口，吴邪注视着场景，此时朱一龙眼神平视，若有所思，做好进入废院的心理准备。
　　这，没毛病吧。
　　但镜头末尾，朱一龙选择了微微低头，又是紧缩下颚。
　　这满满的＂姨＂味儿，是不是又来了。
　　不明显？做成动图感受一下。
　　梁朝伟一秒成＂梁朝伟他姨＂。
　　朱一龙180cm的身高，拍摄这部作品的时只有62KG公斤，这比例已经严重失调。
　　脸已经瘦脱相，肉仿佛支撑不住的往下掉。
　　而朱一龙本身还有一双大眼睛+双眼皮在上半部分高高悬挂，再配合上他已经窄的不能再窄的脸颊。
　　每当他微微低头，总会给人一种某短视频软件里的＂大眼特效＂特效既视感。
　　所以，摄像师或许还未捕捉到朱一龙目前的状态，总是拍摄仰视镜头，这难免会让观众在潜意识里与＂大眼特效＂挂钩，产生＂姨＂感。
　　如果微角度仰视，或者大特写正脸下。
　　朱一龙的扮相还是非常符合吴邪那种与病魔抗争中，命运的无力感的。
　　所以说，这个锅要摄像师背。
　　留心的小朋友或许发现了，我此前夸奖剧集时用的是＂场景、道具＂，而不是用笼统的＂服化道＂而概括。
　　因为，我认为本片的服装并不尽如人意。
　　比如吴邪在找二叔那一段，一个病入膏肓的人，一个40岁的中年人，为什么要给他穿白色毛衣和白色高帮鞋。
　　这不是标准韩国偶像剧的服装吗？而且一般穿这么＂暖＂的，还都是小奶狗人设。
　　这让吴邪在二叔面前，像个乳臭未干的高中生。
　　此外，还有一段是吴邪在书店记录，杏色开衫+灰色打底，在非常不自然的夕阳打光下，吴邪的头发还是泛着褐色的光。
　　好看确实是好看，但咱这是盗墓片啊，弄这么＂韩邹邹＂的真的成吗。
　　这与刚刚写实的表演背道而驰呀。
　　摄像或许没明确风格，也或者是为粉丝博求福利，但这也让某些场景调度令人倍感突兀。
　　这种手法也让朱一龙背了锅，您看看这40岁的吴邪，顶着偏分锡纸烫，眉眼弯弯的冲你轻轻一笑。
　　这放谁，谁都得＂姨＂呀。
　　除此之外，其他人也难逃一劫。
　　这突然来的张起灵裸半身：
　　这突然来的刘丧裸半身：
　　完全没必要好吗！
　　刚刚愁云密布，紧接着卖肉求腐，亦或是大型MV现场，作品的情绪始终反复横跳，本想两手抓，但最后却要深刻不深刻，要诙谐不诙谐。
　　而摄像师喜欢的特写镜头与＂唯美＂的调度，也让本剧撕裂感极重，很大程度上与悬疑感互相抵消了作用。
　　为了谄媚粉丝而打造＂偶像剧＂的桥段，最后顾此失彼得不偿失。
　　所以说，说朱一龙＂姨＂化，他真不应该背这个锅。
　　对此，你怎么看？你觉得《重启》值得8.5分吗?你觉得朱一龙如何？
　　欢迎讨论！
　　——全文完。