谁说港片已死？5年过去，豆瓣8。1的无双依然是国庆档巅峰

　　＂人人都说港片已死，我都还没死，港片怎么会死呢？＂
　　——《无双》导演庄文强。
　　2008年，电影《画皮》在国庆档上映票房突破两亿，开启了国庆档电影单片亿元票房时代。自此，《风声》（2009）、《狄仁杰之通天帝国》（2010）、《心花路放》（2014）、《湄公河行动》（2016）、《我和我的祖国》（2019）等许多大制作电影纷纷角逐国庆档并取得不俗成绩。
　　梳理近5年国庆档影片口碑会发现，目前豆瓣评分最高的依然是2018年的《无双》，豆瓣评分8.1。
　　实际上，哪怕把《无双》放在10年国庆档更迭中，它的总分也排在第四，前三部清一色是2014年国庆档电影——《麦兜·我和我妈妈》、《亲爱的》、《魁拔3》。
　　《无双》是一部＂港味十足＂的香港电影，可以说是近年来香港电影式微的大环境下＂港片＂的代表作，从电影本身来看，他让我们看到了港片破釜沉舟的转型决心。
　　数据来源：豆瓣
　　在高手如云的国庆档，庄文强执导，周润发、郭富城主演的《无双》为什么依然是5年来的最高峰呢？我想，有以下三个方面。
　　推翻常规逻辑思维的叙事结构
　　现实、想象、回忆三种时空接连交错，看完之后分不清孰真孰假。
　　一开头，郭富城饰演的李问就在医院里，接着被香港警察带到审讯室，展开了他对幕后首领＂画家＂的回忆 ，继而警方得到一份＂画家＂（周润发饰）的画像。
　　导演在一开始就已经设好了局，让所有观众和警察都认同，＂画家＂就是那个幕后主使。
　　在交错式叙事结构铺排的影片中，我们看到了画家是个生活十分精彩绚烂的人生赢家。从李问的失意到＂画家＂的赏识，从与＂画家＂共事制造伪钞到二人的最后决裂，在李问的描述中，画家就是一位当世枭雄：他杀人不眨眼，他恶贯满盈，处处控制着胆小、怯懦的李问。而李问内心其实只想跟自己钟爱的画家阮文（张静初饰）长相厮守，只是迫于无奈才被＂画家＂控制，帮他制作假钞。
　　一切看似完美，警方们也坚信不疑，的确有＂画家＂存在。
　　可影片的一句台词看来却耐人寻味：＂如果你认为这世上只有黑和白，那你注定是个失败者。并不是所有的东西都有黑白之分的。＂
　　真真假假，钱可以是假的，感情可以是假的，人也可以是假的……看到最后，我们才发现李问是个＂甩锅侠＂，自己做的事情都丢给了＂画家＂，可以说是一出近乎完美的瞒天过海计。
　　在影片最后时刻 ，导演又将所有的错位复原，原本胆小、懦弱、情感专一的李问就是那个杀人不眨眼的＂画家＂。
　　影片把四分之三的时间都用于李问的叙述，也就是说我们所见的＂故事＂大部分是李问讲述出来的。可谁又规定，李问就一定要说真话呢？一旦李问撒了谎，观众也就掉进了导演预设的陷阱，被导演调戏了一把后，又回过头来酝酿影片的结构。
　　因此， 《无双》带给人的观影感受是，明明观众就站在了上帝视角，但是每次当你很肯定事情发展的去向时，剧本又一次颠覆了你的想象，看片的时候要全神贯注留意每一个细节，才能找到恍然大悟的快感。
　　当前，我们看到的悬疑片都太套路了：讲情节、抖包袱、出悬念、结局反转，一部悬疑片就完成了。
　　《无双》的可贵之处，在于突破了所谓的叙事框框，它的局搭得太好了，把观影者不自觉就套进去了，等弄清楚某一个事实就又卷入另一个迷局中。一切的假相都指向背后的boss，直至影片结束，令人不得不怀疑，是否还存在另一个boss？
　　都说港片＂尽皆癫狂，尽皆过火＂，《无双》就像是庄文强用他缜密的剧本所搭成的一排多米诺骨牌 ，最后一刻突然全部反转，给港产犯罪片带来了少有的新鲜感。
　　通过反转展现人性的复杂
　　第二个原因，则是通过巨大的反转将影片推向了高潮，主角的人格和内心世界也完整立了起来。
　　原来，李问就是那个敏锐又可怜的人，他希望自己的人生过得轰轰烈烈，希望能够与爱人长相厮守，但是他却只是一个造假钞的罪犯，阮文只是他的邻居，别无交集。
　　通过这种时间与空间交错呈现的艺术，我们还原了李问的心理活动。而这里，前来警局保释李问的，其实是他的女朋友秀清。影片最后，秀清与画家逃脱后打算前往菲律宾逃之夭夭，可是却在船上被秀清的炸弹炸死。
　　从头看到尾才知道，无恶不作的李问一生是罪恶的，但也是悲剧的。他的内心非常自卑，强烈甚至扭曲的爱成为压垮他自卑软肋的最后一根稻草。
　　＂画家＂是他的替身，也是他向往的人。他想成功，想拥有爱情，可惜他从做假钞，到做假人生，到爱情也能做假，什么都是假的，真是让人唏嘘。
　　反转之前，我们看到的李问是一个唯唯诺诺的＂怂包＂，实际上，他却是那个断坚决、心狠手辣的罪犯；英姿勃发、雷厉风行的＂画家＂，实际上只是一个平淡的小警员……每个人都是＂无双＂的
　　在剧情反转的交替中，人物变得越来越复杂，人性的变化也更加高深莫测。
　　再现港片情怀
　　最后一个优点，是《无双》本质里面就是一部充满情怀的老港片。
　　在香港电影的黄金时期中，警匪片一直是最能代表香港电影的题材之一。
　　上世纪 80年代，《英雄本色》、《喋血双雄》、《警察故事》等作品让香港警匪片一时风光无两，可到了90年代中后期，由于人才流失，好莱坞市场的冲击等因素，香港警匪片也渐渐步入低谷。
　　以《无间道》为转折点，香港警匪电影慢慢地从往日的街头枭雄片，转向了高楼林立的现代警匪枪战片。在大动作大场面之余，一步步完善对人物内心的探索。再到后来的《寒战》，可以说是在人性的探讨上再进一步。
　　《无双》有着浓郁的复古风，三十多年过去了，我们依然能在电影中看到当年小马哥的经典动作，这些致敬经典的片段勾起我们对曾经港片的怀念，这无疑也是影片的一大亮点。
　　港片最繁荣的时候，警匪片是最亮的那颗星。
　　港片没落的时候，复兴还是从警匪片开始。
　　5年过去，《无双》依然是国庆档评分巅峰，已经是对＂港片已死＂最大的回击。
　　香港警匪片历尽波折，尽管未来的道路依然不好走，但我们还能看到麦浚龙的《风林火山》、庄文强执导的《金手指》、翁子光的《风再起时》……依然有无数热爱港片的电影人，在努力寻觅着警与匪之间找到最有趣的故事，也依然有无数的观众，期待着港产警匪片再创辉煌！