同期第一，人民日报两次点赞，这部电影凭什么这么火？

　　从7月1日上映以来，不少网友二刷、三刷的 《革命者》 成为了无数观众的心头好。这一高口碑的热议具体表现在各个受众层面。
　　在7月6日的官媒报刊 《人民日报》 上，同时出现了两篇点赞《革命者》的评论和报道。这一罕见的现象说明了该片在党史的还原度上，做到了让人信服。
　　此外，在国内三大电影评分平台上，《革命者》接连拿下了不俗的口碑。
　　其中，豆瓣评分7.5，淘票票和猫眼评分更是高达9.5分和9.4分，使其成为同档期上映的影片中，评分最高的一部。
　　这样一部少见的主旋律佳作，确实是近期最好看的影片了。在看到如此多的官媒、大众的点赞认可之后，番茄君今天就来探讨下这部电影凭什么这么火？
　　一 、＂接地气＂的革命意识
　　《革命者》在网络上引起最多热议的地方，在于片中的＂催泪＂。
　　微博上就曾有两条热搜与此有关，其中一条的标题为 ＂革命者看哭了＂ ，另一条则是 ＂张颂文还原李大钊就义＂ 。
　　在这两条热搜词条的下面，有很多观众在影院落泪的现场视频。他们哭得如此动情，毫不做作，这其实和《革命者》中的底层意识有关。
　　片中有两处桥段，最是让人印象深刻。
　　一处 是李大钊为了卖报小童阿晨，组织上海各大工会负责人，进行一场声讨俄国暴徒维克托的罢工游行。
　　影片在处理这一桥段时，让我们看到了＂由小而大＂的深情转换。
　　＂大＂的地方在于，李大钊虽然是一介书生，但是却能铁肩担道义，用爱国热情和人道主义唤醒沉睡中的民众，促使他们共同为一个被暴力枪杀的孩子勇敢发声，甚至站在租界的外国官员面前义正言辞地索要罪犯。
　　而＂小＂的地方在于，在当时的社会环境下，一个卖报小童的骤然死去，几乎不可能引起旁人的注意。因为当时中国人的命如草芥，因为当时中国人不敢发声，让所有的牺牲竟沦为理所应当，令所有的缄默竟被视为生存法则。
　　可李大钊偏偏只是基于和这位卖报小童认识，说过几句话，便抱着他当街痛哭，义愤填膺地要为孩子的家人讨回公道——个人情感之＂小＂，和民众爱国之＂大＂，在此转化地如此自然。
　　那句＂今日你不为同胞发声，他日也无人为你发声＂的警言，振聋发聩。
　　另一处 让人印象深刻的地方，则是李大钊在大年三十那晚，从《晨钟》报刊辞职之后，来到一家挤满乞丐的澡堂。
　　澡堂的老板先是满怀歉意地拒绝李大钊入店，毕竟，面对这个穿着体面长衫、戴着眼镜的先生，他认为面前这个大胡子不可能受得了和乞丐共处一室。
　　可事后，李大钊不但毫不介意和乞丐同池共浴，而且还为他们演奏家乡的河北大鼓，用来增添年味，甚至还教一个没了父母的孩子识起了字。
　　李大钊心里明白，在那个时代的乞丐，并不是毫无上进心，破罐子破摔的废人，而是被半殖民地半封建社会的官僚军阀们压榨的可怜人。对于这些失去土地和家庭的边缘群体，李大钊有着天然的亲近感。
　　《革命者》在表现李大钊的革命意识时，毫不抽象，而是＂接地气＂地展现了李大钊和底层民众的相处过程，让我们看到了他内心的日月江河与生民苦难。
　　二、张颂文附身级演技
　　同样的，张颂文在诠释李大钊的形象时，通过细微的表演技巧和走心的诠释手法，让我们领悟到这位革命领袖的伟大和真实。
　　除了刻苦临摹李大钊的字体，张颂文还在片场临时学起了钢琴和俄语，他不想用替身和其他人的配音来敷衍这些关键性的桥段。
　　就连李大钊当年的一个演讲片段，他都要将其反复观看很多遍，最后模拟出人物紧握拳头的细节，还把李大钊演讲时的神态、语气都拿捏的恰到好处。
　　片中，有一场李大钊瘸着腿走路的戏份，张颂文竟然把一块尖尖的石头放到鞋子里，从而不需要任何表演，以真实明显的疼痛感表现出来。
　　不过，除了这些表演技巧上的琢磨，张颂文更多地演绎功夫，其实用在了不同故事中的性格变化上。
　　可以说，张颂文饰演的李大钊和张桐饰演的李大钊（《觉醒年代》）各有千秋。后者将李大钊的刚烈和率直演绎得入木三分，而前者的着力点则放在了李大钊的敦厚亲和上。
　　张颂文演技的妙处便在于，五个片段故事中，他将李大钊的敦厚亲和诠释出了不同的质感。
　　在张学良的旁观视角中，李大钊将一个卖报孩童视若亲生骨肉，这是一种对于至亲的亲和，以及敦厚。
　　而在他和蒋介石打交道时，李大钊明知道蒋介石绝非善茬，暗藏祸心，但是他却用轻松愉悦的打赌形式，化解了表面上的芥蒂，希冀团结一切可以团结的力量。
　　和孤儿李庆天相处时，他殷切关怀；
　　与挚友陈独秀共事时，则不顾性命，生死与共；
　　和晚辈毛泽东对谈时，又谆谆教导，毫无倚老卖老之态。
　　可以说，张颂文将李大钊的笑容和亲和，表现的极富层次感。让我们在观看时，丝毫没有重复烦腻的感觉。
　　而这一点，非常考验演员的功力。
　　三、生命最后的38小时
　　和很多主旋律影片不同的一点在于，《革命者》并不是按照线性叙事的手法，规规矩矩地讲述李大钊一生。而是从影片一开始，就向我们亮明：距离李大钊被处以绞刑还有38个小时。
　　从一个人生命最后的时刻开始讲述，然后不断通过闪回片段，将李大钊生命中的几段时光碎片化地展现，成为本片最为与众不同的地方。
　　可以说，＂生命中最后38小时＂，首先就在观众心理上暗暗埋下了一个炸弹，李大钊的命运已经注定，没有任何人可以逆转，而随着时间的一点点流逝，我们也将见证他如何看待自己的死亡，以及面对别人的营救，为何不愿逃出生天。
　　而随后闪回出现的五段故事，其实就是在解答这些疑问，这五段闪回故事大有深意。
　　第一个故事中的张学良，某种程度上参与杀害了李大钊，但是十多年前，他又是一个为李大钊的精神魅力所深深折服的晚辈。
　　第二个故事中的蒋介石，则是李大钊的死对头，他的歹毒建议，最终促使张作霖挥下了屠刀。
　　第三个角色李庆天，一个从名字上就直接继承李大钊衣钵的地下党员，也是曾经深受李大钊鼓舞的底层民众。
　　第四个人物陈独秀，李大钊的一生挚友和革命战友，从他为陈独秀接狱，以及最终护送他离开北京，就能看出李大钊的情深义重。
　　第五个人物毛泽东，成为李大钊真正的精神继承者。在李大钊和他的相识、相知和相望的过程中，李大钊对于他的希冀可见一斑。
　　可以说，《革命者》将灰色人物、对手、被拯救者、挚友和继承者等五个角色一一展现在银幕中，便是用不同的人际关系，映照出李大钊身上不同的人物弧光。
　　进一步来说，《革命者》里面这种充满革命乐观主义精神的气息，有着曼妙的呼吸感。
　　所以，当我们看完整部影片后，从李大钊对待不同人的态度，以及他在其中体现的大无畏的革命精神，足为让人感动。
　　而这一点，其实也是为什么《人民日报》在一期报纸上，刊登两篇《革命者》评论报道文章的原因了。可以说，如李大钊这样的革命者，才是我们精神世界中真正的＂超级英雄＂，他是如此的接地气、亲近底层群众，这样一个怀着拯救万民于水火的战士，让我们难以忘却。
　　所以，不管是＂接地气＂的革命意识，张颂文附身级别的高超演技，亦或者是出手不俗的叙事手法，都可以看出《革命者》绝对是一部值得走进电影院，在大银幕上观看的电影。
　　这么好看的电影，当然值得二刷、三刷啦！